В ДРУЖБЕ – СИЛА
Дача «Чайка» художника В.К. Бялыницкого-Бирули переживает свое возрождение
Дача «Чайка» художника В.К. Бялыницкого-Бирули переживает свое возрождение
В истории Беларуси и России немало творческих личностей, невидимой нитью объединяющих наши народы в культурном пространстве. Один из ярчайших примеров – художник Витольд Каэтанович Бялыницкий-Бируля – академик императорской Академии художеств и действительный член Академии художеств СССР. Он родился в Беларуси, учился, жил и работал в России. Главным местом его творческих поисков и находок стала Тверская губерния, а точнее, находящаяся в ее глубине, на берегу озера Удомля, дача «чайка». именно сюда отправились белорусские и российские журналисты, руководители музейных учреждений двух стран в рамках экспертно-медийного тура, организованного Постоянным Комитетом Союзного государства. Участие в его работе принял Государственный секретарь Союзного государства Григорий Рапота.
«В«Чайке» мне хорошо, до боли хорошо», – признавался в своих письмах Витольд Каэтанович БялыницкийБируля. А началась ее история с того, что художник приехал сюда по приглашению удомельского помещика Н. Колокольцева в поисках новой натуры и хорошей охоты. Позже Бялыницкий-Бируля приобрел у местного кузнеца участок земли рядом с озером Удомля. В 1913 году он построил дом и посадил парк. «Название дача получила по той причине, что на озере было очень много чаек, а дом, окрашенный в белый цвет и возвышавшийся над озером, был похож на чайку. Повлияло и то, что Богданов-Бельский часто пел здесь романс «Вот вспыхнуло утро, над озером белая чайка летит», который мне очень нравился», – писал Бялыницкий-Бируля.
Дача стала уютным домом не только для Витольда Каэтановича и его семьи. Здесь работали и отдыхали многие известные художники – Н. Богданов-Бельский, К. Коровин, А. Степанов, А. Моравов, С. Жуковский, В. Мешков, А. Архипов, И. Грабарь и многие другие. Любили погостить известные театральные деятели и актеры, а на медвежью охоту приезжали даже государственные деятели, например Я. Рудзутак, М. Фрунзе.
Бялыницкий-Бируля крепко врастал в эту землю. И очень много сделал, чтобы «Чайка» сохранилась во времена революционного лихолетья. Дача подлежала экспроприации, но художнику пришла в голову идея, что здесь можно организовать художественную школу для детей. Его поддержали Н. Богданов-Бельский и А. Моравов, после чего Витольд Каэтанович обратился в Наркомпрос к А. Луначарскому с предложением организовать на даче художественную прикладную школу для крестьянских детей.
Уже в 1918 году в декрете Совнаркома отмечалось, что дача художника Бялыницкого-Бирули «Чайка» «уплотнению и реквизиции не подлежит». В выданном художнику удостоверении
излагалось содержание декрета и говорилось: «Одновременно и мастерская его для обучения детей местных граждан при условии бесплатного обучения не подлежит закрытию и реквизиции. В случае надобности Отдел Изобразительных Искусств просит тов. Бялыницкого-Бирулю оказывать возможное содействие как в производстве художественных работ, так и в школьных занятиях».
Это была первая художественная школа для крестьян в Тверской губернии. Официальное открытие состоялось в 1919 году. И нужно отметить, что мастерские имели большой успех. Преподавателями были сам Бялыницкий-Бируля, его друзья Н. Богданов-Бельский, А. Моравов, приглашенные из Москвы художники А. Архипов, К. Коровин, В. Рождественский. Художественные мастерские в «Чайке» просуществовали до 1922 года.
После смерти Витольда Каэтановича в 1957 году за «Чайку» пришлось сражаться его вдове Елене Алексеевне. Некогда белая «Чайка» стала серой, потеряла строгость и изящность линий, начала подтекать кровля, а средств на поддержание порядка не хватало. Попытки найти решение проблемы через государственные органы не привели к успеху, обращения же вдовы художника об организации музея в «Чайке» чиновники считали нецелесообразными.
Директор Национального художественного музея Беларуси Елена Аладова позаботилась о том, чтобы наследие Бялыницкого-Бирули обрело надежное пристанище. Так значительная часть произведений художника попала в Беларусь. Вместе с картинами вдова Витольда Каэтановича передала вещи, мебель, документальные материалы, фотографии.
Позже дом был продан частным лицам. Новые хозяева сделали ремонт, в «Чайке» впервые зажглись электрические лампочки, зазвонил телефон. Но затем государство решило вернуть «Чайку» себе. Оставшись, по сути, без хозяина, дача стала погибать. К середине 1990-х в здании уже не было ни окон, ни дверей, местами проваливался пол, рушился по- толок, протекала крыша, не действовали печи и камины...
