Excelencia y expresividad
Gary Peacock, Marc Copland y Joey Baron ofrecieron un concierto exquisito y altamente emotivo.
Now This Trio
Músicos Marc Copland en piano, Gary Peacock en contrabajo y Joey Baron en batería. Lugar Usina del Arte
En la apertura del Festival Internacional de Jazz BA 17, el miércoles en la Usina del Arte, el trío Now This creó un auténtico escenario emocional con una revitalizadora propuesta, en la que brilló el excelente pianista Marc Copland, que tuvo una noche con duende.
El grupo liderado por el legendario contrabajista Gary Peacock, y Joey Baron en los tambores, entregó un puñado de clásicos y un par de temas originales de una sólida coherencia interpretativa. En efecto, los integrantes del trío se mueven en una misma dirección, y a través de un repertorio con composiciones de diferentes estilos alcanzó un lenguaje propio, en lo que podríamos definir como narraciones melódicas.
Mientras que Copland, considerado uno de los gurúes del piano jazzístico, fue quien llevó adelante las más interesantes exploraciones dentro del mundo de los standards, Peacock exhibió elegancia y esa particular forma de organizar su mensaje en sus solos. Precisamente, es de esa escuela de contrabajistas que cuentan historias a través de su fraseo; valora el mensaje por encima de otros elementos.
Una ovación recibió al trío en el Auditorio, a la que Peacock contestó con un tímido “muchas gracias” apenas oído; las únicos palabras que pronunciaría en todo el concierto. Comenzaron con su caballito de batalla, Estate, un tema que introdujo el contrabajista para desarrollar luego un diálogo con Copland quien mantuvo un permanente contacto visual con Peacock.
Si bien el núcleo del grupo es el contrabajo, el aporte del pianista fue de una singular creatividad, a través de frescas progresiones armónicas que le quitó a esta composición esa peligrosa insipidez en la que caen muchas interpretaciones de los clásicos, que de tanto tocarlos suenan en piloto automático.
Gloria’s Step, tema de LaFaro que sonó a homenaje a aquel extraordinario contrabajista, fue planteado en un medio tiempo ágil en el que Copland y Peacock desarrollaron un diálogo elegante, de un vocabulario sin artificios, con un tratamiento exquisito del espacio y del tiempo y que sólo interrumpió Baron con algunos “sketches” rítmicos que generaron la sonrisa de sus compañeros de escenario.
Uno de los momentos más emotivos fue con I Loves You Porgy, con una introducción de una serena perfección por parte de Copland, que sin ser un pianista romántico logró transmitir la esencia melódica con una elocuente profundidad. Un sofisticado rompecabezas al que se unió Peacock con uno de sus mejores solos, y que desde una sencilla línea rítmica contó una historia.
En Footprints, de Wayne Shorter, se lució Baron con un solo en mitad del tema que explicó porque es uno de los bateristas más modernos del jazz, aunque por momentos se empalague con sus desopilantes irrupciones. Requiem, de Peacock, mostró un cuidadoso esquema de cambios, como también en Talkin’ Blues, de Copland. Hasta estas composiciones, el trío priorizó la sustancia emotiva a los arreglos. Dos temas concebidos para que el trío explore diferentes atmósferas, sumergido en un permanente intercambio de ideas; allí afloró la imaginación de Peacock en su diálogo con Copland que tuvo una noche brillante. ■