Matan Mittwoch

Dvir Gallery / 12 septembre - 24 octobre 2015 Puissant signe de confiance pour ce nouvel artiste de la galerie : Matan Mittwoch occupe l’intégralité des espaces. Deux séries photographiques intitulées Volets [Blinds] et Vagues [Waves] ont été disposées sur deux étages. L’image à l’ère post-photographique est son sujet de prédilection. Des tirages grand format nous confrontent à une esthétique abstraite tempérée mais intrigante. Le choix de l’abstraction n’est que le révélateur des coulisses de la fabrique des images que l’artiste illustre avec ingéniosité. En approchant une caméra digitale à objectif macro de l’écran blanc d’un IPad, les pixels, de la taille du poignet, se dévoilent avec leur puissance chromatique et éclairante. Le rendu de ce que la caméra a saisi est renvoyé sur le même écran de tablette, sauvegardé comme tel puis imprimé à taille conséquente. L’artiste impluse alors des mouvements de bascule du portrait en paysage, désormais si habituels à ceux qui possèdent cet outil nomade. Là aussi, la texture de l’image, avec ses entrelacs et ses treillis, se décline en des trames hypnotiques. La série Vagues traite d’un paysage fantasmé à l’heure des réseaux. L’artiste a modélisé les levers et couchers du soleil, disséminés par les visiteurs de la mer Morte, à l’aide d’un rouleau de carton ondulé. L’effet, romantique, de l’horizon crépusculaire est garanti, et le déplacement radical de l’idée de cliché tout autant. Touche [Touch] change de registre et démontre l’amplitude de ses démarches. Elle présente le scan d’une phalange distale agrandie plusieurs fois et matérialisée avec une imprimante 3D linéaire, ce qui lui confère la texture d’une empreinte, digitale, bien nommée de surcroît. In a powerful sign of the confidence that has been invested in this artist who is new to the gallery, Matan Mittwoch was handed the entire space. Two sequences of photos titled Blinds and Waves were spread over two floors. Mittwoch’s favorite subject is the image in the postphotography era. His large-format prints confront viewers with a tempered but intriguing abstractionism. The choice of abstraction, however, simply reveals what’s going on backstage in the image factory that Mittwoch illustrates so ingeniously. Using a digital camera with macro lens to shoot an iPad screen, he gives us pixels as big as a fist, full of chromatic power and light. The image that the camera has seized is then displayed on the same screen, saved as a screen shot and then printed large. Then he switches back and forth from portrait to landscape format, a well-known practice to those who know how to use the nomadic device. Once again the texture of the image, full of interlacing and intermeshing, creates hypnotic rasters. The Waves series is a dream of an online landscape. He models his sunrises and sunsets, so often captured by Dead Sea tourists, with the help of a tube of corrugated cardboard. The crepuscular horizon is thoroughly imbued with romanticism, and the radical displacement of the cliché is equally effective. Touch works differently demonstrating the breadth of his approaches. Aptly titled, it is a scan of a fingertip bone, blown up to several times its original size and run out on a linear 3D printer, giving it the texture of a fingerprint.

Translation, L-S Torgoff