Nuestra cultura “iconocrática”
Con el tiempo “pulimos” el contexto del creativo o líder de marras hasta aislarlo de su ambiente físico y cultural; o también, lo transformamos en una palabra/imagen (“genio”), que termina circulando como un estereotipo impregnado de subjetividad.
Se logra, así, un enunciado adecuado para el marketing cultural, funcional al mercantilismo. Para el espectador ingenuo se torna difícil discernir la oferta y rescatar, entre los detritos del consumo, a la figura inspiradora.
El tema bien puede abarcar multiplicidad de ejemplos. No está en discusión la existencia del talento en sus distintas dimensiones e impacto cultural. Sí se destaca que la construcción y expresión de ese talento no es ajena a eventos y propuestas de la construcción cultural de la época en que se vive.
La historiografía de divulgación lo rescata junto a su producto en forma “diferenciada” y descontextualizada. No fueron ajenos a esto Einstein, ni Leonardo da Vinci, ni muchos otros. Nuestra cultura padece de una tendencia a construir íconos, con lo cual sacamos de contexto sus existencias y logros.
Así perdemos los hilos de la filiación cultural que todo creador mantiene con sus antecesores y coetáneos. A Leonardo no se lo podría comprender eludiendo el “fermento” creativo que se dio en el Renacimiento.
También es difícil aceptar que ignorara a quienes formaron parte de la génesis y eclosión del Renacimiento europeo, en el que estaba inmerso. En ese entramado de influencias habría que apuntar que estudió en Florencia con el pintor y escultor Andrea Verrochio. Durante su tiempo con los Sforza conoció de cerca los ingenios bélicos de Roberto Valturio y Mariano di Jacopo (Taccola), así como las fortalezas de Francesco di Giorgio Martini.
Entre sus múltiples predecesores, Taccola es conocido por sus tratados tecnológicos, que contaban con dibujos anotados de una amplia gama de máquinas y dispositivos innovadores. Su trabajo fue estudiado por otros ingenieros y artistas renacentistas.
En sus dibujos presenta dispositivos de ingeniería hidráulica, molienda, construcción y maquinaria de guerra. Mencionemos también a Brunelleschi, arquitecto, matemático, escultor y orfebre, y contemporáneo de León B. Alberti, poeta, matemático, músico y arqueólogo; a Lorenzo Ghiberti, escultor, arquitecto y escritor; a Donatello, uno de los ”padres” del Renacimiento, dedicado al tratamiento de los relieves y la escultura monumental; y, con toda seguridad, a muchos otros que compartían el ejercicio de la polimatía (expertos o creativos en varios campos) y que en el “registro de acceso público” no comparten el podio con otros personajes reconocidos.
Este “aislamiento promocional” con que nuestras costumbres culturales –proclives a la “iconocracia”– presentan a personas destacadas, induce a la falacia de creer que la expresión del talento surge de un páramo sin pares creativos, y sus correspondientes productos, sin maestros en las artes o las ciencias ni ejemplos próximos en los cuales podrían haber recalado su propia imaginación y talento.
Lejos de esto, la creatividad es tributaria del medio en el que estamos insertados; es un proceso con varios ingredientes necesarios. Algunos dependen de la construcción neurobiológica personal; muchos otros, del medio en el cual se crece y con el cual se interactúa. ■