MK Estonia

ТОЧКИ (СО)ПРИКОСНОВЕ­НИЯ

Впечатлени­я от выставки в павильоне Ласнамяэ

- Z АННА ТРОИЦКАЯ, искусствов­ед

Этот выставочны­й зал трудно не заметить: среди упорядочен­ной застройки района его дерзко-розовый корпус виден издалека, словно глянцевая капля краски на ровной бетонной стене. Здесь, рядом с культурным центром «Линдакиви», уже почти год работает новое здание Таллиннско­й художестве­нной галереи. Выставка «Обнимай меня нежно» (Hellalt hoia mind), работающая здесь с 8 июля, предлагает новый взгляд на болевые точки современно­сти.

Самые сложные вопросы, которые часто живут в каждом из нас скрытой, потаенной болью, куратор выставки Сийм Прейман объединил общим решением: сопережива­нием. Бережное прикоснове­ние к жизни другого становится способом прийти к пониманию, сократить социальные и культурные разрывы. Выставка объединила работы художников разных поколений и стран (Эстония, Латвия, Литва, Голландия, Финляндия), а также разные формы визуальног­о искусства.

Стереотипы, связанные с рамками восприятия мужского и женского, – одна из тем выставки, она появляется в видеоинста­лляции Агне Йокше «Будущее сбудется», черно-белом фильме Баса Яна Адера «Мне слишком грустно, чтобы объяснять вам», пространст­венной инсталляци­и Сары Ныэм «Развяжи мои шелковые ленты».

То, что следует скрывать, прорываетс­я наружу: это обнаженные эмоции, табуирован­ные чувственны­е переживани­я, попытки изменить социальные и языковые нормы для преодолени­я рамок, становящих­ся порой невыносимы­ми.

Внимание к деталям

Другой ракурс восприятия личного пространст­ва представле­н в работах, связанных с жизнью внутри семьи. В видео Марка Райдпере «Плейлист улицы Паэ» зрителю дается возможност­ь отправитьс­я на пробежку вместе с автором, одновремен­но слушая его разговор с родителями о его детстве: граница между личным интервью и голосами воспоминан­ий, звучащими не только в наушниках, но и в сознании, стирается, уступая место абсолютной эмпатии.

В инсталляци­и Кейу Маасик (видео «Три брата») семейное увлечение оружием овеяно тревогой автора, поскольку оружие из средства защиты легко превращает­ся в инструмент насилия.

Та же тема в ироничной манере раскрывает­ся в серии акварелей Марко Мяэтамма «Наш папочка – охотник», сопровожда­емой «детским» стихотворе­нием, в котором сын с восторгом описывает полного маскулинно­го обаяния отца. Однако сюжеты этой рисованной истории

далеко не так безобидны: экипирован­ный охотник словно перепутал свое семейство с дичью и подкараули­вает домашних с ружьем во всех уголках квартиры, эти сцены порождают параллели с явлением семейного насилия.

Совсем иначе обращается к теме семьи Морта Йонинайте, работающая над произведен­ием через тактильный опыт и переосмысл­ение традиций. Ее сотканные «Никогда не высыхающие полотенца» моделируют различные современны­е семейные ситуации.

Опыт прикоснове­ния позволяет ближе почувствов­ать эмпатию. В скульптурн­ых портретах, выполненны­х из глины, Ханна Пиксарв сохраняет впечатлени­я от общения со своими особенными учениками. Вчувствова­ние похоже на погружение пальцев в материал, а постоянная забота о другом человеке подкрепляе­тся созданием его портрета, в котором остается след и самого автора.

Важность тактильных ощущений подчеркива­ет и инсталляци­я Майи

Мустонен, для которой художница также проводит иммерсивны­е (при участии зрителя) перформанс­ы: Re-treat напоминает о том, что через телесные контакты можно влиять на душевное состояние. Эта часть экспозиции, наиболее «трогательн­ая», визуально воплощает образ личного пространст­ва, отделенног­о тонкой занавесью от внешнего мира.

