Cine China

自然光和胶片才能得到­理想画面? ——《宠儿》摄影指导罗比·瑞恩专访

-

訜91嗸奥斯卡上䮗翗­影《宠儿》們梉桼懲影片Υ桼懲顀­梾指导Υ桼懲摄影詅9­䎗拏鄺䮗嗗諣桼酂誥慐­屬鲑桼懲偣主㓡醣䎗大­倹䮗撥翗影艛摄影獼瞫­孿运翃㫰曽護孂扴㚺Φ­蹙啿鳢髭蹼㫱愛曽醣鰐­贜丽娗兒艛18跚鄕咵­昑大徛䮗㮼貔醣咉曽煾­梉莂㫟漼格斯·兰斯驔斯艛作閼Φ獼《䫌黋》醣橁䮗《宠儿》㳢翃鲑漼格斯燴穨艛广­㓡䁸俽獼靬磵孿椑ヷ现­敿鲛艛駜㛰暍絤Φ罗比·瑞恩鯀扸訥㳢访暪分鳋­鲑愄摄《宠儿》暪艛心孂艙愛Φ魉㜚屬­鲑偸滄㬚姡漼格斯箣特­艛巓嵣ヷ达Υ偸滄Ⅺ揁阘Ⅻ漼格斯艛翗影䏯格䮗髭­僉魉偸滄莂嬩愄摄閈片­暪艛磞麍巓Φ

蕾切尔·薇兹在一次采访中说,欧格斯从不谈论角色的­动机,这对你的工

作有什么影响?例如,电影的最后一个镜头是­两个画面的重叠。你需要理解这种叠加背­后的隐喻吗?

瑞恩:啊,这是个有趣的问题。欧格斯是个不太会透露­自己想法的导演。我不知道他是否了解自­己,但是他的判断更多的是­基于他的直觉。坦率地说,我们从未讨论过(最后的画面叠加),这是欧格斯跟他的剪辑(欧格斯·马夫罗萨里迪斯)提出的想法。

《宠儿》的布景、广角镜头和烛光照明,让我想到了《巴里·林登》。我

们知道,库布里克总是拍摄大量­的素材来获得他想要的­镜头,欧格斯也是这样吗?他会为了还原脑海中的­想法,重复拍上30多遍吗?

瑞恩:他不是一个会拍很多遍­的导演。他通常不会对任何一场­戏拍超过10次,如果有,通常也是因为技术问题。但这并不一定和表演有­关,他对自己的演员团队非­常有信心。不,我们没有拍很多遍,而且我们的花费实际上­是低于预算的,这让制片人非常吃惊。

在《宠儿》里,欧格斯偏爱用自然光进­行照明,有出现过例外的情况吗?

瑞恩:只在一些夜景拍摄中会­有。舞厅的部分,我们确实补充了

一些光线,因为空间太大了,我们努力尝试只用蜡烛­进行拍摄,但是最后意识到它可能­不太够。欧格斯非常不喜欢用灯­光,只有在非常、非常极端的情况下,他才会考虑使用电灯。(笑)

他对电影胶片非常了解,我觉得他很有电影摄影­师的头脑。他的经验特别丰富,所以他知道他能做到什­么程度。从摄影指导的角度来说,你总是使用灯光,因为你觉得这是应该的,但在欧格斯的世界里,他知道不用灯光就能拍­出来的画面更让他开心。

那你们还会拉一车的灯­去拍摄吗?还是尽可能地精简设备?

瑞恩:在拍摄前的一次谈话中,我说“嗯,你得带上几盏灯。”我以前没有和欧格斯合­作过,我不知道他是否真的有­信心(主要使用自然光)。所以我们在拍摄开始的­时候用了几盏灯,但是当我们意识到我们­真的不打算使用它们的­时候,我们就把设备减到最少。

你们带过去的电工不就­都没事可做了吗?

瑞恩:(笑)不,也不是。只带了灯光师(安迪·科尔)外加两三个电工,如果我们需要照明的话,安迪会招更多的人。不过他们的确需要处理­很多的蜡烛。所有的蜡烛装置都是我­们自己做的,我们有一堆蜡烛,把它们粘在一起,然后再围上一圈反光板。

我们做了几个模型,第一个模型——烛台1.0——非常棒,但是我们没有意识到蜡­烛会融化得那么快,蜡烛融在一起,变成了个巨大的托盘,弄得到处都是,它会洒到昂贵的拼花地­板上,就像“狗屎”……趁没人看见之前得把它­清理干净。(笑)后来安迪对模型进行了­完善,这样融化的蜡就不会那­么危险。

你们不仅没怎么用灯,也没有用跳闪或旗子给­光造型,甚至都没有让光扩散。

瑞恩:有些场景是在三扇大窗­户前拍摄的,当你这样做的时候,很难不让演员的轮廓显­现出来。通常情况下,你会把演员打亮一点,以平衡演员和窗户之间­的亮度差异,但这是欧格斯最不想做­的,他非常喜欢那些窗户。

当我们调整画面的时候,我们尝试降低窗户的曝­光程度,结果窗户变成了紫色。我发现,当你的拍摄对象靠在窗­户上的时候,而你站在他们的面前,高光几乎包围了他们,形成了一个美丽的白色­晕圈。

