脱口秀类网络综艺节目的两种走向与对比分析

——以《奇葩说》与《吐槽大会》为例

随着视频网站的发展与受众媒介接触习惯的改变，越来越多的受众倾向通过电脑和手机来观看各类节目。除了购买热播电视节目的版权，各大视频网站开始制作属于自己的节目，脱口秀类节目便是其中之一。这类节目较之真人秀节目，体量小、易于操作、更具话题性，也更适合碎片化传播，因此，颇受青年群体与网络节目制作者的双重喜爱。

脱口类网络综艺节目的两种走向

早在2007年，搜狐就推出了我国第一档网络脱口秀节目《大鹏嘚吧嘚》。近年来，一批有影响力的网络脱口秀节目纷纷涌现，既有偏草根的《暴走大事件》，也有专业制作团队打造的《晓松奇谈》《罗辑思维》《局部》《一千零一夜》《听说》等知识类脱口秀。然而这类节目过于倚重主持人的个人魅力与专业背景，一旦其江郎才尽、魅力下降，节目也无以为继。

同时在各类真人秀节目大行其道的今天，老牌脱口秀节目风光不再，先是《康熙来了》《超级访问》等节 目纷纷停播，2017年9月，坚持了19年的长寿节目《锵锵三人行》也宣布告别观众。于是脱口秀节目开始寻求转变，由一个主持人的“单口秀”或者有时是主持人+嘉宾或者采访对象的“双口秀”，发展到多参与者的“群口秀”。众人登台大秀口才，网络脱口秀节目在时间、空间等方面不断拓展，因此笔者认为更应该称此类节目为脱口秀类网络综艺节目，以区别上述的网络脱口单人秀或者双人秀。

这种多人参与的“群口秀”为了达到众而不乱，即1+1>2的效果，在节目形式上一般有两种方向：一是辩，众人对一个话题进行辩论、讨论；二是说，多人轮番上场说一个段子。即脱口秀类网综的走向主要有辩论讨论型与段子搞笑型两种。前者以《奇葩说》为代表，还有如《黑白星球》等节目，后者则以《吐槽大会》为代表，电视脱口秀节目《今晚80后脱口秀》改版后也是此类形式。

辩论讨论型脱口秀类网综的特点：以《奇葩说》为例

《奇葩说》从2014年开播至今 已经播出了四季，受众一直对其保持较高关注度，每一季都会引发讨论狂潮，成为名副其实的现象级节目。两届国际大专辩论赛的最佳辩手、第三季奇葩之王黄执中在参加完《奇葩说》录制后，曾在博客上写到，辩论最有趣的地方，一在观点，二在攻防。而观点即“说出一般人想不到的切入点”。即《奇葩说》作为辩论讨论型脱口秀类网综的代表，其核心在不同观点的碰撞，而要达到这样的目的关键在辩题、辩手和辩词上下功夫。

辩题话题化。《奇葩说》的辩题

不是国际大专辩论赛“美是客观存在还是主观感受”“人性本善还是人性本恶”那种高大上的题目。其节目内容的选择来源于对大数据的分析——节目组将百度用户的搜索词、浏览记录等数据信息整合，同时利用知乎、天涯、百度贴吧、微博等各大媒体平台，整合出最为焦点的话题，并结合用户的在线投票与线下讨论，最终选出最切实符合这一受众群体特质的“私人订制”话题。其主要辩题烟火气十足，涵盖青年群体关心的或者焦虑的各类问题，极具热度与关注度。

诸如“时保联是不是暴政”“份子钱该不该消灭”这样的辩题不仅能够引起目标受众的共鸣，吸引其关注观看，还可以增加参与感，形成节目与受众的良好互动，在节目播出后便于成为流行话题，进而引发后续话题讨论，持续发酵。更重要的是，对于这些话题，形成观点。如在“整容能不能成为人生赢家”一题中，正方提出“你可以一天整成范冰冰，但你不能一天读成林徽因”俘获认可。但是在反方提出“人生如战场，美貌如果也是一种武器，那么就应该也拿在手里”时，其支持票数飞涨。

