La Mona y Lerner, todo a pulmón
Carlos “Mona” Jiménez y Alejandro Lerner versionaron “Todo a pulmón”. Lo hicieron en clave cuartetera y para refrendar una relación cómplice de varias décadas.
Carlitos Jiménez recibió en su estudio a Alejandro Lerner y versionaron juntos el clásico Todo a pulmón en ritmo de cuarteto. El tema integrará el disco que saldrá para homenajear al que Lerner editó en 1983, hacia el final de la dictadura.
En La Cueva, la guarida creativa de Carlos “Mona” Jiménez que también funciona como estudio de grabación, una PC muestra en su pantalla espasmos de (el programa de edición) Pro Tools. Esto es algo aproximado a un electrocardiograma de un sonido, que suele graficar saltos ante una emoción desmedida.
Y es lo que sucede en este caso, cuando Alejandro Lerner, invitado especial de nuestro tótem cuartetero, le pone picante a una versión tunga tunga de Todo a pulmón.
¿Una versión tunga tunga de Todo
a pulmón? Exacto, una relectura con ritmo regional para engrosar una reedición del disco que Lerner grabó en 1983, en plena transición de la dictadura a la recuperación democrática.
La versión tiene unos compases con los movimientos convencionales, hasta que Lerner se desata y grita “¡uaju!”, una onomatopeya que funciona como guiño para que entre el ritmo a full. “Vinimos a divertirnos más que a ‘cantar’. Él canta baladas y pop; yo, cuarteto; pero acá estamos para que quede registrado lo bien que la pasamos y cumplir un viejo deseo”, dice Jiménez como para quitarle solemnidad a la colaboración
Lerner está en sintonía con esa mirada: “Lo más lindo de esto, más allá de lo que hagamos y de su resultado, es poder compartir. Que Carlos me invite a su estudio y dejemos correr el tiempo mientras hacemos un nuevo Todo a pulmón. Porque al principio parece el
Todo a pulmón de siempre y de repente…‘¡uaju!’, a lo que él me contesta: ‘Si no hay ¡uaju!, no hay cuarteto’”.
“Te habrás dado cuenta de que el paso cuartetero ya lo tiene”, interviene Jiménez en clara referencia a lo que había sucedido 10 minutos antes, momento en el que Lerner y él se tomaron de las manos y bailaron en ronda mientras redondeaban algunos versos al micrófono.
Lo cierto es que lo que se cocina en esta porción de superficie del Cerro de las Rosas es la aproximación más delirada a un himno de reafirmación ideológico-estética que, en diferentes momentos históricos, interpretaron Mercedes Sosa, Miguel Ríos, Flavio y Nicho Hinojosa, Yolandita Mongue y Soledad Bravo.
“Cada vez que lo veía, le decía a Ale que le iba a grabar Todo a pulmón. Es una canción hermosa, con la que él se fue para arriba”, confiesa Jiménez. –¿Cómo se conocieron?
–(Jiménez): Hace varios años, fui a su estudio a trabajar. Llegué a grabar en el disco de un cura, incluso. Y en una sala de arriba masterizaba mis discos con Mario (Breuer). En su estudio jugué al
billar, comí asados… Y después me lo encontré en la Quinta Avenida, de Nueva York, una vez que festejaba su cumpleaños. Ale es un chabón sano, te contagia pura alegría. –¿Y a vos, Alejandro, qué te produce la figura de Carlos?
–(Lerner): Él es único. Para mí es como James Brown. Su universo es increíble. Recuerdo que una vez me dijo “venite a la presentación de mi disco 70 y pico” cuando yo recién iba por el 15°. Y, cuando me decidí a viajar, fue como si estuviera viendo a Earth, Wind & Fire. Esa vez, la gente me recibió con mucho cariño. Después, él se
apareció por un show mío y el Orfeo se vino abajo. Y otro día me dice “Ale, te quiero invitar a que hagas unas canciones mías” y me mandó Goma de mascar … Y así es que cada día que nos vemos renovamos nuestra energía en común y nos predisponemos a hacer nuevas cosas. Es en este marco en que nos juntamos ahora. –Hay otro dato fuerte que los une: Bam Bam Miranda.
–(Lerner): ¡Claro! Lo conocí en Nueva York a comienzos de los ’80. Yo tenía una compañera peruana y Bam Bam era nuestro amigo. Le prometí que lo traería a la Argentina y cumplí. Después se estableció acá y terminó tocando con “la Mona”. Y se compenetró tanto que se convirtió en un abanderado del cuarteto.
–(Jiménez): Decían que Bam Bam no duraba más de ocho meses en los grupos o acompañando a solistas, pero conmigo estuvo casi 20 años. Nos divertimos mucho con él. En el cielo, supongo, debe estar contento con que Ale y yo seamos amigos. –¿Qué fue “Todo a pulmón” en tu obra, Alejandro?
–(Lerner): Es más que una referencia discográfica. Lo hice cuando tenía 24 años y todavía estábamos en dictadura. Pero, con la historia vivida, siento que Todo a
pulmón es algo para todas las épocas. Si no hacés todo con el corazón, o todo a pulmón, la gente se da cuenta. Buena o mala, pero tuya. –Bueno, es un poco lo que Carlos hizo con su carrera.
–(Jiménez): Es así, por eso ahora se viene un tiempo movidito. Es que, por los problemas de mis cuerdas vocales, estuve mucho tiempo sin cantar y no pude festejar mis 50 años con la música con todo. Los festejé en enero cuando cumplí 56 años (¡vamos a mentir un poco!), pero quiero ir más allá. Así que el viernes canto en el Sargento, el sábado en Villa Mercedes (San Luis) y el domingo en Sociedad Belgrano. Después, el 9 nos vamos todos de vacaciones, hijos, nietos… Nos vamos los 12. Descansamos por 10 días, regreso y ahí nomás tiro todos los misiles. –¿Misiles?
–(Jiménez): Sí, voy a revelar dónde voy a festejar el disco 90, dónde voy a festejar mis 50 años y cuál es la perlita que tengo guardada respecto de Buenos Aires . Voy a cantar donde nunca cantó un cuartetero y como invitado estará mi amigo Ale. Será un día soñado. La gente se caerá de nalgas.