NATHANAËLLE HERBELIN

Anaël Pigeat

Le travail de Nathanaëlle Herbelin, étudiante en cinquième année de l’École des beaux-arts à Paris, est en pleine évolution. Elle veut en effet faire sortir sa peinture d’une certaine dimension photographique qui a souvent cours aujourd’hui, et regarder pour cela des images d’avant la photographie, afin de construire son propre univers.

Écrire sur un artiste qui est encore à l’école représente toujours un risque qui consiste pour l’intéressé à ce que son travail soit trop hâtivement fixé sur le papier comme un papillon sous une épingle, et pour l’auteur à se tromper dans la mesure où une école d’art est par nature le lieu de toutes les évolutions. On connaît d’anciens élèves d’ateliers de peinture qui sont devenus cinéastes, d’autres qui ont radicalement changé de voie. J’ai cependant du mal à imaginer que Nathanaëlle Herbelin puisse, dans les années à venir, se consacrer à une autre activité que la peinture, même si elle tente passagèrement d’autres expériences, et même si elle s’intéresse évidemment à l’art et non au médium pour le médium. Elle a grandi dans un petit village au centre d’Israël entre un père français et une mère israélienne, puis c’est à Tel-Aviv qu’elle a appris la peinture, aux côtés d’artistes russes et ukrainiens arrivés dans les années 1990. De ce territoire, elle conserve le goût du désert, du silence et de la culture des Bédouins du Néguev, ainsi qu’un lien étroit avec la nature. L’ensemble de son travail est d’ailleurs sous-tendu par un contraste entre une grande tension et une certaine douceur. Et sa mélancolie n’exclut pas, ici et là, des traits d’humour et une certaine légèreté, à l’image de Café (2015), cette protection pour gobelet de carton, de celles qui empêchent de se brûler les doigts quand le café est trop chaud, représentée comme un vase morandien. SUJETS En plus d’avoir la certitude d’être peintre, Nathanaëlle Herbelin mène depuis plusieurs années une oeuvre diverse mais qui révèle déjà une certaine cohérence. Ses premiers