La Falda es tango, voluntad y sentimientos
Si la historia de tango que cuenta La Falda es una historia con sentido profundo es, sobre todo, porque es una historia sentida. Antes que nada, aparece el espíritu que el festival ha ido modelando en su público (o acaso viceversa). Su gente llega con la atención dispuesta a escuchar, a no sólo entregarse a la devoción por los clásicos del género sino también a detenerse en otros detalles, y a reconocer con generosidad a los artistas en escena.
Es un anfiteatro que escucha, que se guarece en la quietud de la penumbra con la emoción abierta y el oído paciente; sólo algunos pocos bailarines se sueltan entre los pasillos de la platea.
Este viernes y sábado, en una versión reducida según las dificultades que se viven, la 36ª edición del Festival Nacional del Tango tuvo una saludable travesía que sostuvo en alto ese espíritu y dejó tendida la mesa del porvenir. El público respondió colmando las dos largas noches y los artistas encendiendo varios momentos de celebración tanguera.
Es una reunión en la que abundan la tradición de los tangos emblemáticos, sobre todo de los años ’40 y ’50, y algunas citas recurrentes a Astor Piazzolla (en especial, Libertango). Puede ser mirado como una concesión de los artistas a la demanda de la gente, pero quizá
se trata de algo así como una misión compartida. Es el faro tanguero en la plenitud del invierno argentino y uno de los pocos festivales del género que tiene el país, por lo que el modo asumido es parte del sentido.
Aunque suelen presentarse algunas ventanas: ver y sentir otras cosas o las mismas de otro modo es el camino del crecimiento. Lo del Franco Luciani y su armónica, el sábado, fue un ejemplo.
Mientras tanto, todo se sostiene si desde la acción del escenario se generan momentos de celebración compartida: disfrute, pasión, asombro, emoción, conmoción.
Si son los cantores los portadores de muchas de esas chispas, el final del viernes tuvo en escena a uno de los más precisos y potentes: Ariel Ardit.
Con un pañuelo apretado en el puño derecho, sus manos apenas apuntalan el sentir del tango en la boca: Ardit se planta junto al micrófono, delante de su orquesta pero casi como uno más, y desde ese puesto canta. La sustancia del relato, los sentimientos hondos que suele interpelar el tango, se definen en las sutilezas de los fraseos, en la el impacto claro de la palabra, en la manera de decir el final, en el modo de vivir lo cantado.
El sábado, en tanto, uno de los cantores señalados fue Omar Mollo, que vino a conmover con la soltura de su voz áspera y, sobre todo, su estremecedora pasión para afrontar clásicos que hablan especialmente de sentimientos desamparados y cruda desventura.
Más voces dejaron su marca: Raúl Lavié, Jesús Hidalgo, Karina Levine…
En cuanto a las orquestas, Osvaldo Piro, el gran maestro cuyo recorrido en el festival arranca en los comienzos del encuentro, regresó con la suya para refrescar la vigencia de su talento, inagotable de inquietud. Aunque, en esta edición, faltaron formaciones de este tipo.
Mientras, La Falda, como comunidad al amparo de tantos años de afirmación tanguera, va
CON APOYO DEL PÚBLICO Y MOMENTOS DE CELEBRACIÓN ARTÍSTICA, CONCLUYÓ LA 36ª EDICIÓN DE LA GRAN REUNIÓN TANGUERA.
recogiendo su propia cosecha. Quedó claramente expuesto en la reunión del trío Contramano y la joven cantante y bandoneonista Lisette, que deslumbrara como niña. Presentaron un proyecto compartido que los reúne en una veraz búsqueda artística. Carlos Habiague, el joven cantor faldense que cerró el festival, es otra prueba en esta dirección.
La Falda sostiene su festival con voluntad y sentimiento claros. El sentido y lo sentido.