Un obrero del hit
Tras el descomunal suceso de “Calma”, Pedro Capó vuelve al ruedo adelantando su disco solista. A los 40 años, disfruta del éxito sin perder la cabeza.
En febrero de 2019, Pedro Capó visitó la redacción de La Voz del Interior para promocionar su por entonces flamante éxito veraniego con el remix de su canción Calma, junto al también puertorriqueño Farruko.
Por entonces, el tema contaba unas 238 millones de reproducciones en Spotify y registraba 588 millones de vistas en YouTube. Actualmente esas cifras llegan a 759 y 1891 millones respectivamente.
Pero además, en poco más de un año el nombre de Capó se ha transformado en sinónimo de un hitmaker en el universo del pop en español, o “caribe pop”, como prefiere llamarlo el músico que también colabora en el monumental éxito de Tutu (de Camilo, pero que incluye un remix junto a Shakira).
De hecho, el autor en las sombras de hits de Ricky Martin y Thalía viene de un paso definitivo por el festival de Viña del Mar y a fines de 2019 se hizo merecedor del gran galardón de la industria musical de esta parte del mundo: el Grammy latino a la mejor canción del año.
“Es algo inolvidable, es el tipo de cosas que el niño interior soñó en un momento”, dice sobre el premio que lo ubicó entre los grandes compositores de la canción en habla hispana.
“Estar ahí con los maestros Rubén Blades, Juan Luis Guerra, Alejandro Sanz, que son maestros que han marcado el pentagrama musical latinoamericano y mundial, estar en la conversación nada más ya era un halago bonito. Y ganar fue increíble. Fue el día de mi cumpleaños, así que podrás imaginarte la emoción”, recuerda.
Como los niños
En medio de la pandemia del coronavirus, Capó se encuentra en Miami. “Los artistas estamos aprovechando el tiempo al máximo para reinventarnos, para la introspección, para aprender cosas nuevas y seguir trabajando en lo creativo”, aporta sobre su vínculo con el encierro.
Aunque aprovecha la cuarentena para bajar un cambio y seguir componiendo, su libido está puesta en mayo, fecha en la que tiene previsto publicar su nuevo álbum, una especie de confirmación a gran escala de su nueva entidad como artista de primera línea.
“Pensamos que tendríamos cambiarlo todo, pero gracias a la tecnología seguimos esperanzados y apuntando a nuestro plan original”, acota el músico. “Al principio, la primera semana o los primeros días, fueron los más complejos. Paramos nuestra rutina completamente. Pero ahora estamos trabajando de manera remota para terminar el disco, que lo tenemos pautado para mayo”, comenta.
En el álbum, además de Calma el otro simple que tendrá un protagonismo central es Buena suerte, reciente lanzamiento que renueva las credenciales compositivas de Capó con una pulida mezcla de elementos urbanos y caribeños sumada a la orfebrería detrás de toda gran canción pop.
“Los artistas tenemos la inquie
NUNCA VI A “CALMA” COMO UN ÉXITO, Y CUANDO LA PRESENTAMOS CON LA DISQUERA TAMPOCO LA VIERON COMO UN POSIBLE ÉXITO.
LAS CANCIONES SON COMO LOS NIÑOS: UNA VEZ QUE SALEN DE LA CASA, HAY QUE DEJAR QUE VUELEN Y QUE LLEGUEN ADONDE LES TOQUE.
tud y la necesidad de presentar cosas nuevas, y de generar un poquito de frescura y de diferencia a nuestros trabajos anteriores, y así me siento con Buena suerte. Además de que creo que está pasando en un momento en el que la buena suerte viene bien”, cuenta el puertorriqueño, que asegura no guiarse por ningún tipo de fórmula a la hora de componer.