人设角色化。观点是人的观点，

观点碰撞其实也是不同人之间的思想、经历等相互作用。即使同样的观点由不同人说出效果也会截然不同。《奇葩说》主要有两类人设，一是导师、议长方，二是奇葩选手方。为了加强观点碰撞的效果，这两类人设都具有多元特点。对于前者，无论是“马晓康”（马东、高晓松、蔡康永）组合，还是KJM组合（蔡康永、金星、马东）都性格鲜明，风格各异，有的理性、有的感性、有的略含蓄、有的偏毒舌。而第四季何炅、张泉灵和罗振宇的加入，则更凸显了节目的多元化。

然而多元不代表杂乱，以奇葩选手为例，众多辩手可以分为几种角色，有着不同的角色预设。一类是以马薇薇、黄执中、胡渐彪、邱晨等为代表的专业辩手，他们思维严谨、涉猎广泛，很多人参加过国际大专辩论赛等高级别的辩论比赛，甚至获得过最佳辩手，这类人设既增加了辩论的专业性与效果，也吸引了部分高学历受众的围观。第二类是以肖骁、范湉 湉等为代表的综艺辩手，他们的观点不一定严谨，但是往往以自我经验切入，不虚伪做作，同时表现欲极强，举止夸张，也吸引不少受众，同时增加了节目的可视性。第三类则是如王嫣、柏妮等自带话题入场的话题选手。

受众对于辩手角色的认知往往通过标签化而进一步加深，“金句女王”马薇薇，“蛇精男”肖骁， “中国好闺蜜”花希，“名媛”姜思达……这些标签，使得受众记住了每位辩手及其特点。对不同角色人设的设定，既能促使观点多角度、全方位的碰撞，也避免了这种碰撞带来的杂乱无章。

语言幽默化。《奇葩说》作为一

档辩论节目，其辩手的语言必然是犀利的。但说到底其是一个网络综艺节目，因此其具体表现形式肯定是寓教于乐的，甚至娱乐化的。与传统辩论赛相比，《奇葩说》的辩词无疑更幽默，更具娱乐性。导师和辩手都具有对于语言的把控能力，善于巧妙运用语言以达到幽默化与娱乐性的目的。《奇葩说》自开播以来一直争议不 断，最主要原因即在于娱乐色彩太浓。

当然这种幽默，又不是仅仅停留在无厘头的搞笑阶段，通常与辩题相结合，适用于各类日常生活，便于二次传播。其中一些神来之笔，比如，“暖男其实就是男人中的绿茶婊”“我不同意刷爆信用卡买包，我只同意刷爆信用卡买貂儿”“我们有没有做一头安静的猪的权利？”等，被网友纳入辩手金句，既有力地回应对方观点，又用犀利而幽默的口吻将自身论点抛在受众眼前，而受众在这样一来一往的辩论中不断被牵引。

段子搞笑型脱口秀类网综的特点：以《吐槽大会》为例

以《吐槽大会》为代表的段子搞笑型脱口秀类网综，最大特点在“说”段子。然而网上的段子多如牛毛，如何使节目说出特色，则要在“说什么？”“谁来说？”和“怎么说？”上下功夫。

主题自嘲吐槽。“说”段子的

目的在于搞笑，获得喜剧效果。然而“说什么”，或者如何确定搞笑对象是一个问题。以往脱口秀的段子更多针对时事，如《立波秀》《金星秀》都是如此。事件层出不穷，每期都会有新的内容、新的段子产生。而《吐槽大会》则另辟蹊径，其对象变为人，当然为了避免纠纷，范围只能限定为自己人。因此节目的主题便确定为针对自我的自嘲或者是到场嘉宾之间的相互吐槽。其实这类自黑或者互黑的喜剧手法经常运用在相声、小品等节目形式中，脱口秀节目中也并不少见，但是将之作为一个节目的核心主题，如此纯粹地、赤裸裸地提出

自黑与自嘲、互黑与吐槽，《吐槽大会》还是第一次。

嘉宾自带话题。为了实现段子

“说”出来的效果，节目邀请的大部分嘉宾是演艺圈、娱乐圈的明星。但是不同于一般节目为了提高人气往往邀请流量小鲜肉、影视当家花旦，《吐槽大会》邀请的则是诸如李湘、曹云金、唐国强、蔡国庆、小沈阳……这类尽管看似略有些“过气”，但却是自带话题的明星。运用吐槽的方式揭开这些嘉宾的自带话题点，嘉宾在吐槽与被吐槽过程中，再度被广泛关注。

