Revalorización de lo alternativo
La casa Gucci pone la mirada en la poderosa escena del arte alternativo de la ciudad de Seúl y crea para esta una iniciativa de exposición única con la muestra NO SPACE, JUST A PLACE, en la que convergen criterios estéticos y éticos, y se genera un discurso que revaloriza el FUTURO
Una vez que visites Seúl vas a querer regresar. Las razones son muchas: Myeong-Dong, el palacio Gyeongbokgung, la arquitectura tradicional de Bukchon, la contemporaneidad de la N Seoul Tower, su gente, la infinidad de museos… Y su escena cultural. La casa Gucci está en sintonía con todo eso y –con el Museo Daelim de Seúl como sede– ha generado un proyecto para apoyar el arte contemporáneo de la ciudad asiática: No Space, Just A Place.
Los componentes de la iniciativa son, por una parte, la historia de los espacios de arte alternativos en Seúl y, por otra, los planteamientos de Alessandro Michele sobre la heterotopía. Esto se ha unido para la narrativa de una exposición que nos trae Gucci, motivada por la búsqueda de espacios que mimeticen lo alternativo, y en los que se asuma y entienda de manera inclusiva la esencia de minorías y de la política queer. “Investigando sobre Seúl se me hizo evidente que hay aquí una fuerte escena de espacios de arte independientes, que se posicionaban como alternativa al mundo movido por lo institucional o por el mercado. Tuve el placer de conocer al artista y curador InYoung Yeo, quien fue una clave para percatarme de la importancia de estas estructuras en el ecosistema local del arte”, dice la curadora de la muestra, Myriam Ben Salah, sobre cómo se inició el proyecto. Con la visión estética de la comisaria y el discurso de pensamiento de Michele, la iniciativa aborda el valor ético y estético de las relaciones entre géneros y género, los paisajes de aprendizaje y la autoexpresión. “Conocí a Alessandro Michele en París y aprendí más sobre su aproximación a la creatividad”, dice Ben Salah. “Él es un poeta punk y su pensamiento es tan libre como el de un artista, algo refrescante en la industria de la moda. Fue interesante confrontar su visión con mis ideas sobre el potencial del arte en términos del progreso ético y social”.
“El proyecto une en un espacio común diferentes ambientes creativos usualmente separados por grandes distancias, diseminados por la ciudad y raramente interconectados”, explica la curadora. “Decidimos crear una exhibición colectiva. El proyecto tenía que responder a la aceptación metafórica de un ‘espacio alternativo’, lo cual produjo muchas definiciones inspiradoras. Algunas se relacionaron con el ‘espacio exterior’ como herramienta especulativa. Otras, fueron a un lugar utópico para establecer narrativas empoderadoras, profundizando en la comprensión de la ‘otredad’, la exploración de las identidades y las políticas queer. Invitamos a cinco artistas que exploran los márgenes de nuestras sociedades o las posibilidades de nuestro futuro inmediato”.
La pandemia del COVID-19 también tuvo una influencia inesperada. “Debo decir que la pandemia colocó a la exposición en una nueva luz, en tanto que muchos de sus temas se imbricaron en la reflexión alrededor de la muestra. El museo en sí es una suerte de heterotopía. La museología toma objetos del mundo y los sacramenta, los separa de la sociedad para que existan en un sitio que funciona bajo reglas diferentes (por ejemplo, no puedes tocar las obras de arte en un museo). Con la crisis actual, nos hemos movido de una heterotopía a otra: el espacio digital. De una manera similar, ese espacio digital funciona bajo sus propias reglas, pero también propicia la yuxtaposición de diferentes lugares y diferentes momentos en el tiempo: puedes estar en Los Ángeles mirando una exposición que tiene lugar en Seúl, donde ya es el día siguiente”. Además de todos esos planteamientos, cada una de las propuestas abordan la visión contemporánea, ecléctica y singular de la casa Gucci. En ese entorno se alude al desplazamiento, la biotecnología, el queering y la hibridación. El mundo está en una etapa de revalorización, reflexión e, indudablemente, de incertidumbre en todas sus esferas. Nunca ha sido más oportuno entonces abrir la mente
verlo.·J. y considerar si ha valido la pena vivir hasta ahora una brecha entre lo “alternativo” y lo que hemos considerado lugar común. Vale la pena estar aquí para