Royal Blood “El combustible de esta máquina es la química musical entre Ben y yo”

Mike Kerr y Ben Thatcher hablaron con PUBLIMETRO sobre su presentación de esta noche, en el Royal Center de Bogotá, y acerca de algunos detalles de su reciente trabajo discogŕafico

De concierto.

Ya los hemos visto antes en Bogotá con su sonido poderoso en vivo. ¿Pero cómo encontraron su lugar?, ¿Qué tipo de música está presente en su día a día cuando piensan sobre su música y sus shows?

Siempre nos han inspirado mucho las grandes bandas en vivo, puede ser un poco obvio, pero particularmente fueron bandas de rock. Crecimos viendo videos de Nirvana, Queens of the Stone Age y a Foo Fighters, simplemente por su gran musicalidad y una actuación enérgica. Supongo que de ahí es de donde sacamos la guía para hacer todo lo que hacemos.

Ustedes están juntos desde 2011, al menos para los ojos del público, ¿han tenido algún aprendizaje durante estos años con Royal Blood?

Sí, creo que el proceso es algo que siempre evoluciona y cambia, porque es necesario. Creo que cada vez que llegas al final de un disco, empiezas a hacer uno nuevo y lo haces de la misma manera que hiciste el último, no terminarías en ningún lugar nuevo. El proceso tiene que cambiar para encontrar algo diferente.

Creo que el combustible de esta máquina es la química musical entre Ben y yo, ya que siempre estamos buscando un nuevo proceso creativo y eso es genial. Además, al menos que seas de esos tipos que pueden tener un contrato formal y puedas mantenerlo durante décadas, nadie sabe cómo haces lo que haces, ese es uno de los grandes misterios de la vida.

Ahora, hablando del presente, Back To The Water Below es su último álbum, ¿pueden contar sobre cómo surgió, cómo lo crearon y qué canción están más emocionado de tocar en vivo durante esta gira? Gran parte de este álbum se fue construyendo de algunas ideas que nos entusiasmaron cuando era solo un piano y una voz, cuando comenzamos desde lo básico. Una vez que tuvimos eso, luego le agregamos carne hasta los huesos. Todas las canciones se hicieron así, pero ese fue un enfoque común en muchas de las canciones de este disco. Nos sentíamos más inclinados a que las canciones hicieran el trabajo pesado en lugar de que escribiera mil millones de riffs de todo tipo… lo que hice de todos modos (risas).

¿Por qué creen que hay escuchar este álbum?

No estoy seguro de que haya una buena razón para ello. ¿Sabes?, hacer música es lo que nos encanta hacer y supongo que en el proceso de hacer eso, lo único que realmente puedes esperar es que haya alguien ahí fuera que pueda recibirlo de la mejor manera. Ni siquiera yo sé lo que realmente se puede esperar. Entonces, cada vez que encuentras ese alguien que está de acuerdo contigo sobre una canción, se supone que debemos estar allí y dar lo mejor.

Estuvieron en Colombia en el Festival Estéreo Picnic de 2018, ¿recuerdan algo de esa visita?,

¿cómo ven ese regreso a nuestro país y qué hay de diferente con otros países? En casi todas las entrevistas que hacemos nos preguntan si existe algún tipo de diferencia en la audiencia, es una pregunta muy común, y nuestra respuesta generalmente es no, no hay mucha diferencia.

Colombia y Suramérica, en general, son realmente la excepción a la regla. Es difícil de describir, realmente hay tanta electricidad, sumado al hecho de estar tocando música en vivo. Es una experiencia eufórica que te sube por los pies y te tumba hacía atrás, es un lugar tan especial… Es increíble venir a Bogotá, Lima y Santiago y, simplemente, tocar para nuestros fans, porque a los fans en Suramérica les encanta el rock y hay tanta energía que es emocionante para nosotros llegar a ella. Tengo grandes recuerdos, para ser honesto.