剧场化运营的规模效应推高了网剧制作的天花板
专访《隐秘的角落》总制片人戴莹：
《隐秘的角落》的火爆是显而易见的。主人公张东升在每次筹谋杀人前的一句“你看我还有机会吗”，已经成为社交网络的新梗。它的火爆间接促成3年前的一部网剧《无证之罪》再一次登上热播榜单。和《隐秘的角落》一样，《无证之罪》改编自悬疑作家紫金陈的小说，也只有12集。
在《无证之罪》的最新弹幕里，随时可以看到从《隐秘的角落》赶来的观众。他们在剧中寻找与《隐秘的角落》相关的蛛丝马迹。主角秦昊的演技，两个“严良”之间的对应关系，《隐秘的角落》里景区负责人马主任、严良的父亲、父亲旧友的扮演者都在《无证之罪》中有抢眼表现。其中，宁理扮演的李丰田和如今的张东升一样，也是一时无两的魅力反派。
灯塔专业版数据显示，《无证之罪》累计播放量突破5亿，因其社会派推理的冷峻风格在当时引发讨论。《无证之罪》播出之后没多久， 2017年暑假出现了一部霸屏悬疑网剧《白夜追凶》，两部剧集的先后推出被认为开创了悬疑类网剧精品化时代。
从声势和播放量上看，《白夜追凶》的热度超过《无证之罪》，原因是多方面的，相比强调本格推理以情节吸睛的《白夜追凶》，《无证之罪》注重氛围的营造与社会写实，在当时一部分观众看来，那意味着节奏拖沓、叙事散漫。另一个原因是它只有12集，能够引发的热度和效应太短。在2017年，12集国产短剧集非常罕见。
可以看到，悬疑类型剧的垂直受众广泛存在，短剧集的体量也更符合网生一代的收视习惯，如何放大短剧集的商业效益，创新盈利模式是平台需要解决的问题。今年，爱奇艺推出“迷雾剧场”，探索以厂牌的方式运营，令剧集之间产生联动效应。
爱奇艺副总裁、自制剧开发中心总经理戴莹是《隐秘的角落》总制片人，她告诉第一财经“：剧场化运营的优势在于，剧场的效应更加长久，也成品牌化。挑战就是要做好内容的储备，同时要保证作品的品质和数量，在这一模式的初期阶段是很难的事情。”
迷雾剧场的首轮片单由6部作品构成。有根据东野圭吾、紫金陈、那多等悬疑作家的小说改编作品，也有纯原创故事。目前，除了已经播出的《十日游戏》《隐秘的角落》之外，还有《在劫难逃》《沉默的真相》《非常目击》《致命愿望》4部作品待播。阵容方面，有廖凡、秦昊、王景春、王千源等实力派演员加盟。
可以看到，悬疑类型剧的垂直受众广泛存在，短剧集的体量也更符合网生一代的收视习惯，如何放大短剧集的商业效益，创新盈利模式是平台需要解决的问题。今年，爱奇艺推出“迷雾剧场”，探索以厂牌的方式运营，令剧集之间产生联动效应。
公开信息显示，《白夜追凶》的制作公司五元文化承担了其中四部作品的制作。《隐秘的角落》与《无证之罪》为同一个制作班底，《沉默的真相》承制方为好记影业，因其改编自紫金陈最知名的IP《长夜难明》而备受瞩目。可以看到，网剧领域已经凝聚了一批随着网剧成长、成熟的精兵强将，协力推高制作水准的天花板。
今年年初，戴莹就《唐人街探案》网剧接受第一财经采访时曾提到，精品短剧集的整合推出是给市场建立信心的过程：“当短剧集产生规模化效应的时候，市场具备一定的信心，短剧集的盈利模式就会逐渐清晰，进而实现更好的营收。”
从目前《十日游戏》《隐秘的角落》的播出效果来看，迷雾剧场的运营已初见成效。戴莹向第一财经表示，从商业模式和付费创新来看，迷雾剧场已经取得了很大的进步：“事实证明，优质的内容是一切商业化和创新模式的基础。”
第一财经：《隐秘的角落》大爆在意料之中吗？
戴莹：说真心话，我真的没想过。其实我跟导演，包括宣传团队、制片人也好，我们都知道这部片子非常好。我觉得在叙述视角和完成度上，这个片子的艺术完成度是很高的，但是它也会小众。