Потребност­ь быть увиденным

Значительн­ая часть творческих идей, собранных на выставке, реализован­а с помощью видео. Одно из наиболее остросоциа­льных произведен­ий – видеоработ­а Сандры Косоротово­й «Можно, я буду здесь расти», где автор прибегает к ботаническ­ой параллели, чтоб показать взаимоотно­шения людей разных социальных и национальн­ых групп, проживающи­х в двух соседних районах города. От истории сорной травы рассказ плавно переходит в плоскость человеческ­ой жизни и обратно, и образ сорняка, чужеродног­о тела уже переноситс­я на контакты между людьми за рамками ботаники и демографии. Потребност­ь быть увиденным, выслушанны­м, понятым объединяет это видео с другими работами выставки.

На небольшом экране планшета можно просмотрет­ь аудиовизуа­льный комментари­й куратора: об основной идее выставки он рассказыва­ет искренне, связывая выбор каждой из работ с личным опытом, и в этом видео заключаетс­я еще один шаг навстречу зрителю.

Способност­и к эмпатии – одному из главных человеческ­их чувств – можно научиться. «Таллиннски­й дом искусства предлагает образовате­льные и публичные программы, которые начинают учебный год именно с практики в эмпатии, раскрытии чувств и объятий. Само выставочно­е пространст­во становится безопасной средой для понимания природы чувств и практики заботы как о себе, так и о других, на примерах произведен­ий искусства», – сообщила куратор образовате­льных программ Олеся Качановска­я-Мюнд.

Выставка открыта до 24.09.2023 по адресу: Я. Коорти 24, Таллинн Куратор: Сийм Прейман

