Chilly Gonzales et Jarvis Cocker, deux ovnis en concert
Le duo évoque « Room 29 »
Tous les deux touche-à-tout, tous les deux un peu à part… Le pianiste Chilly Gonzales et l’exchanteur de Pulp, Jarvis Cocker, ont sorti, le 17 mars, un album commun, Room 29, qui prend comme point de départ le mythique hôtel Château Marmont de Los Angeles. A l’occasion du concert qu’ils donnent vendredi à la Gaîté-Lyrique, à Paris, le duo revient sur la genèse de cet opus. Comment se dit-on qu’on va réaliser un album sur une chambre d’hôtel ? Jarvis Cocker : Il y a cinq ans, j’ai dû dormir dans la chambre 29 de l’hôtel Château Marmont à Los Angeles. Je n’avais pas demandé à avoir un piano, mais il y en avait un dans la chambre. Pour moi, c’était un signe de Dieu pour faire un enregistrement avec piano. C’est encore Dieu qui m’a dit que le pianiste qu’il me fallait était Chilly. Y a-t-il eu une raison plus terrestre qui vous a poussés à travailler ensemble ? Chilly Gonzales : On a toujours voulu faire de la musique ensemble. On avait besoin d’une bonne raison, d’une vraie histoire pour se lancer dans un projet. Quelle est la belle histoire qui a déclenché votre collaboration ? C. G. : On fait de la musique comme on communique. On est parti de ce piano pour raconter les histoires vécues par les personnes qui ont séjourné dans la chambre. Comment vous êtes-vous réparti le travail ? C. G. : Je me suis occupé de la musique, Jarvis des paroles, et on a pris notre temps. Il nous a fallu quatre ou cinq ans pour savoir ce qu’on voulait faire. Ensuite, ça nous a pris seulement douze jours d’enregistrement, ce qui est très peu, mais étalés sur deux ans. L’album est intimiste, les clips aussi, comment allez-vous transposer cela sur scène ? J. C. : Notre scène, c’est la chambre 29. Nos clips sont des performances. Ils expliquent le contexte des chansons. Notre concert sera comme celui de Hambourg, avec des danseurs, du théâtre… L’album est l’enregistrement d’un spectacle, les chansons sont dans le même ordre dans le spectacle et dans l’album. C. G. : Tout est devenu clair quand on a donné notre concert à Hambourg, on est revenu au monde normal. On savait où on voulait que nos chansons se placent. Nous avons utilisé tout ce qu’on a écrit. Tout est très clair, c’est un cycle. Très libérateur.