Rara, como encendida
La cantante, de enigmático perfil, se presenta hoy en Vorterix. Y estará en el Lollapalooza 2020.
Una imagen vale más que mil palabras”, dice el antiquísimo y archiconocido proverbio chino. Y con sólo observar a LP (prohibido llamarla en el mano a mano Laura Pergolizzi, o Laura: sólo se le puede decir “El Pi”) y a sus asistentes interactuar con fotógrafos o con aquellas personas que registren sus palabras, su accionar o sus poses en el coqueto salón del cabaret del hotel Faena, el refrán se traslada a la paranoia de que toda imagen de la estadounidense puede, potencialmente, ser subida a Internet (y a las redes sociales) y su figura resultar perjudicada.
Ahí es donde bien vale preguntarse: ¿quién es esta chica nacida hace 38 años en Long Island, que supo componer temas para Cher, Rihanna y Backstreet Boys, entre otros artistas mainstream, para que merezca un trato similar al de Björk en función a su imagen? La respuesta, si nos atenemos a sus números, es contundente, más allá de su cartel de “entradas agotadas” en toda su gira por América latina.
LP saluda con un beso, un abrazo y una palmada en la espalda, y enseguida deja en claro que una cosa es su perfil y otra es encarar una conversación. Y mucho más si al periodista le traen un café y a ella no: allí es donde, sin que nadie diga nada, comienza a contar acerca del alcohol de más que bebe de gira y los hectolitros de café que le sirven como antídoto de las resacas: “¡Un muy buen fucking vicio! Dale, arranquemos”, dice y señala al celular que sirve como grabador. -Tenés el cartel de Sold Out en tu primera gira por América latina, y no deja de ser asombroso, ya que sos más una figura de culto ¿Qué es lo que pensás al respecto? ¿Cómo creés que se dio este fenómeno? -No lo sé. Sí sé que trabajé muy duro para lograrlo, pero cuando termina el día sólo puedo pensar en que todo esto es un milagro. Quizás haya que suponer que yo estaba lista para esto, y que mi música y las personas que la escuchan también lo están. Es algo impredecible. A lo largo de la historia hubo gente que tuvo todo para ser exitosa y no lo logró, así que tengo que estar agradecida. -¿Cuáles son las diferencias sonoras entre tus discos “Lost On You” (2016) y “Heart To Mouth” (2018)? -Con Heart To Mouth quise rebelarme al sonido de Lost On You de forma deliberada. Lo que ocurrió es que antes de Lost On You mucha gente creía conocerme por Into The Wild, una canción que se difundió a través de un comercial. Entonces opté por el lado contrario. Y me quedó muy bien esa forma de trabajar, así que la continué. Para mí hubiera sido muy fácil hacer Into The Wild 2, y no lo hice.
-¿No pensás que tu postura “old school” puede aplicarse a tus videos, ya que más allá de su temática gay suelen contar una historia con una narrativa clásica?
-En el caso de los clips todo depende del presupuesto que se tenga, y sí me parece que otros artistas manejan este tema de manera más económica: yo, no. Estoy muy orgullosa del video de Lost On You, ya que ayudó a un montón de gente por lo que muestra.
¿Y qué sentiste cuándo tu canción “Muddy Waters” cerró la cuarta temporada de “Orange Is The New Black”?
-No lo viví como le pasa a otra gente, para la que cosas así significan un mojón en su carrera. Creo que mi carrera fue muy paso a paso, y lo que pasó con canciones como Strange o Into The Wild fue muy similar a lo de Muddy Waters.
Billie Joe Armstrong (Green Day), Petra Haden y Ariel Engle (Broken Social Scene) fueron algunos de los invitados a sumar voces a California Son, el disco de covers que editó Morrissey. Y también LP, quien se destaca en una de las cimas del disco: una versión de It’s Over, de Roy Orbison, donde ambos llegan con una facilidad asombrosa al registro de tenor del Caruso del Rock.
Consultada al respecto, LP no duda en reverenciar al ex frontman de The Smiths, sin caer en ninguna de las polémicas a las que nos tiene acostumbrado en los últimos tiempos: “Fue un honor trabajar con Morrissey. Él es un monstruo de la canción, una persona brillante. Y como cantante y compositor siempre se mantuvo en un nivel altísimo. Cantar ese tema de Orbison con él me voló la cabeza. Y después nos sacaron unas fotos y al principio fue raro. Me sentía muy cómoda, pero no sabía si tanto como para estar con él frente a una cámara. Pero al final fue perfecto. Es un gran tipo”. ■