Una amorosa herencia
El recuerdo de Pedro y de Antonio, y de sus talleres de tornero y bicicletero, inspiró a sus nietos, Daniela Martín y Rodrigo Gagliardino, para crear la obra de teatro “Mundo abuelo”.
Inspirados en sus abuelos y en sus oficios, Daniela Martín y Rodrigo Gagliardino estrenan la obra de teatro “Mundo abuelo”.
C uando Daniela Martín y Rodrigo Gagliardino se encontraron, su relación de pareja derivó en la constatación de algunos datos curiosos. Daniela y Rodrigo recuerdan con la misma intensidad a sus abuelos maternos: Antonio Mirás y Pedro Fuentecilla, respectivamente. La imagen de esos hombres que ya no están los condujo a la creación de Mundo
abuelo. Pero el ejercicio cotidiano de la memoria y el homenaje en la representación se despojaron del contenido autobiográfico explícito. Es que Antonio y Pedro tenían algo muy valioso en común, además de los nietos. Los dos pasaron gran parte de su vida en su taller. Antonio era tornero y Pedro, bicicletero.
Rodrigo Gagliardino es el protagonista de la obra en la que interpreta al narrador y al abuelo, según el momento.
“Hablamos mucho con Daniela hasta saber quién era el narrador de la historia. Es el nieto, también, pero la obra no se queda en lo autobiográfico. Existe otro personaje: el taller. Nuestros abuelos fueron ‘bichos de taller’. Pasaban ahí mucho tiempo construyendo cosas. El narrador habla desde su propia perspectiva del taller, desde la adultez. La consigna previa era hacer un unipersonal con objetos, y que la narrativa fuese poética”, cuenta Rodrigo.
El actor interpreta también al anciano, un hombre de 90 años, composición para la cual utiliza máscara. “Es un viejito que mane- ja tiempos pausados, tranquilos. Narrador y abuelo no se cruzan, están vinculados pero solos, cada uno en su universo. El narrador toca las cosas del taller. Cuando el abuelo se sienta en su banco de trabajo encuentra el desorden. El abuelo está construyendo su último trabajo, un híbrido de barco, avión y bici. En la obra trabajamos con objetos que sacamos de sus talleres. Hay una carga especial en esos materiales”, agrega Rodrigo.
El actor se pone la máscara que construyó Laura Demarco, una especie de casco de gomaespuma muy fina. “Estamos muy contentos con la máscara. No es rígida. El trabajo actoral partió sin la máscara. Tampoco nos apoyamos en la tradición de la máscara y el clown en teatro”, dice el actor, de larga experiencia en esas técnicas en el grupo Ulularia.
“Tuve que construir la corporalidad de un anciano –explica–. Primero vimos qué pasa con el estereotipo de un cuerpo anciano. Decidimos abrir el abanico. El abuelo es un viejo que está bien y que usa las herramientas. Por eso es preponderante el trabajo con las manos. Estoy detrás del banco, se me ve de la cintura para arriba. Me resistía a que apareciese el clown”.
El clown requiere otro tipo de trabajo físico, un juego que además busca el contacto visual con el público. Cuando la máscara del viejo se incorporó a los ensayos, la historia cerró por todas partes. Añade Rodrigo: “La dificultad tiene que ver con la conciencia del personaje que, además, manipula los objetos. Fue un desafío. La máscara me restringe visualmente. Estoy encerrado, me tapa los oídos. Pero después empezó a aparecer el juego del clown con respecto al público. Si el trabajo del clown es de vaivén, con el espectador, acá quedo medio aislado, por la máscara y la relación es más sutil. Es extraño para mí no tener el vínculo propio de mi trabajo para niños, con humor”.
Pedro y Antonio
Cuando Rodrigo comenzó a hablar de su abuelo Pedro y conoció a Antonio, el abuelo de la directora, se dio cuenta de que eran muy parecidos, había coincidencia en la historia, lo emocional y el vínculo.
“Devino el mismo deseo de hacer algo con eso, un homenaje. Dos días después del estreno soñé con mi abuelo y el taller. Él miraba el lugar medio desmantelado y yo le decía: ‘che, con estos objetos hice una obra”, comenta Rodrigo. Su abuelo Pedro era un hombre que tenía su taller en Barrio Yofre Norte. Así, el grupo se metió de cabeza en el universo de los talleres, en el mundo del trabajo manual.
