Nicanor Parra Adiós a una leyenda
Era hermano de Violeta, tenía 103 años y sus escritos desenfadados habían abierto un camino en la literatura latinoamericana. Dejó hasta las instrucciones para su funeral.
A los 103 años murió el creador de la antipoesía, ganador del Cervantes y hermano de Violeta.
El 5 de septiembre del 2014, en la celebración del Centenario del nacimiento de Nicanor Parra, el poeta prefirió recluirse en su casa de Isla Negra. Pero en todo Chile se leyó aquel día El hombre imaginario, un poema que Parra escribió casi treinta años antes y donde intentaba olvidar un amor frustrado.
Ayer, todo Chile volvió a tener sus versos en la garganta. Nicanor Parra murió a las madrugada, a los 103 años. Estaba con su familia en la comuna de La Reina, en Santiago de Chile, adonde había ido recientemen- te, después de vivir 20 años junto al mar en Las Cruces, a 120 kilómetros de la capital chilena. Allí, en Las Cruces, los vecinos se acercaron a su casa y dejaron flores en la rejas.
“Lo último que le faltaba a Nicanor Parra para ser inmortal era precisamente haber dejado este mundo terrenal”, dijo el presidente trasandino, Sebastián Piñera. La figura del poeta trascendió las diferencias políticas: el gobierno decretó dos días de duelo y la expresidenta Michelle Bachelet se expresó por Twitter: “Chile pierde a uno de los más grandes autores de la historia de nuestra literatura y una voz singular en la cultura occi- dental. ¡Estoy conmovida por el fallecimiento de Nicanor Parra!”, escribió.
Nicanor Segundo Parra Sandoval había nacido en San Fabián de Alico, cuando la Primera Guerra Mundial llevaba un mes. Se trata de un pueblo vecino a Chillán y que aún hoy no pasa de los 1.500 habitantes.
Nicanor fue el primero de los nueve hermanos, casi todos músicos y escritores, estimulados por el folclore que la madre desaparramaba por la casaa. También el padre -docente- era cantor. No es casualidad que Violeta Parra, una de las hermanas de Nicanor, fuera una de las cantautoras más populares de Chile, creadora de esos himnos imorta- les que cantara Mercedes Sosa: Gracias a la vida y Volver a los 17.
Pero entre los nueve hermanos, Nicanor fue el único que se diplomó en la Universidad (físico y profesor de matemática), además de ejercer la docencia hasta pasados los 80 años. Nicanor, de adolescente, había partido a Santiago por una beca en la Liga de Estudiantes y terminaría el secundario en el Instituto Barros Arana. Como tenía notas altas en materias humanísticas, pero no en Ciencias Exactas, decidió estudiar Matemática y Física en la Universidad de Chile “para demostrarles a esos desgraciados que no sabían nada de matemática”. Tam- bién hizo estudios de mecánica en la Universidad de Brown, en Estados Unidos y siguió para un doctorado en Cosmología en Oxford, que no concluyó. Pese a esa intensa vida universitaria, era un hombre que “frecuentaba la calle, el habla cotidiana de las ciudades”. Como escribó Julieta Roffo en este diario: “Prestaba atención al habla cotidiana de las ciudades, al humor, la ironía y el desparpajo, donde encontró la materia prima de su antipoesía”. Pero aquellos años en Estados Unidos y Gran Bretaña tuvieron su influencia, ya que se acercó a las lecturas de Walt Whitman, John Donne, Shakespeare, Blake, Eliot.
Y aunque con el tiempo en Chile se fue convirtiendo en un ícono cultural -en los últimos años hasta en tonos casi reverenciales- Nicanor Parra eludió las etiquetas: era el creador del concepto de “antipoesía”, una manera de ponerse del lado de enfrente de cualquier canon.
Hizo su debut literario con “Cancionero sin nombre” (1937), donde se notaba la influencia de García Lorca. En ese período se oponía al hermetismo y al realismo socialista.
Probablemente, el punto de quiebre fue su segundo libro ( Poemas y Antipoemas, en 1954) con su peculiar forma de entender la literatura. “La antiopoesía no es otra cosa que el ying y el yang, el principio masculino y femenino, la luz y la sombra, el frío y el calor”, definió. Quería que la poesía estuviera “al alcance de todos”.