语言原创搞笑。不同于其他一些

脱口秀节目只是通过改写网络段子以博受众一笑，《吐槽大会》是由段子手亲自操刀，节目中看似无意的吐槽其实是颇具喜剧内涵的原创段子。在《吐槽大会》中大放异彩的池子，则是该节目制作团队旗下的一名签约段子手，作为“95后”的他更能准确把握如何吸引年轻人的眼球。

在节目中，原创段子以及段子表现的吐槽点不仅好笑，而且张弛有度，让嘉宾既娱乐了受众，也化解了自身的尴尬。让受众在大笑之余，欣赏嘉宾的自我批判精神。比如，主持人张绍刚在吐槽嘉宾韩乔生老师时，就直指他最受争议的解说口误：“韩老师，刚才我们之所以鼓掌，不是因为你很幽默，而是在惊叹你居然把人名都说对了。”口误一方面难免让人质疑他的专业度，另一方面却又造就了他的个人主持风格，甚至有网友总结出“韩乔生语录”在网上对其调侃。韩乔生老师自嘲道：“我解说足球的时候一点也不紧张，都是观众在紧张。”既承认了自己 的缺点，又回应得自信幽默，还产生了隔空互动的感觉。而最重要的是这些段子很难在网上或者其他途径找到。

两类节目的对比分析

为了提高传播效果、吸引受众观看，脱口秀类网综大多建立在“群口秀”的基础之上。而众人参与的脱口秀，首先要解决的是说话的次序，是轮流依次地“说”，还是你一言我一语地“辩”或者“论”，据此笔者将其划分为辩论讨论型与段子搞笑型两种形式。

人的选择。辩论讨论型脱口秀网

综主要看点在于观点碰撞，因此这类节目需要不同角色的人设来强化这种碰撞，既要有引领导航的明星导师，更加需要有唇枪舌剑的专业辩手，还有经历丰富、善于表达的各类说话达人，往往以素人为主或者星素结合的方式展开。在一众高智商、高情商、高语言水准的辩手之间，大多数明星也会显得“笨嘴拙舌”。《奇葩说》即是如此，除了几位能言善辩的常驻导师之外，多以辩手发挥为主，而每期的明星嘉宾尽管有时也会与辩题相关，但大多处于从属地位，起到串场或者吸粉的目的。

要想让段子发挥出最佳喜剧效果，说段子的人的选择非常关键，因此段子搞笑型脱口秀类网综主要选择明星或者经过训练的段子手参加节目。《吐槽大会》即是如此，节目制作团队力求其节目中的每一个环节都槽点明星。明星为节目提供了收视保障，满足了受众偷窥“真实面”的心理。明星身上所附带的话题性与粉丝流量，实现了节目的二次传播，使其受到社会各界的广泛关注。

话题的体现。要保持受众的持

续关注，需要让脱口秀的内容具有话题性，易于传播。针对这一点辩论讨论型脱口秀网综具有天然优势，其辩论、讨论的主题有话题性，否则没有辩论、讨论的价值，即话题通过辩论的内容来体现。作为一档辩论类型的脱口秀网综，《奇葩说》围绕年轻受众关心的各类话题进行辩论，使之成为公众议题，不仅产生了社会影响力，也传递正确的处事态度与生活理念。马东也曾强调“我们传递的理念也好，价值观也好，就是倡导大家做一个正直的人，有一颗善良的心，勇于去拥抱新知。”

而段子搞笑型脱口秀网综中涉及的段子本身，由于体量不大，很难聚集起话题性，因此往往让受众当时感觉好笑，事后影响力逐渐减弱。而《吐槽大会》为了弥补这一缺陷，则将话题点放在了“说”段子的人上，话题通过明星本身体现。该节目对于每期的主咖嘉宾都选择性地设计一个固定的吐槽点，借助嘉宾之口吐槽出了许多网友的疑惑和心声。例如，李湘是不是曾与谢娜争夺主持一姐、唐国强老师“是皇帝专业户”和“做广告很不靠谱”、大张伟

