Los amantes del papel, reunidos en Unquillo
El Museo de Arte Contemporáneo de Unquillo (Macu) exhibe más de un centenar de obras. Los artistas le dijeron “sí” a la idea de trabajar con un soporte tan antiguo como vigente.
Más de un centenar de obras forman una línea extensa que desde el cuadrilátero de la sala principal del Museo de Arte Contemporáneo de Unquillo (Macu) sube y se continúa hasta el piso de arriba. Una rica diversidad asociada al papel como soporte y materia, principio o fin, convoca y reúne a los casi 60 expositores invitados a la muestra “El papel del Papel”.
El gran cúmulo de obras, dibujos, pinturas, grabados y distintas experiencias gráficas que incluyen planos y textos, y cuasi objetos engrosan esa línea que serpentea por dos espacios (de 30 por 14 metros abajo, y otro en el piso superior, de 10 por 14 metros). Muchos artistas que habían reci- bido el convite no llegaron a participar, cuentan a VOS Luli Chalub, curador, y Pablo Canedo, ambos del equipo del Macu. Por ese motivo, y porque las ideas en torno al papel crecen al punto de querer salirse de la hoja y de los lenguajes ahora reunidos, es que el grupo de artistas fundadores del museo tiene ganas de replicar en adelante esta muestra, asociando el papel a la fotografía y la historieta o el cómic, por ejemplo.
Otra edición de la muestra es un deseo que late con fuerza, sobre todo porque la propuesta se ha manifestado abierta en muchos sentidos: hay generaciones de artistas muy diversas que provienen de estéticas variadas. Y, lo que es mejor aún, hay muchos artistas poco conocidos, entre otros archiconocidos, como el maestro Carlos Alonso.
Alrededor de artistas destacados, se suman numerosos hacedores de una escena que increíblemente crece no sólo en número, también en apuestas valiosas.
Entre las reverberancias de esta muestra, están los talleres, como el de collage en papel que dictará Adriana Bonzo, una de las artistas participantes, el próximo sábado 5 de mayo, de 15.30 a 19. Horacio French, artista que exhibe en la muestra, también coordinará un taller, de esténcil en su caso, el sábado 19 de mayo, a las 15.30.
Por otra parte, la idea de los seminarios sobre dibujo entusiasma al equipo del Macu, a propósito de algunos de los presentes a través de sus obras en los muros del museo, como Pablo González Padilla, artista y docente universitario, referente fundamental alrededor del pensamiento del dibujo. O Remo Bianchedi, quien con sus encuentros de dibujo marcó otra tendencia reflexiva.
Mucho, poco o nada
Desde el museo, la palabra contiene la idea que dio origen a la muestra, reconociendo que por sus características e historicidad, el papel como soporte sigue vigente como vehículo y escenario de
múltiples formas de expresión. “El papel puede ser el receptor primero de una idea, ya sea esta la génesis de una emoción, una razón, un pensamiento no verbal; o un catalizador de los procesos que permiten el libre juego del azar en todas sus manifestaciones gráficas. Necesita mucho, o poco y nada para comunicar”, sostienen los artistas Pablo Canedo y Alejandra Lazzarini.
Porque el papel, continúan, habla con el lenguaje del creador que a través de este ensaya; y también habla con el propio silencio de su espacio. Para Canedo y para Lazzarini, el papel interpela tanto a los artistas como a los espectadores. Y desde su invención, subra- yan, mantuvo su magia, aún amenazado por las pantallas electrónicas y las justas luchas ecológicas.
Plano y una sola línea
A excepción de Carlos Alonso, que recuerda la figura de Dante modelada en cartapesta (aquel Dante que lo motivó en la década de 1960 y entrado el siglo 21 en dos entregas maravillosas, con la impronta de su línea entre el collage y la materia), los amantes del papel convocados en el Macu se valen del plano bidimensional.
Algunos sorprenden porque no suelen exhibir obras en este soporte, como son el muralista Elián Chali y los escultores Marcela Argañaraz, Luciana Bertoloni, María Teresa Belloni, Luciano Carbajo, Diego Gutiérrez, Rodolfo González del Solar y Gaspar Luna.
De los artistas que ya nos tienen acostumbrados a las sutilezas del dibujo, por ejemplo, están Mateo Argüello Pitt, José Benito, Adrián Bertol, Hugo Bastos, Ana Luisa Bondone, Juan Canavesi, Leonardo Herrera, Juan Martín Juares, Juan Longhini, Roger Mantegani, Daniel Masi, Rubén Menas, Dante Montich, Cristina Macías, José Utrera, Mariquita Quiroga, Boyo Quintana, Pancho Sarría y José María Suhurt.
Otros sorprenden por el uso del color, como Diego Bastos, Adriana Bonza, Cecilia Candia, Diego Galíndez, Walter Páez o Ariel Martínez Archina. Y más presencias alimentan la diversidad: Roberto Cavallo, Jorge Crinejo, Álvaro Izurieta, Magdalena Vexenat, entre muchos más.
Está claro, hay papeles para rato.