Folclore sin disfraz
Habla de su evolución, de su paso por la lírica y cuenta que nunca aceptó ser un chico “vestido de gauchito”.
La música popular es el caldero donde se cocina la identidad artística de la región, y una de las tantas expresiones que ofrece nuestro país la encarna Juan Iñaki, cantante y compositor cordobés de una sensibilidad que le permite conjugar fluidamente su formación clásica con la canción popular.
Para el artista, que hoy, a las 21 horas, presentará su sexto álbum, Aquí y ahora, en el teatro Caras y Caretas, su nuevo trabajo tiende a condensar su carrera musical. “Es un disco que pensé como una unidad sonora, en el que tenía claro que el núcleo fuera acordeón, guitarras acústicas y contrabajo. Además, tenía una gran necesidad de hacerlo con los músicos que considero familia, mientras que el repertorio estaba pensado –salvo Las cosas tienen movimiento, que fue un impulso- con composiciones mías y algunas que había encontrado hurgando en los años '60, de donde surgió La carbonera, una bellísima composición de Adolfo Ábalos, o La jota cordobesa, una pieza popular anónima”, cuenta el músico, que destaca la importancia del trabajo de producción de Cecilia Fandiño y Mariana Pellegrino en el resultado final de su disco.
De cara a la presentación, Iñaki adelanta que hará el disco de manera integral, con un desarrollo de tono teatral. “Espero lograr un ambiente de fiesta. Buscamos replicar la fuerza del disco en el escenario y lograr un clima en la que prevalece la emoción, la emotividad; un concierto en el que quede plasmado esa energía que tra- suntan las composiciones del disco, pero también otros espacios de intimidad”, añade el cantante.
Iñaki se sumergió en el universo de la música popular a los 12 años; eran finales de los '90, cuando Soledad Pastorutti y su bombo se pusieron de moda y comenzaron a aparecer los niños que cantaban vestidos de gauchos.
“Era todo muy grotesco, casi circense; tenía una lucha interna muy grande de que no me asociasen a ese mundo. Era una cuestión de estética, de sensibilidad. A mí me deslumbraban Manuel Castilla, Hamlet Lima Quintana”, recuerda Iñaki.
La cuestión estaba clara. “Quería cantar, pero tenía claro que no quería formar parte de eso. Comencé a estudiar y a actuar en peñas, en reuniones folclóricas. Canté por esa época como invitado del grupo Los Catamarqueños, y a los 13 grabé mi primer disco, Qué hermoso sueño; en 2003 salió Yo soy Juan, grabado para el sello EMI, al que considero mi primer trabajo, porque para ese entonces hasta había cambiado la voz”, dice Iñaki. La impasse que separó Yo soy Juan de De la raíz a la copa ( 2008), lapso en el que terminó la secundaria e ingresó a la universidad, sirvió para que diera inicio a sus estudios de canto lírico.
“Eso me abrió un mundo que no imaginaba. Me apasionó. Comencé en el Coro Polifónico del Teatro San Martín, de Córdoba, canté en el coro de la ópera Turandot, de Puccini. Fue una experiencia muy fuerte, quedé deslumbrado, y si bien la música popular siempre estuvo cerca, en ese momento la lírica me conquistó”, cuenta.
“Tuve experiencias con la música académica, música de cámara, contemporánea, dodecafónica... Pero prevaleció el sentimiento de pertenencia con la música. Y De raíz a la copa fue mi envión definitivo. Con este trabajo volví a la música popular, y aunque participé de la ópera Los miserables, en Ecuador, en el rol protagónico de Jean Valjean, siento que éste es mi camino. Puede haber cruces con el canto lírico, pero la dirección es ésta”, ratifica.
Finalmente, los dos álbumes previos a Aquí y ahora, Orgánico (2013), un disco con un trío acústico, bastante jazzístico, pero dentro de la llamada World Music, y De siesta y monte (2015), que tenía un espíritu diferente, con una fuerte impronta folclórica, le abrieron la puerta del circuito europeo. Y prologaron su actual material, al que describe de manera distintiva. “No se parece a ninguno de mis trabajos anteriores”, asegura. Y se dispone a demostrarlo esta noche en el Caras y Caretas. ■