Diseñar nuestro estilo de vida
Cuánto entusiasmo. La cuarta edición de la Semana del Diseño no estaba aún en marcha y en el local de Walmer de Arenales un equipo de diseñadores de interiores y arquitectos ensayaban la presentación de cada espacio, con las tendencias de la temporada. “Este ambiente invita a quedarte, con colores calmos, dorados y óxido, su biohogar y sus sofás con movimiento. Éste cuenta con ventanas que dan a este skyline imaginario, sillones súper confortables, lámparas hechas con material reciclado, un techo de piezas de acrílico encastradas (al estilo de Le Parc) y obras abstractas, que terminan en un gran sector de escritorio y sala de lectura, revestido de madera de petiribí. Todos los espacios suman obras de arte. La vidriera, por ejemplo, está ambientada por el artista Martín Paredes”, enumera Marcel Gansievich, en este recorrido por Experiencia Walmer. La propuesta es “transformar la forma cómo vivimos”. Y para eso armaron los espacios más diversos, con bares y dormitorios masculinos; livings que se prolongan en jardines de invierno, rincones de toda clase y un espacio Work Friendly, con sillones tapizados en jean, más descontracturados, y su zona de reunión, también combinada con esculturas.
Esta mini FOA, con ideas para inspirarse, apenas es un anticipo de lo que podemos ver después en DArA Galería de Diseño, a dos cuadras por Arenales, en Kalpakian Casa. Casi 40 referentes del diseño contemporáneo argentino y talleres que revalorizan oficios como la carpintería, la herrería y la talabartería conforman esta exhibición de muebles y objetos, que como Experiencia Walmer, también puede visitarse hasta noviembre. Todo transcurre en el epicentro de lo que fue Tendencia Arenales, el circuito que anualmente convoca a más de 50 locales de decoración, moda e interiorismo y el jueves se celebró como una verdadera fiesta en la calle.
Entre los elegidos de DArA, seleccionados por Laura Ocampo y José Luis Zacarías Otiñano, miembros de la comisión, figuran referentes como Julio Oropel, Federico Churba, Carlos Galli, Eugenio Aguirre y Viviana Melamed, entre otros. En cada box, cuidadosamente montado, predomina un estilo. En el llamado Neo Folk conviven el cuero, la madera y la alpaca, representados por lámparas colgantes de vaquera de Patricia Lascano, cuencos de metal de Fernando Poggio, sillas bajas de madera con tientos de cuero y paja de Alejandro Sticotti y otro modelo de madera y alpaca que juega con patas de exterior/interior de Fabián Tanferna. También hay un box Blanco Total, Neo Retro, con una nueva versión de la icónica silla Mar del Plata by Eduardo Aldacour, y un Espacio de Relax, donde Tienda Modesta exhibe almohadones y lámparas recicladas con bolsas de polietileno.
Creatividad + sobredosis de trabajo en un contexto como el actual, con un mercado en crisis. ¿Vale la pena el esfuerzo? “Por supuesto -no duda la diseñadora de interiores Ocampo-. La retribución viene a largo plazo, si hacés las cosas con calidad y seriedad”. Zacarías Otiñano coincide: “Tratamos de incluir lo mejor que hay en el mercado. Diseñadores con trayectoria y nobeles, que no tienen local propio y están comprometidos con el oficio. Gente que pone manos a la obra y se involucra con los proyectos”, asegura. Su objetivo es promocionar el diseño y que haya más oportunidades: acercar a los fabricantes a los talleres, para que se produzca una unión. “En 2001, con la crisis, se volvió a recuperar el diseño de autor, resurgieron oficios, géneros antiguos que estaban en stock, y la posibilidad de exportar. Es un tema cíclico”, recuerda.
Ahora, esta Semana del Diseño capea otra crisis con una agenda
La Semana del Diseño fue una fiesta en Buenos Aires. Creatividad a pleno.
más integral, presentaciones de libros, más muestras, charlas y expos internacionales, como WHYWHAT-WHO, 10 años de Fashion Artefact, del London College of Fashion. Hasta noviembre esta exhibición de arte y diseño convive en el Museo Nacional de Arte Decorativo con la muestra homenaje a Juan Azcue, uno de los grandes diseñadores de muebles argentino, organizada también por Diseñadores de Interiores Argentinos Asociados.
¿Cómo lograron multiplicar la oferta, pese a todo? Según el Arq. Carlos Galli, presidente de DArA, la mayor diversificación y difusión hizo que aumentara la participación de los referentes del diseño. “Se empieza a comprender que lo comercial y lo más académico son dos elementos importantes que se deben potenciar entre sí -responde-. Los eventos que se realizan apuntan a la difusión del diseño, no como un hecho de lujo, sino como una incorporación posible a la vida de todos, que trae armonía”.
Según Galli, la crisis es general y exigió un esfuerzo enorme de todos los sectores. “Pero, tenemos cintura para sobrellevar la situación sin bajar la calidad, aunque esto no debe implicar un incremento de costos. De cualquier manera, hubo muchos puestos de trabajo perdidos. Y esto es lamentable”. Su “premio a la creatividad” lo otorgaría a todos los que han podido sobrevivir, transformándose. “Como dice Freud, la inteligencia es adaptarse a las situaciones. Y hay que ser creativo para eso”. Su sueño: que en Argentina haya empresas como Ikea, más accesibles, para democratizar el diseño. ■