说实话，这部戏尤其是第一集，大概有1/ 2甚至更多的情节在讲孩子，所以我不知道观众的接受度会是怎么样，而且传统意义上我们看悬疑剧，大家会喜欢看快节奏的。这部剧它不是情节先行，它实际上是在人物内心的刻画上留了很多笔墨，去展现人物内心的动作，所以我不知道大家的接受度会是如何。但最终也很感谢市场，还有所有喜欢《隐秘的角落》的用户，他们看到了主创的用心，看到了他们所有对于这个艺术作品的尊重，同时也得到了他们的尊重。
第一财经：《隐秘的角落》在保持悬疑类型的同时有许多值得深思的角度，在你看来，希望观众在观剧过程中得到哪些领悟？它的人文价值体现在哪些方面？
戴莹：我们在剧中树立了父亲的形象、母亲的形象、兄长的形象，看到了每一个人的不易。我希望观众通过这部片子，能去理解别人，在现实生活里每个人都有无奈，都有困境，我们不要一味去要求别人，希望大家以一点点关怀的目光对待别人，看到别人的不易。这个世界上的很多事情都紧紧相连，很多人都被无形地连接在一起，没有一个人是孤岛，如果我们多一点坦诚和爱心，生活每天都会好一点点。我觉得这部片子的人文价值最大的体现是对家庭问题的讨论，呼吁社会对亲子关系和家庭教育的重视。
第一财经：请介绍一下策划迷雾剧场的初衷、策划和目前成效。
戴莹：迷雾剧场的初衷，大体基于三点：一个是整体的行业发展，这两年来，可以听到行业非常多的呼吁，大家都希望能去做一些精品的剧集，不要再注水，所以从大的行业需求来看，市场是需要这种精品短剧集的。其次，爱奇艺是最早去试水短剧集的一个平台，当时播完《无证之罪》以后，取得了很好的市场反响，也为我们积累了广泛的垂直用户。
但是它的效应太短，因为它只有 12 集。所以我们从那个时候就有计划把短剧集系列化、剧场化，内容上有呼应和传承。我们开始筛选优秀的剧本，试图制作出每一部都独具代表性的作品，通过创新的排播和运营模式，以剧场的形式集体展现在观众面前，这样不仅可以大大提高影响力，同时也会有超强的联动效应。然后从用户的收视习惯来看，其实会发现现在的生活节奏是非常快的，他们的时间被碎片化，所以短剧集的体量也非常适合网生一代和生活节奏紧张的用户。
第一财经：爱奇艺曾推出爱青春、奇悬疑
剧场，能否详解剧场化运营模式？如何理解剧场化运营的规模化效应？
戴莹：剧场模式其实是一个整合的过程，也是一个排兵布阵的过程，既要做到理念统一，又要做到类型创新，在运营上也不单是一个项目的执行，更多的是在前期要做到的全局整体考量。优势在于一旦确立了这种模式，所有的问题都会迎刃而解，因为大家有了标准。
但挑战也在于，如何去不断完善这个模式，如何在这个模式上创新，不被它束缚。迷雾剧场是之前奇悬疑剧场的升级，无论是在内容上还是在品牌运营上，这次迷雾剧场以厂牌的方式诞生，后续我们会把剧场更加品牌化地运营，除了现有的“肯德基K Coffee”、“xiexiecha”等品牌的跨界合作外，我们还将针对这个品牌做更多线上、线下的品牌延展。
第一财经：六部悬疑类型的短剧集构成了迷雾剧场首轮片单，这些项目是如何确定的？排播顺序是否有讲究？
戴莹：首批迷雾剧场的作品，我们最为关注其作品的独特性，这也是每个作品能够脱颖而出的关键，整个迷雾剧场的规划周期有2年至3年的时间。我们在根据用户的反馈和项目实际制作情况来进行排序和排播，所有的努力都是希望这些项目上线的时候能得到最好的反馈。
第一财经：目前网剧的发展处于怎样的阶段，为什么能够吸引影视行业的实力派演员和优质团队集聚？
戴莹：网剧的发展依然很快，现在已经很难用数字去定义它。因为除了不断有年轻的团队产出内容，还有非常有经验的电影、电视剧团队纷纷加入，有了人才的聚集，好内容一定会越来越多。现在影视环境不如从前，能坚持的都是足够热爱和有足够实力的团队，市场恢复需要大家相互支持。从单一项目来说，我们的标准、观众的口味越来越高，我们决定去做的一定是反复打磨的项目，这也是吸引更多优秀实力演员加入网剧行业的原因，好演员需要好剧本，我们也需要好演员。