В 1995 году нашлись неравнодушные люди, которые решили сохранить для потомков «Чайку». Они поселились здесь и с помощью друзей начали ее потихоньку восстанавливать. Постепенно вызрела концепция муниципального историкохудожественного центра. Он был создан в июне 1996 года. С учетом объективно сложившейся ситуации и возможностей с трудом кое-что отремонтировали, выполнив только самые необходимые работы. Начали понемногу развивать выставочную деятельность. Но свое возрождение «Чайка» пережила только много лет спустя…
– За последние годы власти приложили немало усилий для восстановления усадьбы «Чайка», – рассказала журналистам Ирина Репина, председатель
Комитета по делам культуры Тверской области. – До 2013 года данный объект культурного наследия находился в неудовлетворительном состоянии. Но за счет областных средств была проведена полная его реставрация. Практически все здание перебрали с нуля, по бревнышку, восстановили фундамент, внешнюю часть. В рамках проекта «Сохранение и использование культурного наследия в России» на территории Тверской области с привлечением финансовых средств федерального бюджета и региона, займа МБРР реализуется проект так называемого «Малого окна». Так вот, в 2018 году планируется благоустройство территории дачи «Чайка», установка малых архитектурных форм, беседок, устройство входной группы. В целом активно работаем над тем, чтобы данный объект стал комфортным, интересным для широкого круга туристов.
Несмотря на громадье планов по будущему обустройству усадьбы Бялыницкого-Бирули, среди которых и решение такого немаловажного вопроса, как удобные подъездные пути, уже и сегодня очевидно – дача «Чайка» живет. Здесь работают студия выходного дня, детские творческие мастерские, куда родители приезжают со своими детьми для занятий живописью и керамикой.
– У нас есть занятия и по каллиграфии, – рассказала заведующая Центром культуры и искусства – дача «Чайка» Елена Тимакова. – Люди приезжают, несмотря на расстояние, те, кто занимается своими детьми и хочет, чтобы они развивались. Тут была довольно сложная ситуация, когда здание действительно находилось в плохом состоянии. Но сегодня дом живет: если раньше в месяц было 20 человек, то теперь по 600–700.
Центр культуры и искусства – дача «Чайка» художника В.К. БялыницкогоБирули – так сегодня официально называется усадьба, где на протяжении многих лет создавал свои полотна непревзойденный мастер кисти. Но, к сожалению, в доме практически нет вещей, которые окружали Витольда Каэтановича, нет ни одной оригинальной его картины. Поскольку дача находится в отдалении от областного центра, наверное, невозможно пока обеспечить сохранность оригинальных произведений. И все же яркие репродукции, с любовью оформленные интерьеры позволяют воссоздать атмосферу времени, когда там жила семья Бялыницкого-Бирули.
– Точно не припомню, когда впервые побывала на даче «Чайка», но было это
довольно давно, – вспоминает заведующая филиалом «Музей В.К. БялыницкогоБирули» в Могилеве Светлана Строгина. – Тогда только начали проводиться международные пленэры по живописи, посвященные этому мастеру кисти. Еще в 1996 году, когда мы ежегодно выезжали на Академическую дачу имени И.Е. Репина, тоже расположенную в Тверской области, обязательно посещали и «Чайку». Для художников очень важно посетить эти места и почерпнуть, вдохнуть того эмоционального творческого начала, присущего многим живописцам российским и выходцам из Беларуси, которые не только приезжали на удомельскую землю, но и подолгу работали, гостили на даче у Витольда Каэтановича.
Как рассказала Светлана Строгина, ранняя весна всегда была наиболее благоприятной и плодотворной порой для Бялыницкого-Бирули:
– Самое большое количество работ написано мастером именно в этот период, когда только-только начинает пробиваться зелень, распускаются почки. И очень здорово, что как раз в этот период мы находимся на даче «Чайка». Приятно видеть все здесь в таком обновленном, а по сути, возрожденном виде.
В Тверской областной картинной галерее хранятся более 20 полотен Витольда
Каэтановича Бялыницкого-Бирули. Работы эти блистательны. Здесь можно хорошо рассмотреть тонкий колорит и тщательность проработки. Картины Бялыницкого-Бирули не поражают глаз яркостью, да они и не могут быть пронзительно яркими, ведь создавались в местах, где царит неброская красота, трогающая душу самого художника и зрителей. Среди жемчужин тверской коллекции – «Левкои». К слову, художник редко писал натюрморты, но этот практически стал классикой русского импрессионизма.