来时则离不开“抄袭”，等等。吐槽明星敏感话题，使节目自身讨论性和话题性。

运作的模式。这两种脱

口秀类网综实际上也暗示了米未传媒与笑果文化两家公司的不同节目运作模式，一种要进行以寻找说话达人为目的的选拔，另一种则是早在制作《今晚80后脱口秀》时就开始搜集各类段子写手。

《奇葩说》制作团队出身于传统媒体，更了解符合电视台制作规范的正规流程，严把内容生产，掌握话题尺度，这对于辩论脱口秀来说非常重要。团队既能够借鉴、吸收传统“辩论赛”传播模式的精髓，并对其改版，也能融入网言网语与传播爆点，为网生一代专门定制。而“剪脏字不剪观点”既保证了辩手可以自由表达观点，发出自己心声，同时也确保节目保持在一定水准，不至于沦落为满篇脏话的低级趣味文本。

辩论讨论型脱口秀网综主要依靠素人或者星素结合，在选手的选拔方式上借鉴选秀节目。首先，《奇葩说》采用淘汰制度，赛程贯穿节目，历经海选、淘汰、复活、踢馆、半决赛、决赛等各个环节，最终决出“奇葩之王”的封号。其次，辩论对抗攻防形式是其赛制的精髓。每期选手之间进行激烈的一对一比赛，由现场观众和导师决定或影响选手的去留。这种对抗赛的形式，使得节目轻松中贯穿紧张感，博人眼球。再者，通过辩手的辩论，现场观众可以随时变票，更改自己的持方。这样不间断、短时间内的波动，更清晰地呈现了现场观众的反馈，捕捉到现场观众的关注度，提高了节目参与感，进而引起线上受众的某种共鸣。最后，导师的作 用往往在于拔高辩论主题，升华节目内涵。

《吐槽大会》源自美国著名脱口秀节目《Comedy Central Roast》，顾名思义，被吐槽者如火中烤肉般，被损友吐槽。其核心在于原创段子，创作团队笑果文化源于脱口秀节目《今晚80后脱口秀》的幕后团队，一直致力于打造一只精良的段子手团队。与《奇葩说》团队来源于传统媒体不同，这支队伍十分年轻，天生带有互联网特质。因为年龄相仿，他们更能够理解“90后”、网生代的喜好与需求，语言风格更加年轻化，段子更易在青年间传播和网上流传。

《吐槽大会》每期邀请一位明星作为主咖，同时邀请其明星朋友一同参加，由吐槽队长、驻场嘉宾和其朋友接连“吐槽”受邀嘉宾及每一位在场嘉宾，并且受邀嘉宾在 结尾自嘲和回嘲。

与其他脱口秀节目不同，每位嘉宾在加入节目后，都会对应段子手和导演，在了解每人的经历与话题点后，撰写适于这位嘉宾的原创段子。笑果文化创始人叶烽一次研讨会上谈到，“节目的创作过程中，第一次把编剧组团用这种流水线的方式来进行，这可能是跟以往自由投稿或者个体的投稿最大的不同。”因此最后呈现给受众的都是事前由专业段子手准备好的，明星实际上扮演了展现段子的工具。而一旦嘉宾没有表现好，这个设计好的段子可能就被剪掉。也正因为如此，《吐槽大会》才舍弃素人，以邀请更为专业的明星为主。

当然这两种看似对立的脱口秀类网综在传播方式、角色设定、主题选取等方面也存在很多相似之处。特别是在节目发展过程中，依靠明星的原创段子脱口秀也面临着内容和话题的创新，而依靠辩题与深度观点增加曝光度和讨论度的辩论讨论类脱口秀同样需要事前准备各类段子，同时也会邀请明星嘉宾参加以获得粉丝。这种融合或许成为脱口秀类网络综艺节目发展的方向。

本文受北京印刷学院北印英才选拔与培养办法（项目编号：27170116004/032）、北京印刷学院校级资助项目“跨屏视频广告效果评估体系研究”（项目编号：Eb201610）资助。