浅谈校园剧场及礼堂改造舞台规划设计
——以全国大艺展四校六馆剧场为例
【摘要】 由教育部和上海市人民政府共同举办全国第五届大学生艺术展演将于2018年4月在上海集中汇报演出，此次活动中，复旦大学、财经大学、上海师范大学、上海大学四所高校六个场馆将担负承接所有演出的任务。校园剧场作为校园文化建筑重要组成部分,既是功能性演出场所,也是校园文化传播的载体,已受到愈来愈多重视，本文将以大学生艺术展演四校六馆舞台专业系统规划设计改造为例，剖析校园剧场舞台专业系统设计要素。
现如今，校园剧场作为大学校园文化体现中的重要组成部分，已经越来越受到全社会的重视，它既是学校师生开展文化创造，接受艺术熏陶感染的重要场所，又是学校整体文化设计的综合体现，对于提升师生艺术修 养，培养艺术人才有着重要的作用。随着国家综合国力提升，对于教育领域投入加大，一大批优秀的校园剧场及礼堂拔地而起，纵观上海几乎每一所高校都拥有自己专业剧场。适逢2018年全国第四届大学生艺术展演将在上海举行并由上海高校承办，其中上海大学承办舞蹈类演出；上海师范大学承办戏剧类演出；上海财经大学 承办器乐类演出；上海复旦大学正大体育馆承办开幕式、相辉堂剧院承办声乐类演出。相关六所剧场为了迎接大艺展演出任务，都进行了相应的规划设计改造。 一．校园剧场及礼堂专业系统涵盖设计范围 剧场及礼堂最重要以及最基础的一定是建筑设计，这部分工作主要由建筑设计院完成，包括外观极其配套功能性，作为专业系统也将积极配合设计院完成建筑设计工作，包括建筑声学等领域，而本专业系统设计作为剧场礼堂配套笔者认为可以涵盖以下方面：舞台灯光、
舞台机械、视音频（大屏幕）、全媒体制作及配套空间规划设计。五个专业领域涵盖了了对于舞台功能性方面的种种，他们既是独立存在也是相互依存的。
1.舞台灯光
舞台灯光系统是每个剧场最重要的配套设计之一，优异的灯光系统设计能够帮助演出设计师及运营单位获得好的演出效果，其主要包括控制系统及灯具系统，通过精密计算，合理优化配合灯具数量及位置，并充分考虑剧场功能性及拓展性设置灯光系统控制回路。
2.舞台机械
舞台机械系统在校园剧场中主要可分为台下机械系统及台上机械系统，如台上机械有灯光吊挂系统，大幕对开机等等，台下系统有升降舞台、旋转舞台等安装在舞台下层的机械系统，机械系统极大的丰富了舞台的变化，越来越多的校园剧场也开始用到了舞台机械
3.视音频（大屏幕）
视音频系统可分为两块内容，第一为音频系统，也包括内通系统，主要设计剧场礼堂音源及扩声的处理以及音频通讯的传输接收，第二为视频系统，也可以理解为大屏幕控制系统，随着科技进步发展，越来越多的剧场引入了大屏幕的设计理念，既丰富了舞台美术的变化，又可以用于多样的会议演出形式，一举多得。
4.全媒体制作
全媒体制作部分主要包含对场馆演出内容的拍摄、制作及发布，能够通过全媒体进行转播并信号传输，建立剧场运营的全媒体互动平台交互管理，并迎合互联网+及新媒体应用的
发展趋势。
5.空间配套规划设计
剧场空间配套设计主要包括对于 剧场空间布局要求，以及配套设施的合理优化。其中包括场馆的物理建声的数据建议（包括墙面及地面）、剧场整体噪音指标（包括空调系统）、剧场照明系统及照明控制系统的建设、侧台配电系统的设置等等。
二．校园剧场及礼堂专业系统常见问题
对于校园剧场礼堂而言，如项目新建则相对容易建立符合时代发展的规划设计，而针对一些老场馆的改造则可能遇到各种各样的问题，就如同此次大学生艺术展演场馆建设，其中有5个场馆均为老建筑改造，其难度均十分大，总结下来常常会遇到如下系统问题。
1.现有场馆空间布局不合理
因为原剧场建筑结构已经大致确定，往往在空间布局上存在许多问题，就以此次大艺展场馆而言，上海财经大学大礼堂、上海大学伟长楼、上海师范东部礼堂、复旦相辉北堂新建艺术馆、东区艺术馆在原学校定位均为报告会场，由此导致针对专业系统设计时遇到的层高，布线，专业机房等一系列设计系统问题需要克服。
2.现实际使用功能与专业技术系统尚不匹配兼容
