“Este será un concierto para soñar y dejar que la mente divague”, Moser
Con el chelo de Johannes Mosser y Gloria Campaner en el piano inicia hoy en el Metropolitano la XIII Temporada internacional de música clásica de Medellín Cultural.
Hace menos de un mes Johannes Moser estuvo interpretando el Concierto para violoncello y orquesta de Dvorak con la Orquesta Sinfónica Fort Worth, en Texas, Estados Unidos. La presentación de Moser, fue descrita como la más exitosa de la noche por el crítico del diario Star Telegram.
Ese día, antes de que el violonchelista comenzara su interpretación, sonó La madre de agua, una obra del compositor paisa Víctor Agudelo, quien estuvo allá para escucharla.
La madre de agua, inspirada en un mito colombiano, llevó a los oyentes, entre ellos Johannes Moser (en el backstage), a un recorrido en el que la música evocaba los ríos de Colombia. Hoy Moser está en Medellín, tal vez aún recuerda La madre de agua ya que está interesado en lo contemporáneo y en lo experimental, además de lo clásico. Moser habló en exclusiva con EL COLOMBIANO y esto nos contó sobre su concierto.
¿Por qué escogió el programa que escuchamos hoy en Medellín?
“Porque quería reflejar diferentes aspectos de nuestra colaboración con Gloria: Respighi, Italia, Gloria y Brahms, Alemania, yo. Franck combina elementos de los dos compositores: una impresionante línea de canto italiano con una estricta forma alemana”.
Cuéntenos un recuerdo especial relacionado con una de las piezas del programa que escucharemos.
“Cuando escuché por primera vez el Adagio con variaciones de Respighi, no sabía de qué compositor era la obra, pero inmediatamente pensé que era de Puccini. Algunas de sus armonías me recuerdan mucho a este increíble compositor de óperas. Dado que vengo de una familia de cantantes, esta pieza inmediatamente obtuvo un lugar entrañable en mi corazón”.
Usted que ha tocado en salas de diferentes países, ¿puede decirnos cuáles son los retos de enfrentar diferentes audiencias? ¿Se acerca a ellas de la misma manera?
“En efecto, ¡las audiencias son completamente diferentes! Si fuera a comparar el público de Colombia, por ejemplo, con el de Japón, Italia o Alemania, llegaría a resultados totalmente diferentes. Es emocionante entrar en la energía particular de cada lugar para llevar a cabo un viaje musical de una manera única. Dado que cada audiencia es diferente, mi interpretación también varía mucho de lugar a lugar. Esto es algo que disfruto, puesto que es una manera muy creativa de tocar”.
¿Por qué es importante escuchar música clásica hoy en día?
“Nuestra vida está dominada por mensajes cortos, correos electrónicos y hechos insulsos. Hay muy poco espacio para simplemente sentarse, escuchar, soñar y dejar que la mente divague. ¡ Esto es lo que un concierto de música clásica puede ofrecer! Un espacio de dos horas en donde nuestros sobrecargados cerebros y almas pueden descansar y reponerse”