Alexandre Maubert

Galerie Escougnou-Cetraro / 19 septembre - 31 octobre 2015 Quand les images prennent position. Le titre de l’ouvrage de Georges Didi-Huberman pourrait synthétiser la réflexion d’Alexandre Maubert qui vit et travaille en France et au Japon. Il présente une première exposition monographique dont le titre est emprunté à Jean-Luc Godard, To Go towards the light and shine it on our night. Un aphorisme qui résonne comme un principe fondateur du cinéma qu’Alexandre Maubert applique à son champ de recherche. La lumière et la nuit constituent la trame du parcours rythmé par un ensemble de photographies en noir et blanc, de peintures aux couleurs irradiantes et de volumes. Au Japon, l’artiste réfléchit à tout ce qui façonne une identité culturelle et une histoire commune. Pour cela, il analyse les mécanismes et les processus non seulement de l’écriture de l’histoire, mais aussi ses modes de transmission. Il prend le pouls politique des images et s’engage vers les creux du récit. Il photographie des lieux, des sites témoins d’événements complexes et traumatiques : la forêt d’Aokigahara au pied du mont Fuji où, depuis les années 1950, les suicides se multiplient ; le monument aux mères (les femmes qui se sont suicidées à la suite dudécès de leur mari pendant et après la Seconde Guerre mondiale) ; la commémoration de la bombe atomique ou encore le sanctuaire shinto de Yasukuni à Tokyo, où les criminels de la Seconde Guerre ont été divinisés. Ainsi, les oeuvres attestent de nondits, d’histoires à compléter, à redéfinir et à transmettre. “When images take a position” is the title of a work by Georges DidiHuberman that could sum up the ideas of Alexandre Maubert, who lives and works in France and Japan. That said, the title of his first solo show, To Go towards the light and shine it on our night, is taken from Jean-Luc Godard. The aphorism evokes the founding principle of cinema, which Maubert applies to his own artistic research. Light and darkness structure this sequence with its black-and-white photographs, radiantly colored paintings and three-dimensional forms. In Japan, Maubert is interested in all the things that sculpt a cultural identity and shared sense of history. He studies not only the writing of history but also the way it is shared. He takes the political pulse of images and probes the empty spots of narrative, photographing places and sites where complex or traumatic events occurred: the Aokigahara Forest at the foot of Mount Fuji, scene of growing numbers of suicides since the 1950s; the mothers memorial (to women who killed themselves when their husbands died in World War II); the commemoration of the atomic bomb; and the Yasukuni Shinto shrine in Tokyo, where the criminals of World War II were deified. These works speak of the unspoken, of unfinished stories that must be redefined and passed on.

Translation, C. Penwarden