在改造前很多校园剧场其实也担负着许多大学校园演出，但本身所具备的设备系统不足以支撑类似活动，在上段中笔者曾提及专业技术系统可划分包括5个方面，每个校园剧场可能有一至两个系统，不够全面及兼容，如大艺展涉及场馆首先均未配备全媒体制作分发系统，多数场馆没有舞台机械控制系统，而对于灯光及视音频系统也处于非专业会议级别，这对于满足未来需要的演出任务及学校文艺拓展带来了后遗症。
3.场馆层级差异化大
对于每个高校而言，投入于场馆建设的重视性也是不一致的，由此引发了一些学校基础条件相对较好，而另一些相
对较差，对于专业设计规划而言需要根据不同情况，从实际出发设计出符合该校校情的专业系统，并非一概而论。4.对将来发展前瞻性预估不足学校由于对专业领域的不足，导致设计作品并不具有前瞻性，就如此次大学生艺术展，发现问题主要集中在两个方面，一是专业类设备及场馆空间布局上的考虑不够全面，二是对2018年将召开的“大艺展”及后期场馆使用没有进行整体考虑。
三．校园剧场及礼堂专业系统主要设计思想
针对在校园剧场及礼堂存在的主要问题，笔者经过思考觉得设计应该从以下四方面出发，作为突破口实现校园剧场及礼堂专业设计思路优化。1.满足项目需求，突出功能特色首先明确场馆使用的功能定位。每个项目的定位十分重要，如在大艺展中各个高校分别负责了不同的艺术表演项目，但各高校现有场馆的基本情况及条件差异较大，而现有的剧场改建方案仍与大艺展所要求的功能化定位存在一定的差距，起初无法从一个专业化的视听觉艺术角度来体现剧场建设规划的功能区分，通过灯光、音响和视觉系统及相关剧场配套设施的改善。在原建筑的基础上将不同类型的表演内容通过专业手段更好的呈现出来，并且结合校方对未来场馆使用的具体功能规划和演出安排来完善剧场的硬件及部分物理结构设计，使场馆在改建之后能够更加合理化、标准化、现代化。如上海财经大学艺术中心设计中，舞台大屏幕机械系统创新采用了可平移式机械，最长运动距离达到5米，既满足了演出需求又能为会议报告等活动提供合适背景，成为上海高校中唯一大屏幕位移的剧场，符合学校大艺展定位并且突出学校特色。 2.符合系统管理，兼顾区域统筹在系统设计过程中坚持统一管理体系的概念，既在涵盖的系统中建立管理框架，又能联动多个系统之间的关系。如此次针对六个场馆，笔者设计提出了全媒体统一管理，实现 四校联动的方案，因为在条线管理上，场馆设施在大艺展期间属于教委统一部署和调配，在演出过程中，四所学校内进行的表演能够通过全媒体系统在相应的场馆进行实施转播观看。另一方面，在场馆专业设计中此次也兼顾了多系统之间的联动，如视音频系统与全媒体系统，灯光系统之间的统一控制。对于未来，在区域范围内，分布在不同区级地域的场馆，也应该与区内的文化演艺场馆互为呼应、相互补充。 3.科学方便使用，衍生拓展性高
在项目设计中，用户体验也是非常重要的因素，在设计方案时应从使用者出发，未来的观演模式将面临巨大变革，在设计中能够做到多功能、既有演艺功能也兼具演讲、会务、活动、展览等多种使用情况，为适应未来的表演模式和观演模式，在设计时需考虑可持续使用，在技术接口、端口衍生方面注重拓展性。此次场馆规划设计中，针对便捷使用下了针对功夫，任何有关操作系统的面板都尽量配备无线或者手持式操作工具，在拓展性衍生方面，视音频系统、转播系统也预留了许多拓展接口，为未来系统拓展打下了几处，其中传统电视转录和新媒体功能能够成为全上海乃至全国高校同类领先水平。
4.投资造价合理，运营成本可控
在最后一个设计理念中还是要强调系统的经济性，避免产生华而不实的设计，校园剧场还是有区别于传统商业剧场，本身并不产生盈利，因此在设计中运用经济适用、低能耗、操作简单、开放度强的产品。如本项目中所有场馆用灯都将选择L E D灯具为主，舞台机械等操作工具尽可能简洁易操作，给学校降低运营成本负担。
四.总结
校园剧场专业舞台系统规划设计是需要多工种配合集成，完成一件满意的校园剧场礼堂舞台应从建筑设计开始入手，配合专业的五个方面系统设计，最终得以呈现。笔者相信未来越来越多的高校、中学都将拥有属于自己的剧场礼堂，也将带动剧场专业舞台设计理念进一步提升。B&P