Festivales de rock. Un negocio que crece en el país
Solo en el primer semestre del año se presentarán unas 250 bandas
El país gana terreno en el negocio de los shows en vivo, que en el mundo genera unos US$25.000 millones al año. Con nuevos eventos y propuestas clásicas arranca 2018. En el primer semestre, se presentarán unas 250 bandas. El tipo de cambio y el auge del streaming impulsan la tendencia.
Las 100 principales giras del año pasado generaron US$5650 millones en ingresos a nivel mundial, un 15,8% más en 2016
Paren de venir, paren de venir/todos juntos se pelean por actuar en el país”, pedía en 1995 una infame canción de la aún más infame banda The Sacados. Casi 25 años después, la avalancha de festivales y giras de artistas extranjeros parece confirmar que la Argentina se ha transformado nuevamente en un destino de paso rentable para los dioses (y demonios) de la música popular.
El fenómeno es global. Según la publicación especializada Pollstar, 2017 fue un año récord para la industria de la música en vivo. Las 100 principales giras generaron US$5650 millones en ingresos, que representa una suba de 15,8% respecto al año previo, mientras que la cantidad de entradas vendidas subió 10,4%, hasta 66,8 millones, con un valor promedio por ticket de US$84,63 (5% arriba).
La Argentina ocupó un lugar de privilegio en la lista de conciertos más taquilleros con tres giras en el Estadio Único de La Plata: U2 (US$10,9 millones en dos shows), Coldplay (US$7,5 millones en dos presentaciones) y Bruno Mars (US$4,9 millones en una actuación). Solo con los eventos programados para el primer semestre, 2018 promete volver a colocar al país en la elite del consumo musical en vivo.
Para muchos entusiastas musicales, hay pocas cosas mejores y más convenientes que un festival, la chance de ver a varios de sus artistas favoritos en el curso de una misma jornada. La Argentina cuenta con una variada oferta de encuentros, tanto gratuitos como pagos, dedicados al rock, el pop, la electrónica y el heavy metal, entre otros.
En escala, convocatoria y cartelera, la quinta edición del festival Lollapalooza tiene todos los elementos para convertirse en la cita musical del año. Se realizará el 16, 17 y 18 de marzo en el Hipódromo de San Isidro (suma una fecha respecto al año pasado) y promete reunir a unas 300.000 personas, con un cartel que incluye a más de 100 artistas, como Red Hot Chili Peppers, Pearl Jam, The Killers y The National, entre otros.
“Nunca se había hecho acá un festival con tan alto estándar de calidad y detalle en cada uno de sus aspectos”, cuenta a Diego Finkelstein, la nacion dueño de la productora DF, a cargo de su organización. “La gente confía a tal punto en la experiencia que se venden 150.000 entradas antes de que la gente sepa qué artista va a formar el lineup”, agrega.
DF también organiza shows paralelos de seis artistas que integran la grilla del festival, como David Byrne, Metronomy, Oh Wonder+Zara Larsson, Volbeat, Liam Gallagher, LCD Soundsystem y Anderson Paak, estos tres últimos con entradas agotadas. Más allá del Lollapalooza, Finkelstein es el artífice de la llegada de Foo Fighters y Queens of the Stone Age (7 de marzo), Phil Collins (19 y 21 de marzo) y los ex One Direction Harry Styles (23 de mayo) y Niall Horan (6 de julio).
Todavía saboreando las mieles del éxito de Sé7imo Día, el espectáculo de Cirque Du Soleil con música de Soda Stereo que vendió 1,5 millones de entradas en América Latina el año pasado (400.000 en la Argentina), PopArt planea un 2018 con nuevas ediciones del Movistar Fri Music y el encuentro de música y tecnología Sónar, que importó desde Barcelona y agotó 10.000 entradas en 2017.
Daniel Grinbank, otro promotor histórico, también tuvo un 2017 memorable. Vendió 80.000 entradas de U2 y 50.000 de Bruno Mars y este año ofrecerá otro plato fuerte: el regreso de la banda británica de rock electrónico Depeche Mode(24 de marzo) y la leyenda del jazz Diana Krall (2 de mayo). Sin embargo, otro de sus eventos se ha ganado un lugar especial en el corazón del público local: el festival BUE, que vendió 60.000 entradas en 2017 (tocaron Arcade Fire y Gorillaz) y ya prepara una nueva edición con muchas sorpresas.
Además, se sumará un nuevo evento al calendario festivalero local: el Soundhearts, que encabezará Radiohead el 14 de abril. Sebastián Carlomagno, CEO de Move Concerts, revela que también tendrá escalas en Brasil, Colombia y Perú. “Tenemos una artística muy fuerte y está casi agotado, con 40.000 entradas vendidas. Este festival vino para quedarse”, augura.
En término de visitas de peso, Time for Fun (T4F) apuesta junto a DG por el esperado retorno de un preferido del público argentino: el ex Pink Floyd Roger Waters, que traerá su última gira Us+Them en diciembre. “Es nuestra principal apuesta para 2018 –asegura Fernando Bolan, director de T4F, que también opera el sistema electrónico de venta de entradas Ticketek–. Las perspectivas son muy buenas, hace seis años que no viene. También se sumarán a nuestra programación otros artistas muy importantes”.
El interior también tiene su cita ineludible el 10 y 11 de febrero: Cosquín Rock, que contará con The Offspring, Creedence Clearwater Revival y varios artistas locales. “En la edición 2017 vinieron 80.000 personas y este año esperamos al menos la misma cantidad de gente en dos días”, dice el abogado cordobés José Palazzo de En Vivo Producciones.
¿Las razones detrás del furor festivalero? Van desde los particulares hábitos de consumo argentino y los vaivenes de la economía hasta la revolución digital que cambió para siempre a la industria musical.