Vibrando fuerte
Fabiana Cantilo adelanta cómo será su show en “streaming” y habla de todo: cómo vive la pandemia, cómo era el ambiente del rock con las mujeres y dónde está parada hoy.
Corre la mañana de un día hábil y el cuerpo de Fabiana Cantilo lo sabe. No sólo porque queda menos tiempo para su show en streaming, previsto para el jueves 6 de agosto, sino porque la cuarentena le ha permitido vibrar a sus anchas y en su propia sintonía. Algo que ya venía cultivando en la vieja normalidad.
“Este virus es un obstáculo para subir el nivel de vibración. Lo he leído, me he informado. Como no puedo controlar a los seres malos que lo impusieron, hago lo chiquito: entreno, tomo clases de canto, cuido a mis gatas, medito, ayudo a una madre para que recupere a sus niños…No me aburro para nada. Es lo mismo que antes, pero sin shows en vivo y frente a la gente, que a mí me ponían muy nerviosa”, dice Fabi en contacto con VOS vía Zoom, después de chequear si se la ve bien, sin cara de dormida.
El diagnóstico de la cantante es consecuente con lo planteado en Cuna de piedra, su último disco, en el que se produce a sí misma tras décadas de necesitar el aval de hombres en las perillas. Y en el que explora sus raí
ces y su historia con cierto tono fantástico y sonoridad celta. Tal cual, en esta obra considerada para los premios Gardel 2020, el cuarteto tradicional de rock & pop aparece empoderado por gaitas, violines y tambores de “las tierras altas”.
“Andrea Scalker, un médico alemán. Lo investigué. Soy medio esotérica…Esto tenía que pasar en el contexto de una lucha entre el bien y el mal. Este es un último manotazo de los oscuros. Empieza la era de acuario. Sube la vibración de la tierra a 432 y yo estoy conectada (y afinada) a 432. Y sé que hay que luchar en silencio, meditar, ayudar. Elevar la vibración es mejorar como persona. El virus busca dominar eso y no va a poder”, amplía.
La deconstrucción de Fabi Cantilo en su última obra, entonces, consistió en apelar a la frecuencia de 432 HZ, considerada por muchos investigadores como la natural en la historia hasta que, en 1936, una conferencia internacional recomendó que el “la” encima del “do” central se afinara a 440 HZ. Eso fue finalmente aceptado por la Organización Internacional de Estandarización, en 1955.
Gardel a la vista
Pero, vamos, que hay una nominación al máximo premio de nuestra industria discográfica para Cuna de piedra.
“Es un Gardel, claro que me halaga –confiesa–. Ya gané tres, pero se los regalé a las personas que me ayudaron. Al de Paralelo 33, por ejemplo, se lo regalé a Bárbara Márquez, que es mi mánager y me ayudó mucho para crearlo. Y así hice con los otros y haré con el que viene, si me lo llego a ganar. Este es mi disco 14, ¿sabías?”.
–Sí, pero el dato saliente es que lo produjiste vos.
–Sí, claro. Y fue gracias a Ezequiel Borra, a quien en la canción Tiro de gracia le digo “Lamento que te haya tocado poner el cuerpo”. Porque fue gracias a él que llegué a la conclusión de que tenía que producirlo yo. ¡Basta de que me discutan! He aprendido algo de cuando me produjeron Charly (García), Pedro (Aznar), Fito (Páez) y (Carlos) Alomar…Anoté cosas, ¿viste? Lo podría haber hecho antes, pero no pasó por esas cuestiones de la autoestima baja. Pero el “hubiera” no existe. Estoy contenta con lo que logré.
–La realidad es que todo suena muy bien…
–Antes no me escuchaba ni me escuchaban. Porque a las mujeres nos retan, ¿viste? (Andrés) Calamaro, ponele, hacía lo mismo que yo, loco y todo, pero a él no le decían nada; y a mí, que estaba de atar. Hubo un poco de machismo en eso. No lo critico… El otro día dije una estupidez sobre él, hacé de cuenta que no dije nada. Con Charly García compartíamos los mismos gustos, teníamos los mismos delirios, pero la loca era sólo yo. No me salgo a quejar, sólo que estoy trabajando por la libertad de todos. Trabajo con feministas.
–¿Militás?
–Estoy en una especie de colectivo de cantautoras que atiende varios frentes. Estamos trabajando en un caso especial junto con María Eugenia Díaz, Marisa Mere y otras chicas de todo el país. Es algo que está por salir a la luz y no lo puedo decir… Pero llegado el momento, mi notoriedad puede servir.
–¿Sos una sobreviviente del machismo del rockero prepotente o sólo te desenvolviste en un ambiente de compañerismo en el que el machismo estaba implícito?
–Usted lo dijo, señor. Póngalo tal cual lo dijo en segundo orden. Yo daba miedo. Una mujer da más miedo que un hombre, no sé por qué. Cuando una mujer es brava, se asustan todos. Cuando laburaba con Charly, le tenía un toque de terror, se tiraba…Era muy alto, grandote y teníamos una relación de amor-odio. Pero yo también era una bestia… Comprendo por qué me han dejado tantos hombres. Yo ahora tengo todo lo que quiero, además estoy limpia. Calavera no chilla. En mis grupos de recuperación me enseñaron que tenemos que dar 12 pasos, y que el primero es ver nuestra parte. Y es ahí cuando se terminó la víctima. Ahora puedo hacer lo que me parece, tengo paciencia. Estoy bien, me cuido.