“Uno siempre trabaja queriendo lo mejor, que sea exitoso y todo ese tipo de cosas. Pero también he aprendido que eso no es algo que se diseña necesariamente. Hay que trabajar de manera honesta especialmente en el proceso creativo. Creo que ahí está la conexión, cuando hay disfrute, desde esa emoción trabajo. No quiero perseguir nada, Calma no perseguía nada. Las canciones son como los niños: una vez que salen de la casa, hay que dejar que vuelen y que lleguen adonde les toque”, reflexiona el artista.
–¿Sentiste que podía llegar a pasar algo especial con “Calma” cuando la terminaste?
–Cuando salí del estudio al terminar de grabarla, llamé a mi manager y le dije “siento que escribí la canción más especial de mi vida”. Pero era por mi conexión personal con la canción, por la jerga boricua, la manera en que hablaba. Nunca la vi como un éxito. De hecho la presentamos en las reuniones con la disquera y no la vieron como un posible éxito. Yo lo entendí, hay canciones por las que uno pelea y yo la dejé ir tranquilo. Por diferentes situaciones la canción sale a la luz y ahí empieza a agarrar un aire viral, me empezaron a enviar covers de todas partes del mundo y ahí se puso interesante la cosa. Luego Farruko me felicitó por Instagram y a los días me dijo que tenía una conexión personal con la canción y que quería sumarse, que él lo veía como un éxito mundial. Esa fue la primera vez que yo dije “uy, cuidado con esto”.
Experiencia
Contra todo prejuicio que pueda desprenderse de su inesperado éxito, el caso de Capó refleja perseverancia y años de remar en una industria muchas veces descripta como una “picadora de carne”.
A poco de cumplir 40 años, el puertorriqueño asegura sentirse en su mejor momento. “Me está yendo más cabrón que a los 20”, dice sin vueltas y entre risas. Capó derrocha juventud pero también transmite la sensación de tener los pies sobre la tierra.
“Estoy contentísimo y agradecido con todo lo que pasó con Calma. Todavía sigo celebrando y cosechando”, añade. “También honrado de poder trabajar con gente que admiro, que respeto. Yo creo que uno de los cumplidos más bonitos para nosotros es la aprobación de nuestros colegas”, comenta sobre la visibilidad que le permitió convertirse en un featuring deseado por otras figuras.
“Qué te puedo decir, yo me lo estoy gozando a esta edad”, resume. “La fama es bonita por el cariño de la gente, pero es algo efímero, es una ilusión en realidad, algo cíclico. Lo aprecio por lo que es, lo suelto cuando tengo que soltarlo y me reconecto a la raíz, que es la música”, admite el músico y productor boricua.
–El gran éxito llegó a tu vida a una edad poco común para otros artistas, ¿sentís que lo disfrutás de otra manera?
–Yo digo que cuando uno tiene hambre no importa si la comida llega más temprano o llega más tarde. Después de tantos años de trabajo, que a mis 38 años de edad pasara esto estoy agradecido de ver el resultado de tantos años de invertir energía y trabajo. También a una edad donde tengo un poquito más de estabilidad, de madurez. Trabajar como artista también es complejo emocionalmente. Viene con mucho ruido, con mucha ilusión. Creo que todo es perfecto en la vida, así que lo recibo de esa manera. Me ha tocado a una edad donde puedo disfrutarlo, apreciarlo y sacarle el máximo de los provechos.
–Ahora que tu carrera solista despegó, ¿Cómo manejás el equilibrio entre tu trabajo como compositor y tu rol de artista?
–Son dos partes en mí. Una me funcionó más que otra en cierto momento pero yo siempre toqué en vivo. Es bonito que eso ahora esté funcionando y que pueda balancear las dos mejor en estos momentos. Pero me encantan ambas, son los dos espacios opuestos en esta profesión. Uno es un poquito más introspectivo, íntimo. Y el otro es completamente extrovertido: está en el afuera y en la comunicación energética en los directos y todo ese tipo de cosas. Las dos me encantan, sin una no hay otra y soy feliz con ambas.