无中生有润物无声

“美国抽象派画家Mark Rothk对色彩的运用以及他的作品为空间注入的质感，让我深受启发，我也喜欢法国艺术

家Francois & Claude Lalanne异想天开的雕塑作品，韩国艺术家Park Seobo对线条的运用，以及极简主义女艺术

家Agnes Martin。另外，建筑大师Le Corbusier的建筑视野和他多元的跨界

创作，以及Rudolf Schindler在建筑中的线性表达，让我对现代主义有了很多

认识。Jean Michel Frank前卫的现代性和优雅风格也让人受益良多。”当我们提问傅厚民他喜欢的艺术家和设计师时，得到的答案比他那些被老生常谈过无数次的“漂亮履历”更能还原出一个真实的André Fu。

剑桥大学建筑系的科班出身，加上John Pawson事务所的历练，从小爱画画的傅厚民在2000年25岁时即创立了自己的AFSO设计事务所，对设计的认识和实践有着很高的起点。上海新天地采蝶轩作为事务所的第一个项目，有着浓重的英式风格，又试着表达石库门特有的文化气质，也许是想要表达太多的东西而令空间本身的特点有所削弱且有些负重，在之后的项目中，他似乎更多地在做减法，寻求东西方文化之间的平衡。直至2009年奕居酒店的诞生，成为他一个接近满分的作品。

奕居的美在于傅厚民完美地阐释了“酒店为家”的概念，极简却充满温暖，现代却富有诗意。浓烈的东方气息在现代主义的诠释下让人沉浸其中，没有丝毫的矫揉造作。浴室空间和卧室空间1:1的布局，既是对原有建筑空间改造的考量，也满足了商旅人士对酒店最大的两个要求。“关键在于，能够让酒店拥有一种讲故事的能力，对某一特定愿景的真实体验。”切条、棱角、光影，以及雕塑、艺术品，甚至客房开锁的设计，都充满了设计的巧思。

从伦敦The Berkele酒店Opus套房到Louis Vuitton的L’appartement，从香港奕居到东京四季酒店的Motif法国餐厅及酒吧，从香港嘉里酒店到普罗旺斯的Villa la Coste，AFSO的项目范围遍布伦敦、香港、上海、东京等大城市，主要为高级餐厅、酒吧和酒店等室内设计。一个项目从最初的构思到完工，通常要历经3-5年的时间甚至更久，业主的想法很容易出现波动，如何确保项目能够实现最初的设计？“我的角色就是要将他们的想法拉回最初的出发点，并在整个过程中监督并维护项目的整体性。”如果你在圣诞节路过奕居酒店的大门，一定会被入口处造型简约又极富创意的圣诞树所吸引，由此就不难理解傅厚民对设计的坚持和对细节的把控总是细致入微。“即便是新事物的产生，也都会或多或少地延伸着怀旧文化的时尚。”多元背景下的启蒙、东西方文化的碰撞和全球视野的项目实践，让André Fu常年占据亚洲最具实力设计师的榜单。在下一个项目中，他想要挑战表演艺术空间或者机构博物馆，让我们一起期待吧。

“作为一名设计师，我的角色不是将一个空间填满，而是去创造体验。”