Sin dudas, fue amor
–Ya que se planteó el tema del feminismo: el movimiento pone en cuestión el concepto de “musa”, que vos corporizaste por años. De hecho, hace días se cumplió el 30° aniversario de “Fue amor”, de Fito Páez.
–Fito me hizo 800 canciones cuando vivíamos juntos. Yo hacía lío y él creaba, mi amor de mi corazón. Estoy al lado de un tipo talentoso, lo que no significa que yo no lo sea... Ahora, si yo tengo problemas de autoestima, no puedo culparlo por eso. Yo era muy conflictuada, venía de una infancia muy complicada. Tener una mina así al lado te inspira un montón. Era yo al lado de él haciendo quilombo y muy personaje…Pensá que soy actriz, bailarina y cantante. La otra vez me pasó algo fantástico…
–Contame.
–Hay un sitio en Facebook que se llama “Rodolfo y el Hada cósmica”, en el que escriben sobre nuestra relación una manera muy hermosa. Como que la realzan desde un lugar mágico. La verdad, fuimos dos personajes que se juntaron e hicieron explotar todo. Mirando ese sitio, en el que me metí por estar desvelada trabajando en ese caso que te conté, pero del que no te puedo adelantar mucho, leí algo relacionado a una canción que está en Sacrificio (disco que Páez publicó en 2013)... y me emociocuando né hasta las lágrimas. Lo llamé a Fito para contarle porque tenemos mucho feedback. Nos contamos cosas, nos peleamos, lo bloqueo, lo desbloqueo .... ¡Somos hermanos! Es linda la relación así.
Viaje en el tiempo
–Del nuevo disco, la letra que mejor describe tu presente es “Ya sé qué hacer”. Dice “Ya sé qué hacer con mi luz/ Ya sé qué hacer con mi voz/ Más y más y más y más y más”.
–Encaja con mi momento, totalmente. Viajo en el tiempo. Todas las letras y las músicas son mías, aunque la de este tema, la letra le pertenece a Ezequiel…Como soy independiente, lo llamé para que venga acá, a mi casa, porque me disuelvo si no tengo al coequiper. Él me ayudó a elegir los 11 temas. Hicimos unos demos con los que no estaba muy de acuerdo porque él no usaba clic. A Ezequiel le gusta mucho Frank Zappa, algo que se notaba en la forma en que me quería producir. Y yo no quería ir por ahí, buscándoles la vuelta a los temas. “¡No me cortes el polvo, déjame un poco más!”.¿Se entiende?
–¿Qué más sacaste en claro de esta experiencia de pura autogestión?
–Que puedo hacer todo. Eso sí, tengo que trabajar duro y sortear obstáculos que se presenten. Los arreglos, por ejemplo. Como no sé leer música, se los canto al instrumentista y listo. Lisandro (Aristimuño, otro de sus productores del pasado) hacía lo mismo. La música es libre, no es de los eruditos. La música sana, calma, hace bien. Hay que hacer música, más ahora en cuarentena. Que el virus no deprima a los creadores. Todo esto fue hecho con ese fin, pero ya, no me quiero ir al carajo con eso. Yo rearmé todo, quedaron las letras y después entró Marian Pellegrino, esa bestia talentosa y cordobesa. Ella arregló todas las guitarras. Todo se hizo en estudios caseros porque la que pago soy yo y te pago puedo. ¿Te contó Marian que se fue de mi banda porque la traté mal?
–No, sólo me contó cosas buenas de haber trabajado con vos.
–Marian se fue hacer su proyecto y está bien. Gracias a ella aprendí a tocar el bombo y a cantar al mismo tiempo…Me dejó ese regalo. Hicimos dos años de dúo divino.
–¿Entonces?
–Es que me pongo nerviosa en las pruebas de sonido. Los cables, los micros…¡Me dan pánico! Y un día no me escuchaba nada y le dije algo, y ella se puso mal. Pero siempre la traté como a una princesa…No estamos peleadas, para nada. Ella siguió con la suyo, nos agarró la cuarentena, yo hice mea culpa. No quiero ser una persona que no ve lo que le pasa ni lo que genera. Sólo le dije “¡¡¡Bajá un poco la viola!!!”. Y se lo tomó a mal. Hay seres que se bancan determinadas cosas y otros que no. Estoy por sacar un tema nuevo con un arreglo suyo. Lo voy a tocar en el
streaming. Marian, siempre te esperaré. Teníamos un dúo que era increíble; además, las dos tenemos un lunar. Después de Gabriel Carámbula, ella es la persona que más me deslumbró.
–Para cerrar, ¿qué onda con la experiencia “en streaming”?
–El primero que hice fue solita y acá en casa. Estuvo todo bien hasta que me enteré de que estaba todo mal. Si no me apuran, todo bien. Para hacer un show, necesito estar sola dos horas previas en un camarín haciendo lo que se me cante.
LA MÚSICA ES LIBRE, NO ES DE LOS ERUDITOS. LA MÚSICA SANA, CALMA. HAY QUE HACER MÚSICA, MÁS AHORA EN CUARENTENA.