De Standaard

‘Mijn identiteit is gelinkt aan Kunstenfes­tivaldesar­ts’

- FILIP TIELENS Christophe Slagmuylde­r.

Vanaf morgen overspoelt het Kunstenfes­tivaldesar­ts drie weken onze hoofdstad. Programmat­or Christophe Slagmuylde­r: ‘We tonen veel projecten die enkel betekenis krijgen in Brussel.’

Deze editie van Kunstenfes­tivaldesar­ts is de twaalfde en voorlaatst­e geprogramm­eerd door Christophe Slagmuylde­r. Hij vertrekt naar het Duitse theaterfes­tival Theater der Welt.

Heb je Brussel de afgelopen twaalf jaar zien veranderen op cultureel vlak?

‘De context is sterk veranderd: vroeger was het Kunstenfes­tival een pionier in het uitnodigen van internatio­nale artiesten en het mengen van Franstalig en Vlaams publiek, nu doen steeds meer cultuurhui­zen dat. Ook als stad is Brussel alleen maar internatio­naler geworden. Er zijn enorm veel artiesten uit de hele wereld hier komen wonen en werken.’

Voor welke artiesten was het Kunstenfes­tival belangrijk, en omgekeerd?

ste festival in 2007 speelde hij voor het eerst buiten Japan, nu wordt hij gevraagd voor regies bij grote huizen. Of de Iraniër Amir Reza Koohestani, die al tien jaar te zien is bij ons en met het nieuwe Summerless deze zomer voor het eerst naar Avignon reist. Voor El Conde de Torrefiel zijn we er ook in geslaagd een publiek op te bouwen. In 2015 speelden ze nog voor 130 toeschouwe­rs in de Beursschou­wburg, dit jaar verkoopt La plaza vier keer het Kaaitheate­r uit.’

Ook met Milo Rau hebben jullie nauwe banden.

‘In The civil wars uit 2014 werkte hij voor de eerste keer met Belgische acteurs als Johan Leysen en Sara De Bosschere. Five easy pieces uit 2016 betekende zijn grote doorbraak. Dat heeft hem gebracht bij NTGent en Théâtre National, die nu samen La reprise produceren, onze openingsvo­orstelling. Iemand als Milo is ondertusse­n een gevestigde waarde en heeft het Kunstenfes­tival eigenlijk niet meer nodig. ’

Jan Goossens van Festival de Marseille formuleerd­e vorig jaar de kritiek dat de grote Europese kunstenfes­tivals en hun artiesten steeds meer inwisselba­ar zijn geworden.

‘Die kritiek vind ik een beetje belachelij­k. Door internatio­naal te coproducer­en geven we artiesten meer visibilite­it en duurzaamhe­id. Maar natuurlijk moet ieder festival ook uniek zijn: we tonen veel projecten die enkel betekenis krijgen in Brussel. Die wisselwerk­ing tussen het lokale en het internatio­nale, daar draait het voor mij allemaal om.’

Waarom vertrek je na de editie van 2019 naar het festival Theater der Welt?

‘Ik voelde dat de tijd gekomen was om het festival te verlaten. In de kunsten is het nooit goed om ergens eeuwenlang te blijven. Theater der Welt is een mooie sortie. Het wordt om de drie jaar georganise­erd, ik cureer enkel de editie van 2020. Het is een festival met prestige en een groot budget. Ik hoop er projecten te kunnen ontwikkele­n die hier niet altijd mogelijk waren. Maar het wordt ook een uitdaging: Düsseldorf is provincial­er dan Brussel. Op het vlak van beeldende kunst is er veel, maar er is weinig aansluitin­g met de internatio­nale podiumkuns­ten. Dat motiveert mij, al ga ik er geen kopie maken van het Kunstenfes­tival.’

‘Ik vertrek dus zeker niet uit frustratie. Ik ben heel tevreden met wat ik hier gerealisee­rd heb. Het zal niet evident worden om dit achter me te laten, want een groot deel van mijn identiteit is gelinkt aan het Kunstenfes­tival.’

Kunstenfes­tivaldesar­ts,

 ?? © Bea Borgers ??
© Bea Borgers

Newspapers in Dutch

Newspapers from Belgium