– Витольд Каэтанович БялыницкийБируля – один из выдающихся художников-импрессионистов, – подчеркивает генеральный директор Национального художественного музея Республики Беларусь Владимир Прокопцов. – Бесспорный талант европейского уровня. Это – белорусский Клод Моне. Думается, Моне мог бы позавидовать, если бы посмотрел работы Бялыницкого-Бирули. Он фактически один из лидеров импрессионистического пейзажа. В этом смысле творчество мастера уникально и заслуживает соответствующего внимания.
По словам директора Тверской областной картинной галереи Татьяны Куюкиной, в постоянной экспозиции представлены не все имеющиеся в коллекции работы В.К. Бялыницкого-Бирули. Кстати, этим не исчерпываются белорусские имена в собрании: здесь есть и Моисеенко, и Хруцкий, и Зарянко.
– Наша коллекция отражает художественное достояние той большой страны, которая нас объединяла. И не только в XX веке, но и в XIX, XVIII веках, – подчеркнула Татьяна Куюкина. – Мы очень гордимся, что в галерее есть работы не только художников Тверского края. Коллекция сложилась таким образом, что у нас широко представлено отечественное искусство, в том числе и белорусское – его мы тоже в какой-то степени считаем отечественным. Взаимное влияние, корни, творчество художников, которые происходили из Беларуси… Как раз это создавало очень богатую палитру того, что принято называть русским искусством. Думаю, что надо активнее заниматься созданием совместных проектов. Нам есть что друг другу показать и о чем рассказать.
Директор областной картинной галереи Татьяна Куюкина также рассказала, что в Беларуси уже в постсоветское время проходили две выставки картин из тверской коллекции. Нет сомнений, что такую традицию следует продолжить. Ведь взаимный обмен выставками может быть плодотворным и интересным как для российских, так и для белорусских любителей живописи.
В ходе работы экспертно-медийного тура прозвучало и предложение о создании программы сотрудничества –
в первую очередь региональных музеев двух стран. По мнению генерального директора Национального художественного музея Республики Беларусь, эта программа может быть разработана в рамках Союзного государства, скажем, на пятилетку. Ее реализация позволила бы финансировать выставочные проекты российских музеев в Беларуси и белорусских в России.
– Не секрет, что сегодня у музеев своих денег на страховку, на перевозку произведений искусства не хватает, – пояснил Владимир Прокопцов. – Такие выставки осуществляются обычно только в рамках Дней культуры, когда их финансируют министерства культуры наших стран. Конечно, достаточно активно контактировать у нас получается с музеями в Смоленске, Брянске. И все же хотелось бы расширить географию совместных проектов, и, возможно, не только художественных музеев, но и по линии литературных, исторических музеев. Поддержка Союзного государства такому сотрудничеству была бы очень кстати. Облеченное в положения конкретной программы финансирование, кроме культурных контактов, дало бы возможность в целом развивать и укреплять региональные связи России и Беларуси.
Посещение дачи «Чайка», общение с коллегами вдохновило на новые идеи, проекты и директора учреждения культуры «Белыничский районный художественный музей имени В.К. БялыницкогоБирули» Инну Игнатович:
– Есть мысли сделать фотогалерею, чтобы показать нашим посетителям, как жил Витольд Каэтанович. В этом плане для нас очень важно общение с местными музейщиками. К сожалению, мы не так часто встречаемся и общаемся. Всегда интересно посмотреть, как работают коллеги, взять что-то новое для себя, перенять формы работы. Это полезно и познавательно.
Любопытно, что на дачу «Чайка» Инна Игнатович привезла саженцы сирени с малой родины Бялыницкого-Бирули – усадьбы Крынки вблизи агрогородка Техтин, что на Могилевщине. Самой деревни уже нет, но на ее месте стоит памятный знак Витольду Каэтановичу. При жизни художника там было много сирени, и он очень любил цветы светлых тонов. Трогательным и глубоко символичным ритуалом стала посадка сирени возле возрожденной дачи «Чайка». И как будто обращенными ко всем участникам экспертно-медийного тура, приехавшим в гости к знаменитому хозяину, зазвучали слова Бялыницкого-Бирули, написанные почти сто лет назад:
«Мои любимые! Мои добрые! Берегите друг друга, помните, что в каждом из вас есть больные раны. Не бередите их. И без того они болят.
Целую вас, детей «Чайки». Она всех вас ждет. Она вас всегда обласкает белыми крыльями, даст отдых, необходимый каждому, ибо вы живете нервами и от нервов сгораете.
«Чайку» не забывайте.
С глубокой любовью ко всем вам, Вит. Бялыницкий-Бируля.
P.S. Все вы должны быть вместе. В дружбе – сила».