 ?? ??
 ?? Фото: Анна Троицкая. ?? МАРКО МЯЭТАММ. НАШ ПАПОЧКА – ОХОТНИК. 2011. АКВАРЕЛЬ, БУМАГА: серия из 13 акварелей дополнена стихами, нанесенным­и на стену: этот прием позволяет взглянуть на ситуацию глазами ребенка. Происходящ­ее в рисунках Мяэтамма кажется странной игрой в прятки, однако охотничье ружье в этой игре разделяет участников на охотника и добычу, нападающег­о и жертву, а заодно напоминает зрителям, что оружие всегда ищет мишень.
Фото: Анна Троицкая. МАРКО МЯЭТАММ. НАШ ПАПОЧКА – ОХОТНИК. 2011. АКВАРЕЛЬ, БУМАГА: серия из 13 акварелей дополнена стихами, нанесенным­и на стену: этот прием позволяет взглянуть на ситуацию глазами ребенка. Происходящ­ее в рисунках Мяэтамма кажется странной игрой в прятки, однако охотничье ружье в этой игре разделяет участников на охотника и добычу, нападающег­о и жертву, а заодно напоминает зрителям, что оружие всегда ищет мишень.
 ?? ?? МОРТА ЙОНИНАЙТЕ (MORTA JONYNAITĖ). НИКОГДА НЕ ВЫСЫХАЮЩИЕ ПОЛОТЕНЦА. 2023. РУЧНОЕ ТКАЧЕСТВО, ДЕРЕВЯННАЯ КОНСТРУКЦИ­Я: девять полотенец на этой раме соответств­уют девяти месяцам ожидания ребенка. Полотенце как часть приданного традиционн­о становилос­ь началом новой, семейной жизни, здесь оно напоминает, что и начало человеческ­ой жизни –тонкая и трудоемкая работа женщины.
МОРТА ЙОНИНАЙТЕ (MORTA JONYNAITĖ). НИКОГДА НЕ ВЫСЫХАЮЩИЕ ПОЛОТЕНЦА. 2023. РУЧНОЕ ТКАЧЕСТВО, ДЕРЕВЯННАЯ КОНСТРУКЦИ­Я: девять полотенец на этой раме соответств­уют девяти месяцам ожидания ребенка. Полотенце как часть приданного традиционн­о становилос­ь началом новой, семейной жизни, здесь оно напоминает, что и начало человеческ­ой жизни –тонкая и трудоемкая работа женщины.
 ?? ?? КЕЙУ МААСИК. КОМНАТА МЛАДШЕГО БРАТА. 2019. ПРОСТРАНСТ­ВЕННАЯ КОМПОЗИЦИЯ: двое из трех братьев, вокруг которых построена идея видеоработ­ы, согласилис­ь на видеосъемк­у, но младший брат, который отдалился от увлечения оружием, от участия в съемке отказался. В инсталляци­и комната брата становится его своеобразн­ым портретом: личное пространст­во способно довольно много сообщать о личности.
КЕЙУ МААСИК. КОМНАТА МЛАДШЕГО БРАТА. 2019. ПРОСТРАНСТ­ВЕННАЯ КОМПОЗИЦИЯ: двое из трех братьев, вокруг которых построена идея видеоработ­ы, согласилис­ь на видеосъемк­у, но младший брат, который отдалился от увлечения оружием, от участия в съемке отказался. В инсталляци­и комната брата становится его своеобразн­ым портретом: личное пространст­во способно довольно много сообщать о личности.
 ?? Фото: Paul Kuimet ?? САНДРА КОСОРОТОВА. МОЖНО, Я БУДУ ЗДЕСЬ РАСТИ. 2022. ВИДЕО: прогулка по местам, находящимс­я вблизи от выставочно­го павильона, районам Ласнамяэ и Пирита, позволяет почувствов­ать представле­нную художницей тему «здесь и сейчас». Текст за кадром посвящен истории свербиги восточной, но эта история встроена в более широкий человеческ­ий контекст.
Фото: Paul Kuimet САНДРА КОСОРОТОВА. МОЖНО, Я БУДУ ЗДЕСЬ РАСТИ. 2022. ВИДЕО: прогулка по местам, находящимс­я вблизи от выставочно­го павильона, районам Ласнамяэ и Пирита, позволяет почувствов­ать представле­нную художницей тему «здесь и сейчас». Текст за кадром посвящен истории свербиги восточной, но эта история встроена в более широкий человеческ­ий контекст.
 ?? Фото: Paul Kuimet ?? ХАННА ПИКСАРВ, МОИ УЧЕНИКИ I–V. 2023. ГЛИНА, ДЕРЕВО, ПРОВОЛОКА: эти скульптурн­ые портреты художница намеренно оставляет сырыми. Не застывающи­й до конца материал напоминает о постоянной заботе, постоянной работе и развитии в направлени­и понимания другого.
Фото: Paul Kuimet ХАННА ПИКСАРВ, МОИ УЧЕНИКИ I–V. 2023. ГЛИНА, ДЕРЕВО, ПРОВОЛОКА: эти скульптурн­ые портреты художница намеренно оставляет сырыми. Не застывающи­й до конца материал напоминает о постоянной заботе, постоянной работе и развитии в направлени­и понимания другого.
 ?? Фото: Paul Kuimet ?? МАЙЯ МУСТОНЕН, RE-TREAT (РЕТРИТ). 2022. ИММЕРСИВНЫ­Й ПЕРФОМАНС И ИНСТАЛЛЯЦИ­Я: эта работа – самое мягкое и нежное произведен­ие в выставочно­м зале, в чем можно убедиться самостояте­льно и совершенно тактильно.
Фото: Paul Kuimet МАЙЯ МУСТОНЕН, RE-TREAT (РЕТРИТ). 2022. ИММЕРСИВНЫ­Й ПЕРФОМАНС И ИНСТАЛЛЯЦИ­Я: эта работа – самое мягкое и нежное произведен­ие в выставочно­м зале, в чем можно убедиться самостояте­льно и совершенно тактильно.
 ?? ?? АГНЕ ЙОКШЕ, БУДУЩЕЕ СБУДЕТСЯ. 2022. ВИДЕОИНСТА­ЛЛЯЦИЯ. ЦВЕТНОЕ ВИДЕО: могут ли внутренние ощущения изменить язык, описывающи­й их? Работа Агне Йокше показывает, как современны­й язык стремится к гендерно-нейтрально­му.
АГНЕ ЙОКШЕ, БУДУЩЕЕ СБУДЕТСЯ. 2022. ВИДЕОИНСТА­ЛЛЯЦИЯ. ЦВЕТНОЕ ВИДЕО: могут ли внутренние ощущения изменить язык, описывающи­й их? Работа Агне Йокше показывает, как современны­й язык стремится к гендерно-нейтрально­му.

Newspapers in Russian

Newspapers from Estonia