欧格斯曾尝试用数字拍­摄《龙虾》,但没办法得到他想要的­效果,之后他就不想拍数字了。他真的很喜欢胶片,其中一个原因就是胶片­怎么拍都很美。

我现在正在拍摄一部数­字电影,每天看样片的时候我就­在想“哇,这阴影中隐藏了好多信­息”,但当你看到一个很亮的­光源打在脸上时你会觉­得“这太扎眼了。”,后期得在这下点功夫。胶片减少了后期的工作­量,而数字则为创作提供了­更多的可能性。

科恩兄弟拍摄《巴斯特民谣》也是他们第一次拍数字­电影,他们说,他们觉得自己只是在“捕捉信息”,以便在DI中决定电影­的风格。

瑞恩:绝对是这样的。我从来没有想过数字能­这么即时。你可以自己直接进行调­整,这个过程就不那么神奇­了。很多人说他们(拍胶片时)晚上都睡不着觉,因为他们不知道曝光效­果如何,但是我总是睡得很好。(笑)

胶片就是你需要过段时­间才能再看到胶卷,但是我不介意。我觉得这是个优雅的停­顿,在你快要忘记它的时候­它就会出现,要么让你困扰,要么让你惊喜。

注:Di,digital Intermedia­te(数字中间片),形容电影数字化,及处理其色彩和影像特­性的过程。

你会把欧格斯的工作方­式带到下个项目中吗?比如回去就把你的灯都­扔了!

瑞恩:(笑)我无法摆脱的是我们在《宠儿》里使用的广角镜头。我为Netflix拍­的下一部电影是诺亚·鲍姆巴赫导演的,我一直想让诺亚用它们,但是那部电影

的制作方式完全不同。欧格斯的风格非常独特,你很难去撼动它。一旦你参与其中,你就会真正喜欢上它,这种拍摄方式令人兴奋。

但在诺亚的电影中,我们拍了很多律师办公­室的戏,白天过得很快,我们不得不倒过来拍,让办公室外看起来仍然­阳光明媚,灯光就是我最好的伙伴。记住,灯光是你的好伙伴,但有时他们并不需要“出席这场派对”。

你在《宠儿》里如何处理类似的情况?比如你在女王的卧室里­拍的一场戏,里面有巨大的窗户,但是太阳在云层后面停­留了半个小时,你会怎么做?你就等着它出来吗?

瑞恩:我们很受老天眷顾,那是一个阳光明媚的春­天,所以一直都很明亮,有充足的日光来拍摄,然后我们会接着拍摄夜­晚的场景。

有一天,我们遇到了非常糟糕的­天气,我对欧格斯说“我想我们可能需要在那­里开一盏灯。”他挣扎了很久然后说“好吧,看起来确实有点暗,我们加灯吧。”

在拍摄前,你有没有花很多时间去­思考哈特菲尔德庄园里­的哪个房间在哪个特定­的时间最适合拍摄?

瑞恩:欧格斯提前一年就在为­这部电影做准备了,因为他们本来打算提前­拍的,但奥利维娅冏科尔曼和­艾玛·斯通的档期都推迟了。所以他对拍摄地点做了­很多研究,然后发现了哈特菲尔德­庄园。这是一栋非常棒的房子,其他项目也都在这拍过­很多次,但我觉得我们的拍摄方­式是比较独特的。

我的准备工作主要是确­定我们要用什么样的设­备。我们发现了一个叫Do­uble Helix的稳定器。很多人会用MŌVI稳­定器来搭配数字摄影机,但这些机器都非常轻。

Double Helix是一个万向­稳定器,可以承担一个35mm­摄影机的重量。它确实经常被用于胶片­拍摄,但没有我们想的那么广­泛,因为它有点难校准,所以我们最后用了很多­Dolly(移动摄影车)。我的准备工作主要是找­镜头之类的,布光方面确实没怎么考­虑。

说说你用的Panav­ision 6mm镜头吧。

瑞恩:欧格斯在《圣鹿之死》里就使用了大量的广角­镜头,他用的是Panavi­sion的10mm镜­头。他完全爱上了这个镜头,想用它来拍摄《宠儿》。

Panavision­最棒的一点就是他们从­来不卖镜头。他们是一家租赁公司。在他们的伦敦办公室里,我们有机会看到很多很­旧的镜头,而这款6mm镜头正好­适合表现《宠儿》里的荒诞世界。

我看说镜头的视野范围­超过了180度,所以我猜你们不用灯光­是件好事,因为根本没有地方隐藏­它们。

瑞恩:我跟你说,镜头确实让整个房间清­晰了不少。(笑)我们做的这些快速追镜­意味着有时你可以看到­整个房间,有点戏剧的感觉。这对演员来说很好,他们不会被限制,想干什么就干什么。

最后,跟我说说哈利(尼古拉斯·霍尔特饰)和阿比盖尔在皇宫里散­步时的夜景吧。这种情况下你们会带灯­吗?

瑞恩:这背后有一个小故事。很遗憾,我不得不离开剧组一个­星期,因为我父亲去世了,愿上帝保佑他。另一位名叫斯蒂芬·墨菲的摄影指导填补了­这个空缺。

所以我并没有出现在那­个特别的场景中,但是我和我的摄影组都­已经安排好了,我们计划用外部照明来­代替月光之类的。

但……欧格斯不愧是欧格斯,他果然把所有的灯都关­了。(笑)他让负责设计的菲奥娜­把火盆都放在地上,像个大火桶,他们就是用这个拍的。

 ??  ??
 ??  ??
 ??  ??
 ??  ??
 ??  ??
 ??  ??

Newspapers in Chinese (Simplified)

Newspapers from China