高平布帖绣艺术特色研究
【摘 要】本文通过研究高平布帖绣在题材、图形、色彩、工艺等方面的艺术特色，总结构成规律，深入挖掘这一古老的民间手工艺的独具特色的文化内涵与美学价值，以期为此项非物质文化遗产的保护与传承提供有价值的参考。【关键词】高平；布帖绣;艺术特色;手工艺
高平绣活是山西数千年古老文化积淀下的民间手工艺艺术结晶，是国家级非物质文化遗产，由丝线绣和布帖绣两大类构成。布帖绣是一种具有原发性的民间美术形式，其创作主要出自农家妇女之手，是一种充分利用裁剪衣服剩余的边角布头和零星布料作为材料，制作时先把图案绣制成深浅不同的色彩块面，然后把图堆贴在底面上锁边而成。
一、题材意象之美
高平布帖绣是伴随着当地劳动人民的日常生活、广阔的乡情民俗与社会生活自然而然向前发展的，作为女性群体祈求生存、繁衍、吉祥、幸福的物化寄托。其题材内容广泛，包含了自然风光、园林景观、历史传说、戏剧故事、礼俗民俗等。其品类涉及诸多日常生活用品，例如：嫁衣、衣边、肚兜、枕头顶、虎头鞋、针扎包、鞋垫、虎头帽、狮子帽、八仙帽及各种造型的帽尾巴等。布帖绣世俗传承的原生态民俗遗风题材记录了当地淳朴的生活观和深层的文化内涵。“图必有意，意必吉祥”帖绣的图腾符号、装饰纹样无不成为传情达爱、纳吉祈福、趋利避害的精神寄托，既体现出妇女的情韵之趣，也传达出她们对生命意义的理解，对生活哲理的看法与态度。
二、图形造型之美
高平布帖绣的造型观念重神似而非形似，构图以满为美，疏密得当，讲究对称与均衡、静动互衬、大巧若拙。通过实地考察与资料的收集整理，总结出三种图形造型法。
深入物象内部造型法。用碎布剪贴拼缝而成的牡丹、梅花、莲花、石榴等植物花卉图形多采用深入物象内部造型法。如肚兜“凤戏牡丹” “贵子折莲”“蝴蝶扑瓜”“葫芦与瓜”都采用解剖式视觉方式展示植物花卉图形的剖面结构，透视出植物的花蕊、籽核，既增强了图形的装饰性，也生灵活趣地表达出对生命意义的歌颂，一派生机跃然纸上。另外，复合造型法也可生动地表现物象内部，例如：高平布帖绣古老的题材“鱼莲娃娃”，娃娃为人首鱼身半藏于莲花背后，或娃娃的身体用花卉纹样装饰。白白胖胖的娃娃丰腴健硕，饱含了“莲生贵子”的美好期盼和对生命繁衍的歌颂，颇具民俗意趣。这一题材的图案多装饰于新娘结婚陪嫁绣品。
适形造型法。根据实用绣品外形、格局的需要，展开丰富的想象描绘出自己理想的图形。“他们善于利用任意一点、一线、一面、一体于手中，因形而制形，派生出无数艺术性。”适形造型法又被称为“适合纹样造型”。例如：从实用出发设计的石榴形儿童围嘴用对称均衡的形 式美法则将花、草、喜鹊适合于石榴形布料之上；梅花瓣形围嘴将六朵剖面花朵以六方连续的方式适合于六片黑色梅花花瓣，花瓣与花瓣之间用红布锁边；高平旧时的陪嫁品围裙角，不论是桃形、鱼形、瓶形、叶形，还是鸟形为样谱，巧妙地将“松鼠拖葡萄”“鱼戏莲”等题材跃然布上，将富有创造力的图形根据尺寸、样式、空间大小、创意变形以协调整体绣面。
时空综合造型法。戏曲在高平有着深厚的群众基础，高平刺绣作品中有一类以戏曲为题材内容的绣品多采用这一造型手法将戏曲故事交待得明明白白。它将不同时间、空间的人物、动物以及植物同时帖绣于同一布面里，通过合理的布局，有条不紊地呈现出故事情景。例如：以上党梆子传说剧目《瑶台会》创作的肚兜采用蓝采和、何仙姑与韩湘子三人携寿桃乘舟过海的贴绣图案，主体周围饰有蝴蝶、瓜、游鱼、花朵，肚兜边角局部贴绣水纹。天上的神仙、地上的植物与海洋的生灵混合为一幅自然流畅、疏密得当、毫无牵强感的画面，生动地表现了“八洞神仙”驾云前来为王母娘娘恭贺寿辰的情景。
