Exploring the idea of the integration of science, art and humanities / XU Shanyan
摘要 追求科学、艺术与人文的融合，既源自博物馆自身发展的历史规律，也是博物馆未来发展的内在追求。关键词 科学 艺术 人文 博物馆
* 本文为作者在 2016年《科学教育与博物馆》理事大会暨学术论坛上的讲话。
很高兴看到，在过去的十五年中，上海科技馆取得了令人瞩目的成绩， 彩， 首先，衷心祝贺上海科技馆开馆十五周年！我们并成为我国公共文化服务体系中最具代表性的给上海这座国际化大都市增光添科普场馆之一。前后开始进入大发展时期，的时间，正面临着重大的转型，必须逐步摆脱单纯复孔子曰：三十而立。 中国科技馆事业从至今经历了整整三十年1985 年制的建馆模式，走上具有中国特色的创新发展之路。在这个过程中，馆要发挥应有的带动辐射作用。以上海科技馆为代表的特大型科技期任务，如何实现这个目标，其中牵涉多种因素。将是一个复杂而艰巨的长正如本次会议的主题“科学与艺术的融合”， 它触及了当代科学文化发展中一些深层次的问题。 为什么要把科学与艺术相融合，这是问题的核心所在，也是相关行为的灵魂。 亚里士多德曾说，完成任何项目都有“四因”———“目的因”“、形式因”“、质料因”和“动力因”。科技馆的创新发展也离不开“四因”，其中“目的因”就是我所强调的理念，即为人处世的信念和追求的价值。那么， 科学与艺术的融合所要信守的理念究竟是什么呢？ 我认为是“人文”，抑或说，是为了人类的文明发展和社进会 步， 这也是科学与艺术相融合的
最事终物目的。一就都失去了旦没意义有“科学。当然求真，何谓”和“艺术之“人文”也是个重要美”，任何的问题。《易经》中有“观乎天文，以察时变；观乎人文，以化成天下”的卦辞。意思是，观察天道的行运 规律，以认知时节的变化；注重人事的伦道理 德，用教化推广于天下。可见，我们的祖先把“人文”视成为 就人类明文 的最高尺度。 2010 年上海世界博览会上，有个外国展馆令人印象深刻， 其在展览序言中写道“在千变万化的世界里，总有一个不变的东西，其通过引导和呈现， 让我们明白真善美的融合才是人类永远不的变 追求”。其中“，真指”是 科学技术“，善”是指对人类命运的关怀“，美”是指精神愉悦的享受。但“美”并不等同于艺术，因为艺术只是人类造美创 之 ，此外还有自然之美以及人与自然的和谐美之 。人文是科学与艺术相融合的纽带， 同时三者又相辅相成缺， 一不可下。 面就从三个方面来谈谈我的一些看法： （ 1）纵观历史上的各个阶段，科学、艺术和人文始终贯穿在人类明进文 的 程中， 并呈出现 令人深思的变化。公前元 800 年至公元前 200 年间， 尤其是从公元前 600 年到公元前 300 年， 史学家称之为人类文明轴的“心时代”。何谓“轴心”，意指当时人们理性思
维的泉涌和迸发，的现象，其中的代表性人物有“希腊三贤”———苏格拉底、柏拉图和亚里士多德，以及老子、孔子、墨子等先秦诸子。尤其值得注意的是，在古希腊文明中产生了科学思想的萌芽。然而，由于历史条件和社会环境所限，或者说因为人文底蕴的制约，尚且不足以为科学发展提供平台。条大道通罗马”的盛世，王公贵族不再停留在物质上同时在世界各地出现了文化突破继希腊之后，罗马帝国出现了“条的享受，更上升到精神领域，开始对艺术产生强烈的追求，这也是历史发展的必然。如果有机会站在罗马街头，筑艺术博物馆。会发现整座城市就是一个名副其实的古典建奢华风尚，以及中世纪的宗教统治，进入了文艺复兴欧洲文明经历古希腊的城邦文化和罗马帝国的时期。义、宗教改革和实验科学，继而又掀起了启蒙运动、在这一背景下，西方涌现了三股浪潮：人文主法国大革命以及工业革命，开启了一个科学、艺术和人文相融合的全新时代。 如果我们把目光聚焦到博物馆领域， 从世界最早的博物馆雏形———埃历及亚山大缪斯神庙，到近代第一个公共博物馆———英国阿什莫林艺术和考古博物馆， 再到最早的工业技术博物馆之一———德意志博物馆和第一个科学中心———法国发现宫， 就会发现博物馆史在某种程度上也反映了时代的变迁。综上所述，在科学、艺术和人文的关系中，我们既要看到相得益彰的一面， 又要看到互相制约的另一面，三者融合的最终目的，在于解决社会整体的环 也境、条件和播种要体一（ 2）现出文化。从某种我们自身素它特博物馆在意义上说，有的时代性、科学性和艺术性。质的面向任何问题大、一座博物馆众。 服务社会的同时，都传是在标———在古21迹丰富世纪艺术博物馆的罗马城中有个（ Museum 独特of 的文化Art for 新the 地Ⅹ Ⅺ Century），这是一座由铁架、玻璃和混凝土建造的现代建筑（见图 1）。 几乎所有参观过该馆的人都认为，其无疑是建筑师扎哈·哈迪德最杰出的作品之一。 21 世纪艺术博物馆包括艺术和建筑两部个分，通过举办各式各样的展览活和 动，为不同的当代创意语言提供表达的机会。走近博物馆， 首先映入眼帘的是博物馆入口处的一句谚语“：超越视觉的受感 （ More than meets the eye）”。 进入展厅，摆满了各种关于时事政治经与 济动的向 剪报材料， 借助文字和照片展现生活在不同阶级的众生相，既光有 明的，也不乏阴暗的。 这使人们想到艺术的定义： 它是人们心情感受和精神世界的象形 反映。另一个展区中，一位日本建筑师通过案例分析， 讲述了现代人对住宅与环境之间和谐共存的认识，呈现了 2000—2015 年人们日常生的活 细微变化。 尾声部分， 有一件寓意深刻的大型装置艺术品：一个三维球体被分为三个部分，其中红色代表建筑，白色代表人类，绿色代表自然，恰好与意大利国旗上的三种颜色相呼应。这展些 示让我们看到， 现代艺术馆紧密围绕着当活代生 这个主题，将过去与现在融为一体，试分图