“Los dos abuelos nos abrieron puertas para que entráramos sus lugares. Él era además corredor en bici, un deportista. Tenía dos galpones. En uno acopiaba madera y las máquinas de carpintería. En el galponcito, las cosas de la bici. El último tiempo estaba escribiendo un libro titulado Mezclando
temas, en el que imaginó una carta del galponcito a él, a la que él responde. Se hacen reclamos mutuos. Era muy habilidoso. Trabajó en una maderera en la que construyó barcos, lanchas. Tam-
NUESTROS ABUELOS FUERON ‘BICHOS DE TALLER’. PASABAN AHÍ MUCHO TIEMPO CONSTRUYENDO COSAS.
Rodrigo Gagliardino, actor
bién nos hizo las bicis a los nietos”.
Aun así, el actor señala que se cuidaron de lo autobiográfico. Comenta que el tema del taller moviliza a los jóvenes porque el tallercito en el hogar ha ido desapareciendo. Además de que las casas son chicas, se ha perdido la cultura de la reparación, la construcción de las cosas en casa. El consumismo impone que todo sea nuevo.
“Recuerdo a mi abuelo enojado con los chicos del barrio porque saltaban los cordones de las veredas con las bicis y él tenía que centrar las ruedas. Los amenazaba con no arreglarlas más. Pedro y Antonio han sido abuelos en buenos términos. Eso nos permite hacer la obra desde un lugar emocionalmente sano. Para mí es raro porque nunca había hecho una obra en la que estuviera tan involucrado. Eso exige que guíe la energía de otra manera”, agrega.
La dramaturga y directora Daniela Martín tomó la experiencia emocional y de vida hasta convertirla en un texto dramático.
Recuerdos
Cuenta Daniela: “Al año de estar juntos, pensamos con Rodrigo en hacer una obra que sea fuente de trabajo. Veo a grupos como los Tres Tigres Teatro o los Cirulaxia, veo cómo viajan y encaran su vida profesional. Ellos hacen militancia de lo teatral. En diciembre de 2016 falleció mi abuelo Antonio, a los 91 años. Fue como una iluminación interior. Con Rodrigo siempre hablamos de ellos, con fascinación, aun cuando nos relacionamos de manera diferente con nuestras familias. El universo del taller de nuestros abuelos es un mundo fantástico en el que no paramos de encontrar cosas, cosas viejas, rotas, de una belleza particular”.
Con respecto al actor, Daniela considera que el hecho de componer dos personajes tan diferentes lo hace crecer como intérprete: “El abuelo no tiene texto, así que Rodrigo logra una operación muy fuerte, cuando retoma el hilo del narrador. La dramaturgia, en sentido amplio, se fue armando en torno a los objetos. Gabriel Mosconi construyó la máquina, para nosotros, ‘la mosca nave’. Los objetos se asocian a las ideas. Ocurre con el vestuario de Yanina Pastor, que confeccionó un delantal de trabajo con muchos detalles. La música crea las atmósferas del abuelo. Cada área de trabajo me hizo entender el trabajo con detalle, el vínculo del personaje con el taller. La dramaturgia del espectáculo captura lo que la obra necesita”.
Este esquema de trabajo es novedoso para la directora de Convención Teatro. “Trabajar a partir de los objetos es novedoso porque no me he desarrollado en esa área. El proceso fue enriquecedor. Me daba miedo porque no sé nada de objetos. La experiencia de Rodrigo con el grupo Ulularia fue muy valiosa. Hasta que me puse a jugar con ese material y, a partir del juego, todo toma otro sentido”.
Daniela, después de transitar las pérdidas de su abuelo y su madre, piensa en voz alta sobre lo que heredó de Antonio. “Heredé el interés de agarrar objetos que parecen viejos y buscar belleza en ellos. Tiene que ver con mi gusto por el bordado (integra el colectivo “Bordamos por la paz”). Ahora también estoy tejiendo como loca. Y los viajes. Mi abuelo antes de morir nos dio ese consejo: ‘no dejen de viajar’. Era autodidacta, tornero, pero siempre estaba leyendo, buscando libros. Sentía el placer de conocer. Vivió varios años en Estados Unidos. Ahí trabajó en una tornería grande que hacía trabajos para la Nasa, piezas pequeñas que quién sabe adónde fueron a parar. Por eso en la lápida le pusimos: ‘Hasta siempre, astronauta’”.
La dramaturga aborda habitualmente obras que versiona con fino talento. En Mundo abuelo toma otro rumbo. “Esta obra implicó pensar lo biográfico. Me aburre cuando una obra se pone personal. Este trabajo hizo que recupere cosas de Pedro y Antonio, y que la obra le pegue a todo el mundo. Para mí es empezar a mirar para adentro, recuperar la huella familiar. Y así una termina sanando cosas”, concluye.
EN DICIEMBRE DE 2016, FALLECIÓ MI ABUELO ANTONIO, A LOS 91 AÑOS. FUE COMO UNA ILUMINACIÓN INTERIOR. Daniela Martín, directora