Rad na baletu je najteži, traži vještine, iskustva i spremnost na promjene

Scenograf i kostimograf “Snježne kraljice” Ovo je sjajan projekt! S obzirom na to da je suradnja s HNK u Splitu, predstavu će vidjeti publika u dva grada

Baletni ansambli dvaju nacionalnih kazališta – osječkog i splitskog – više nego užurbano pripremaju se za praizvedbu baleta "Snježna kraljica". Vječna Andersenova priča o snazi ljubavi, prijateljstva, hrabrosti i pustolovinama, zaogrnuta nestvarno bajkovitim notama skladatelja Davora Bobića, na sceni će zaživjeti zahvaljujući K-HNK koprodukciji. Koreograf i redatelj je Svebor Sečak, a dirigent Stjepan Vuger.

Da bi 16. veljače u 20 sati sve izgledalo baš onako kako treba, pobrinut će se i uvijek drag suradnik kazališta, Neven Mihić. Još pod dojmom nominacije za Nagradu hrvatskog glumišta za "Veselu udovicu", HNK je s radošću Nevenu ponudio novu suradnju, koju je prihvatio. Uz nastavu na College of Design na Američkom sveučilištu u Dubaiju Neven je mjesecima radio na scenografiji i kostimografiji "Snježne kraljice". Još samo nekoliko dana dijeli nas od premijere, koju nestrpljivo očekujemo.

▼ Iako je iza tebe već jako mnogo profesionalnih kazališnih (scenografskih i kostimografskih) angažmana, od čega jako puno u osječkom HNK-U, još si uvijek mlad umjetnik, čiji kreativni vrhunci tek slijede. Svaka je premijera izazov (pa i stres), no praizvedba je nešto što ne iskuse svi umjetnici. Kakve ti je emocije to izazvalo - od prvog dogovora do uoči premijere?

- Radi se o velikom baletnom projektu, poput "Orašara", koji sam radio 2021. HNK u Osijeku imat će novu veliku predstavu za sve generacije. Zadovoljstvo mi je ponovno raditi s koreografom predstave Sveborom Sečakom, s kojim sam 2014. radio na vrlo uspješnom baletu Vragolasta djevojka. To je bila velika prilika, skromnim smo budžetom napravili odličnu predstavu. Kao za bilo koju veliku kazališnu predstavu, pripremao sam se pola godine. Sada smo u završnoj fazi izrade scenografskih elemenata, ali i kostima. Ponovno surađujem s troje studenata s Akademije za umjetnost i kulturu u Osijeku, koje predano radi u doradi kostima i oglavlja za plesače, ali i bitnih scenografskih elemenata. Samo ukrasa za glavu ima više od 70.

▼ Koliko su trajale istraživačke pripreme prije nego što si nacrtao prve skice?

- Počeo sam sa skicama još ljetos, pregledavajući brojne knjige, ali i filmove, no uvijek slijedim misao koreografa, te zajedno dolazimo do likovnog rješenja. U procesu tražim palete boja za određeni kostim, ali velika inspiracija dolazi gledajući tkanine, ukrasne trake i sl. Uz likovne skice radim i tehničke, koje su jako važne za produkciju u radionicama.

▼ Koliko si skica nacrtao? Računajući i one koje nisu završile kao kostimi. - Više od 45 likovnih skica i isto toliko tehničkih vezanih uz kostim, te posebno scenografske, koje radim na računalu. Kada radim veliku predstavu, uvijek dodajem koju skicu više, te se poslije uglavnom pokaže koliko je nečega viška ili manjka. U procesu rada na predstavi puno se toga promijeni, na to sam uvijek spreman. Upravo sada osmišljavam plašt za ulogu čarobnice, koji nije bio u planu.

▼ Kostimi u baletu moraju odražavati karakter lika (dizajnom, bojama). Kako doskočiti tomu da budeš dovoljno jasan, a istodobno ne doslovan?

- Ovisi o kojem se djelu radi. Primjerice, velika je razlika raditi kostim za klasični balet ili za suvremeni. Do sada sam radio samo jedan apstraktni balet, sve drugo je klasika, koja mi leži. U klasičnom, ali i neoklasičnom baletu kostim nosi predstavu, kao i scenografija. Likovnost nam određuje mjesto i vrijeme u kojima se radnja događa. U ovoj produkciji imamo i animacije zagrebačkoga umjetnika Zdenka Bašića, koje će upotpuniti moju scenografiju.

▼ Izrađivati kostime za balet ima posebnu dimenziju moraju biti izdržljivi, jer se plesači kreću, moraju biti praktični da se brzo i lako plesači mogu preodjenuti, a opet puni detalja.

- Smatram da je rad na baletu najteži, ponovno, za klasičan balet potrebno je mnogo iskustva i vještine koje se dobiva s godinama. Tu je i odgovarajući izbor tkanine, izrada oglavlja i ukrasa. Kostim mora biti funkcionalan, plesni, ali i efektan za scenu. Želja mi je raditi nešto suvremeno, nešto što je suprotno od moga stila.

▼ Jesi li si osvijestio kako ti je ovo izvrsna profesionalna prilika?

- Ovo je sjajan projekt! S obzirom na to da je suradnja sa splitskim HNK-OM, predstavu će vidjeti publika u dva grada. S osječkim HNK-OM surađujem već dugo, uglavnom sve velike predstave. Ovaj je naslov atraktivan za hrvatsku baletnu scenu i svi se nadamo uspješnoj produkciji.

▼ Koliko ti u akademskom radu koristi to što predano i kontinuirano radiš - scenu, kostime, izložbe, modne revije...?

- Kombinacija jednoga i drugoga velika je prednost, moj rad je prepoznatljiv po različitim vještinama. Već sedam godina predajem modu, to sve prenosim i u predavanju. Imam sada dvije studentice koje su jako zainteresirane za scenski kostim. To su dvije karijere koje se isprepleću, samo mi nedostaje više vremena. Moram priznati da nisam dugo imao samostalnu izložbu, a imam jako mnogo novih kreativnih radova. Radi se o sašivenim kostimima za operu i balet. N. Vekić ■