“Los Estados tienden a olvidarse del hecho cultural como algo que beneficia a la gente”
El actor cordobés radicado en Madrid critica políticas ligadas a la cultura que lo obligaron a cerrar su teatro independiente. Esta semana estrenó en los cines locales
‘El silencio del cazador’, que lo tiene como protagonista.
Fue Juan Oliver en ‘Celda 211’, película española dirigida por Daniel Monzón y ganadora de ocho Premios Goya, entre ellos el de mejor actor revelación para él; luego se puso en la piel del narcotraficante Pacho Herrera, en la serie ‘Narcos’ (Netflix), y también coprotagonizó un comercial para Chanel junto a a la actriz Keira Knightley.
El jueves pasado estrenó en Córdoba una película dirigida por Martín Desalvo, en la que comparte cartel con Pablo Echarri y Mora Recalde.
Desde un hotel en México, donde se encuentra en los ensayos previos al rodaje de un nuevo film, Alberto Ammann dialogó con PERFIL CÓRDOBA sobre sus trabajos actuales, la experiencia en ‘Narcos’ y sus proyectos a futuro.
—¿Qué estás haciendo en México?
— Estoy ensayando para una película de terror con un guión muy interesante, dirigida por un gran director mejicano, Luis Mandoki. Empezamos a grabar en dos semanas así que aquí estoy, encerrado en una habitación de hotel, saliendo para ensayar y con sumo cuidado porque la situación en México es muy complicada. Pero muy entusiasmado por trabajar con Mandoki y por tener trabajo, porque ya llevaba muchos meses esperando.
—¿En qué estabas cuando empezó la pandemia?
—Terminando de rodar ‘Narcos’ en México. Se suspendió el rodaje, volví rápidamente a Madrid, donde vivo hace 16 años, y me encerré hasta que se activó con protocolos hiperseguros el rodaje y pude terminar las dos escenas que quedaban de la temporada 3.
Pero ha sido muy duro porque han sido meses de mucha incertidumbre. Si bien yo vivo de esta profesión y me ha ido muy bien, tengo mis altibajos como cualquier actriz o actor. Afortunadamente, pude terminar ‘Narcos’, salir adelante económicamente y ahora estoy con más proyectos porque se están poniendo en marcha los rodajes con protocolos.
—¿Cómo has transitado el aislamiento?
—Por un lado, encerrado en casa con mi pareja (la actriz) Clara Méndez-Leite con quien llevamos 10 años juntos. Ella ha sido la que me ha puesto las pilas para entender la dimensión de la situación en la que estábamos. Me costaba mucho organizarme con los protocolos. Al principio lo hacía todo mal. Pero hemos sido muy afortunados porque alquilamos una casa en el centro de Madrid, que tiene una terraza grande y podíamos salir a tomar aire. Teníamos ahorros para subsistir, una situación muy distinta a la de mucha gente que vive al día y que es la que peor lo está pasando. También muy preocupado por mi familia, por mis padres. Ha fallecido mucha gente muy importante para mí y han sido golpes muy duros. Pero siento que hemos sido muy privilegiados.
—Después de un año tan difícil, ¿están operativos la Escuela para el Arte del Actor y el teatro en Madrid?
—Seguimos con la escuela de interpretación; tuvimos que cambiar las clases a online, principalmente por la protección de la salud de los alumnos y de la gente que trabaja con nosotros. No merece la pena jugar con fuego. Sabemos que nunca es lo mismo la formación presencial, sobre todo en la disciplina artística, pero en España
los casos no han bajado. Lamentablemente veo a la gente con una liviandad viviendo esto y yo sumamente preocupado, parece que viviéramos en planetas diferentes.
—¿Y el teatro?
—Lo tuvimos que cerrar a mediados de 2019 porque no dio para más. Tener un teatro independiente en Madrid es una ruina absoluta, porque no vive si no tiene ayudas. Esas ayudas se pueden solicitar a los dos años de funcionamiento y con suerte llegan a los tres años de actividad. Entonces, no queda otra que pedir un préstamo porque con las entradas es imposible. Invertí ahí todos mis ahorros y los perdí. La conclusión es que en caso de recibir esa ayuda en algún momento será para pagar los intereses de una deuda que has contraído con el banco, lo cual es surrealista y denota una clara intención de parte del Estado de olvidarse del hecho cultural como algo