Los antipoemas, dijo, se caracterizaban por “un enfoque narrativo, con frecuencia alrededor de un antihéroe, con un lenguaje coloquial en el que se destacan el humor y la ironía”.
La posición era clara: “No a la poesía de pequeño Dios, por Vicente Huidobro, no a la poesía de toro furioso, por Pablo de Rokha, no a la poesía de vaca sagrada”, afirmaba (aquí aludiendo a otra celebridad, Pablo Neruda). Con éste la relación fue ambivalente. Una de las famosas declaraciones de Nicanor Parra fue: “Yo no quiero ser el mejor poeta de Chile, me alcanza con ser el más grande de Isla Negra” (ambos vivieron allí). Pero Neruda escribió el prólogo de Poemas y antipoemas, que terminaría por convertirse en una obra revolucionaria.
A los antipoemas le siguió una época pródiga: La cueca larga (1958), Versos de salón (1962), Manifiesto (1963), Canciones rusas (1967).
Además de los antipoemas, también creaba los “artefactos” (textos intensos, significativos, que podían tener imágenes, slogans, ilustraciones y hasta ser pensado como memes tempranos). Un ejemplo fue su “artefacto USA” donde escribió: “Donde la libertad / es una estatua”.
Tomó distancia de los enfrentamientos políticos y durante la dictadura de Pinochet se quedó en Chile, algo que más tarde le valdría algunas reprobaciones. No obstante en aquella época publicó Sermones y préditas del Cristo del Elqui, con textos como: “Apuesto mi cabeza / a que nadie se ríe como yo cuando los filisteros lo torturan”. Y también: Chistes para desorientar a la policía, donde aludía a los desaparecidos.
En 1991 Parra fue distinguido con el premio Juan Rulfo por la Universidad de Guadalajara. Una década más tarde recibió el Premio Reina Sofía de
Roberto Bolaño
Nicanor Parra escribe como si al día siguiente fuera a ser electrocutado”
Escritor chileno
Poesía Iberoamericana y, en 2011, el Cervantes, el más relevantes en nues
tro idioma. También se lo citó como candidato al Nobel y el escritor Harold Bloom lo destacó como “uno de los mejores poetas de Occidente”. Agregó: “Creo que si el poeta más poderoso que hasta ahora ha dado el Nuevo Mundo sigue siendo Walt Whitman, Parra se le une como un poeta esencial de las Tierras del Crepúsculo”.
Sobre Parra hubo consenso. Roberto Bolaño escribió: “El que sea valiente que siga a Parra. Sólo los jóvenes son valientes, sólo ellos tienen el espíritu puro. Parra no escribe una poesía juvenil, no escribe sobre la pureza. Escribe como si al día siguiente fuera a ser electrocutado”. Y Ricardo Piglia: “Los artefactos de Parra son a la literatura en lengua española lo que la obra de Duchamp ha sido para el arte contemporáneo. Una simple alusión cálida de Parra a lo que cualquiera de nosotros ha escrito es lo máximo a lo que puede aspirar hoy un escritor en América Latina”.
Recién volvería a publicar en 2004, cuando la Universidad Diego Portales difundió su traducción de Rey Lear (Shakespeare), considerada la mejor jamás hecha al castellano. El editor Matías Rivas contó: “Después que publicamos Rey Lear entró a la Universiad y miles de jóvenes vinieron detrás. Parecía un rock star, más vivo y despierto que todos. Está en la onda punk”. Poco después Parra sorprendería al escribir un rap: “El rap de la Sagrada Familia”, sobre la relación entre un anciano y una estudiante...
Las obras completas de Nicanor Parra fueron editadas con un prefacio de Bloom. “Estoy sorprendido con Obras Completas. Leo esos poemas y no me siento el autor. Pienso que nunca fui el autor de nada porque siempre he pescado cosas que andaban en el aire”, comentó.
Tres matrimonios formales, seis hijos, otras relaciones y una vida y obra increíbles, que culminaron ayer.
El funeral será el jueves. Tal vez haya lo que pidió en Últimas instrucciones, un famoso antipoema: “un par de zapatos de fútbol/ una bacinica floreada/ mis gafas negras para manejar/ un ejemplar de la Sagrada Biblia”. Y: “Terminado el velorio/ quedan en LIberTad de acciÓn/ ríanse —lloren— hagan lo que quieran / eso sí que cuando choquen con una pizarra/ guarden un mínimo de compostura:/ en ese hueco negro vivo yo”. ■