三、色彩层次之美
高平布帖绣色彩搭配匠心独运、层次分明，底布喜好采用大黑、大红或鱼肚白，整体色调统一，对比强烈，艳丽明快。旧时，高平大户人家的女子才用得起较为昂贵且讲究的丝线绣，穷人家生活拮据，民间传说“新三年，旧三年，缝缝补补又三年”。相传，布帖绣的起源是穷人家善良贤惠的女子用漂亮的图案缝补磨破的衣服，久而久之形成了布帖绣。布帖绣擅长控制大块面料纹样和色彩的布局问题，民间艺人喜好选用高纯度色彩搭配，比丝线绣省工省时，具有别样的色彩肌理之美。由于制作传统布帖绣的原材料往往是用剩的边角布料，除纯色无花纹或图案的布料，心灵手巧的绣娘喜好选择色彩、样式与绣品搭配的图案感强的布料来增添绣品的丰富性与趣味性，自由的图案花色流露出高平布帖绣的质朴之美。层次分明的配色法是高平布帖绣特有的艺术魅力。通过布料的面积、形态、位置、纯度、明度和色相关系对比，构成色彩的冷暖关系和基本调性，原生自由的色彩搭配兼顾层层渐变的同类色对比，柔和含蓄的近似色对比，丰富和谐的中差色对比，强烈夺目的对比色对比，营造出浓烈欢快、稳重大方、稚拙天趣、耐人寻味的色彩效果，既洋溢出层次美又富有浮雕肌理感。例如一朵花、一只蝴蝶或一个人物，无不用少则三、五层多则几十层的布层层叠叠堆贴，精心的配色传递出手艺人的主观情 感和审美经验。
四、古法工艺之美
靳之林教授曾称此工艺为“汉民族地区少有的国宝级的民间艺术，是中国太行山地域民间刺绣中绣工最精湛、造型最古朴、文化内涵最丰富的民间刺绣”。①其针脚细密，在风格上既有北方地域的粗犷、大方、夸张、朴实，也具有中国四大名绣的细腻和柔媚。制作布帖绣需要的工具有：棉布、纸张、剪刀、浆糊、绣针、各色绣花线。在漫长的创作实践中，布帖绣的制作工艺口手相传，大致可总结为如下四步：第一步，打版，也叫起稿画样。按照绣者的构思，在纸上画出要绣的图案，一幅完整的布帖绣作品常常由多个图案部分组成；第二步，剪样。样稿画好后用流畅的线条沿着图案轮廓把各个部分剪下来；第三步，选布。这一步是制作布帖绣的关键，根据所剪的纸样选出接近的布头。需要注重布头之间的色彩搭配，既艳丽又相互协调；第四步，剪布。用打好的糨子将剪好的纸样贴在所选布头的反面，在沿外轮廓三毫米处将布剪下；第五步，抿布。用打好的“糨子”把三毫米布边粘帖在纸的背面，用力按压铺平；第六步，固定。沿边抿好的图案用线沿边绣起来；第七步，装饰绣法。在缝好的绣片上采用多样的绣法进行装饰，比如加物绣、披金绣、锁绣、辫子股等。最后将完成的各个绣片依据图案按顺序拼帖在底部上。相比四大名绣，高平布帖绣工艺朴素细腻，能充分发挥绣者的智慧巧思，细致奇巧的工艺使布帖绣富有别样的形式意味和功能价值。
结语
高平布帖绣在表达语言及法则规律方面，可谓是一种“制之尽善尽美的艺术”，一块块布头、一根根丝线无不承载着手艺人精湛的技艺与朴素的美学观，深入研究高平布帖绣的艺术特色与美学特征，有利于活态传承，为传统手工艺的保护与传承提供有价值的参考。 注释：基金项目：山西农业大学哲学社会科学基金项zxsk2016012）
目（项目编号： 。
① . [J].
陈婧 山西晋南地区的布鞋刺绣 学园， 2015（22）．
参考文献：
[1] . [M].
张秋旺 高平刺绣
2011.
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左汉中 中国民间美术造型 长沙：湖南美2006.
术出版社， 太原：三晋出版社，