“El desafío es mantener el altísimo nivel del tango”
El bandoneonista analiza presente y futuro del tango en Córdoba. Es optimista con la música que se hace en la provincia, y con los nuevos grandes valores.
Damián Torres es uno de los grandes músicos de Córdoba de “la nueva generación”, aunque el término pueda resultar extraño a un artista que ya cruzó los 40.
Encabeza grandes proyectos independientes con su bandoneón y distintas formaciones artísticas (la última es el Quinteto que lleva su nombre, con el que editó el disco doble Ritmo de ciudad), siempre vinculado al tango. También dirige la Orquesta Provincial de Música Ciudadana de la provincia desde 2010, pero la integra desde 2003, cuando se radicó en la Capital provincial.
Torres participó del ciclo de entrevistas para imaginar un mejor futuro de Córdoba, del que ya participaron casi un centenar de personalidades de toda la provincia.
“Más que cómo veo a Córdoba en el futuro, porque uno no sabe qué va a pasar, quisiera creer que de acá a 15 años tendremos una sociedad que esté un poquito más tranquila, con muchas cosas que hoy en día se ven y no debemos verlas más. Hablo del hambre, la desocupación, la tristeza y esa locura e intolerancia se ven en la calle. Quisiera creer que como sociedad podremos direccionarnos hacia un lugar de más amor, si se quiere, por más que suene hippie utópico”, asegura Damián en este plan de pensar hacia adelante.
“Es lo que me gustaría que suceda, y quiero creer que va a suceder. Que esa gente que está durmiendo bajo un puente pueda estar laburando y compartiendo cosas con su familia, o solo, pero no viviendo en ese plano de desesperación. Una de las cosas que más me duele cuando transito las calles de Córdoba es eso, tanta gente en situación de calle”, agrega.
–Una de tus principales motivaciones artísticas es el tango, que cultivás tanto de modo independiente como al frente de la Orquesta Provincial. ¿Qué desafíos tiene a futuro?
–El desafío es mantener esa continuidad de género de altísimo nivel que se viene haciendo, no solamente del lado de la orquesta que me toca dirigir sino de gente comprometida a mantener ese nivel. Hay propuestas independientes interesantísimas, y con el paso del tiempo va a seguir atomizándose, como pasa en Rosario o Buenos Aires. Se ve mucha gente haciendo cosas, desde las que tienen que ver con estilos tradicionales, orquestas de escuela, nuevos compositores, nuevos letristas. Quizás mediáticamente no esté súper explotado, pero uno por dedicarse a esto y tener tantos colegas, ve que hay muchas cosas que están sucediendo. El desafío es mantenerlo. Si bien la situación no es la ideal, no es sencilla, como cuando uno sale con un proyecto independiente, hay que resistir para sostener.
–¿Imaginás un futuro con nuevos bandoneonistas?
–Sí. Ya hay un presente. Hay chicos que tocan que son tremendos. Bandoneonistas no van a faltar; bandoneones tampoco. Hay fabricantes que están haciendo unos instrumentos maravillosos, cosa que parecía en un momento que se estaba perdiendo. El panorama es súper alentador.
Llegada al bandoneón –¿Cuál es el motivo por el cual impacta el bandoneón en un niño? ¿Cómo se llega? ¿Familia, algún profesor, la música que se hereda?
–En mi caso personal, en mi casa de Corral de Bustos se escuchaba muchísimo Astor Piazzolla. El sonido de ese instrumento está desde siempre conmigo, si bien en mi adolescencia tocaba la guitarra eléctrica y en una banda de rock. Ese sonido hizo mella en mis venas y terminé como bandoneonista. Otros colegas lo hicieron por algún abuelo súper fan del tango que “molestó” a aquel niño para que toque el bandoneón, otro por accidente. El mío fue un encuentro accidental. Me había ido a estudiar a la Universidad de Rosario el violonchelo, y guitarra clásica, y no me estaba llevando con ninguno de esos dos instrumentos. Un compañero llevó un bandoneón para estudiar y recordé ese sonido en la casa de mi viejo. Era el sonido de los vinilos de Piazzolla. Fue un flechazo total.
–Llevaste adelante la épica de publicar un disco doble (en 2018). ¿Cómo ves el futuro del disco?
–En mi caso, agoté mucha energía en 15 o 20 años entre los discos que hice con el grupo, en trío o en quinteto. Siento que llegué al final de esa energía. Lo próximo será hacer discos online, más acorde con lo que sucede en el mercado. De todos modos, hay satisfacción en hacerlos, más allá de que son tiempos difíciles para ese tipo de proyectos.
“HAY CHICOS QUE TOCAN QUE SON TREMENDOS. BANDONEONISTAS NO VAN A FALTAR; BANDONEONES TAMPOCO”.
“QUISIERA CREER QUE DE ACÁ A 15 AÑOS TENDREMOS UNA SOCIEDAD QUE ESTÉ UN POQUITO MÁS TRANQUILA”.