15 años haciendo escuela
La compañía teatral Mutttis festeja con la obra “Princesas vs Ogros… juego cruzado”. Uno de sus creadores repasa el camino del grupo y el trabajo que realizan en los establecimientos educativos.
La compañía de teatro cordobesa Mutttis está celebrando sus primeros 15 años de vida, y esto de celebrar es bien literal, ya que además de las presentaciones de la obra Princesas vs Ogros…juego
cruzado, el grupo festeja la actualidad que los atraviesa. “Estamos realmente muy felices, miramos hacia atrás y sabemos que hemos trabajado muchísimo, sin descansar, y el tiempo se pasó volando. Nos falta aprender muchas cosas y pulir algunos mecanismos, pero eso plantea desafíos que están buenos”, dice Gabriel Coba, uno de los fundadores.
“Eric Venzon y yo, que estamos en la coordinación artística y general, hemos aprendido a complementarnos muy bien, además la suerte de cruzarnos con personas que trabajan con el mismo empuje y fuerza, como es el caso de Marcela Flores, quien es desde hace tres años nuestra productora. También los hermanos Lucio y Alexis Calvimonte, que son los músicos (L.A creaciones musicales) que trabajan desde la primera obra con nosotros. La música en nuestras producciones marca un sello. Nos sentimos con las fuerzas y ganas para seguir muchísimos años más”, explica.
–Mutttis tiene entre sus propósitos acercar el teatro a la escuela, y viceversa. En tiempos de hiperconectividad, ¿cómo es la recepción de los chicos para con el teatro?
–De las 120 funciones que hacemos en promedio al año, 80 son para escuelas y jardines. El teatro es una conjunción de muchas artes (literatura, música, plástica, cine, arquitectura, danza), ya desde ese concepto los pequeños espectadores se encuentran con muchísimos estímulos en simultáneo en un solo lugar, eso acompaña esta necesidad que tienen nuestros espectadores de sentirse hiperconectados. Si bien en alguna puesta podemos hacer más hincapié en resaltar este aspecto o no, sostenemos fuertemente que los niños y las niñas son el ser humano en su mayor pureza e inocencia. Y ellos tienen el sentido lúdico a flor de piel. Jugar para ellos es su manera de aprender, descubrir, insertarse, identificarse. El teatro es juego, comparte el mismo motor que ellos, entonces. Todo lo que venga de la mano de la tecnología y conectividad puede estar o no al servicio de ese gran juego que será la obra de teatro.
–¿Cómo sigue el trabajo de Mutttis a futuro?
–Ya estamos trabajando en el 2020, tenemos una apuesta muy interesante que ya nos puso manos a la obra. Queremos investigar más, indagar en estilos y estéticas nuevas, renovarnos y ponernos a nosotros mismos en jaque, para darle nuevo material artístico a nuestro público fiel, y sumar a más. Pensar en salirnos de la zona de confort siempre fue un estímulo para nosotros, porque conocemos más o menos una fórmula que funciona, que nos llena y que le gusta a la gente. Pero creemos que navegar por nuevos mares aumenta la pasión por lo que hacemos y nos enriquece artísticamente a todos. Tal vez como objetivo para los próximos años sería salir un poco más de Córdoba. Normalmente hacemos funciones en varias localidades del interior de Córdoba, e incluso de otras provincias, pero como tenemos una fuerte actividad en nuestra ciudad se hace muy difícil incrementar las funciones en gira, eso demanda una logística especial que es una asignatura pendiente. Para los próximos años nos proponemos estar más presentes en todo el País.
Contra los estereotipos –Están con “Princesas vs Ogros”, y hay un estereotipo acerca de las princesas que ha entrado en discusión en los últimos tiempos. ¿Qué abordaje hacen ustedes?
–Al estereotipo de princesa le venimos a contramano desde hace rato, no creemos que las princesas deban ser sumisas, débiles, lindas, pasivas y dolientes. Las niñas y los niños aman a los personajes de los cuentos. Estos ayudan a crear ideas, creencias, valores sociales, necesidades, expectativas, sirven de modelos de actuación, sugieren un mundo mágico, ayudan a solucionar conflictos, y son una fuente de creación e imaginación. Todo esto influye en la construcción de la personalidad e identidad, es por esto que hacemos un trabajo muy cuidadoso en ese sentido. En este caso en particular, la princesa (Sofía Dellatorre) es un personaje que surge de la imaginación de una niña, su comportamiento parte de las ideas y preconceptos que tenga la niña de esta historia (Lucía Castaños Manavella). Entonces nos propusimos indagar cómo una niña hoy imagina a una princesa y claramente eso le da tintes muy diferentes a las princesas que responden al estereotipo. –¿Y con el Ogro?
–Lo mismo para el Ogro (Nahuel Ramallo), el imaginario, rompiendo estereotipos. Y sobre todo buscando el lado tierno y bondadoso en un personaje que a primeras parece del mundo de los malos. Fundamentalmente en esta obra el conflicto está en que ogros y princesas están enfrentados, en guerra; “uy que fea palabra” dice la pequeña de esta historia, quien tomará el rol de súper heroína y hará que esta situación termine cambiando sus armas por instrumentos musicales y la batalla se concrete a través de canciones, bailes y mucho amor.
–¿Qué otros planes tienen para el año?
–En agosto se concentran muchísimas funciones. Tenemos varias funciones en los teatros más importantes de Córdoba Capital (Ciudad de las Artes, Teatro Real, Sala de las Américas, CPC de Argüello) para jardines y escuelas primarias, están casi completas todas las fechas, pero seguimos agregando funciones para que nadie se quede sin ver nuestra propuesta que ha gustado muchísimo. Después, septiembre y octubre son dos meses fuertes, y hacia noviembre y diciembre la cantidad de funciones baja, y es cuando empezamos de lleno a trabajar en la propuesta del año siguiente.