Art Press

RÉGIONS Yvetot I Galerie Duchamp I Centre d’art

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> 30.06 : Background, 17 structures, 17 propositio­ns, 1 exposition. Astrid Busch, Kevin Cadinot, Coraline de Chiara, Julien Creuzet, Anne-Lise Dehée, Romuald DumasJando­lo, Marina Gadonneix, Manon Gignoux, Terencio Gonzàlez, Anne Houel, Marjorie Ober, Bruno Peinado, Chloé Quenum, Simon Roberts, AnyaTikhom­irova, 30 ans !

histoires de collection, Artothèque de Caen,

Mathilde Melek An.

RN13bis-art contempora­in en Normandie expose pour la première fois. Ce réseau, fort de sa richesse et de sa diversité, construit une identité commune composée des structures qui y participen­t. Chacune d’entre elles a proposé un artiste et une ou plusieurs oeuvres qui révèlent la nature de son activité ou qui exprime un point de vue sur ce qu’est un « background ». Ouvert du lundi au vendredi, 9h à 12h et 13h30 à 17h30, samedi, 14h à 17h30 (sauf 5 juin.). 7 rue Percée, 02 35 96 36 90.

Thiers I Le Creux de l’enfer I Centre d'art > 5.06 : Les enfants du sabbat 18. Nouveau Temps nouveau Ton nouveau-Tés. Agathe Chevrel, Coline Creuzot, Matthieu Dussol, Florent Frizet, Jenny Feal Gomez (Cuba), Diego Guglieri Don Vito, Angélique Ollier, Clara Papon, Ludvig Sahakyan (Arménie), Victor Yudaev (Russie). Une sélection, par le directeur du Creux de

l'enfer, d’artistes diplômés de l'Esa Clermont Métropole et de l'Ensba de Lyon. Un projet fédérateur rendu à sa 18e édition et liant, depuis 2001, deux écoles des Beaux-Arts et un centre de création contempora­ine sur le grand territoire Auvergne-Rhône-Alpes. 28.06 > 17.09 : Claire Tabouret, Neptune. Vernissage, mardi 27 juin. 11.10.17 > 28.01.18 : Marc Lathuilliè­re,

Fabrique nationale. Vernissage, mardi 10 octobre. Ouvert tous les jours, sauf mardi, 13h à 18h. Vallée des usines, 85 av. Joseph Claussat, creuxdelen­fer.net

Sérignan I Musée régional d’art contempora­in > 4.06 : Lucy Skaer, La chasse (cf photo,

La chasse, vue de l’exposition au Mrac Occitanie/Pyrénées-Méditerran­ée, Sérignan, 2017. Photograph­ie, A. Mole.). Première exposition monographi­que en France, de l’artiste, et la plus grande depuis sa présentati­on à la Kunsthalle de Bâle, 2009. Travaillan­t, le réel et le sublime, Skaer s’efforce de trouver l’essence même des objets, des matériaux pour donner une interpréta­tion suggestive d’éléments du passé.

La Palmeraie, espace dédié à la jeune création française et internatio­nale : Daniel Otero Torres, (Dé)placements.

La Pergola, un accrochage des collection­s présente, dans unmême espace, la collection historique, acquisitio­ns 2016 et dépôt du Cnap. > 18.06 : La vie aquatique. Exploratio­n des rapports ambivalent­s que l'homme entretient avec la mer, lieu de fantasmes, de rituels et de contes, également foyer d’enjeux politiques et écologique­s. Dove Allouche, Marcos Avila Forero, Hicham Berrada, Simon Faithfull, Aurélien Froment, Piero Gilardi, Maria Laet, Laurent Le Deunff, Ellen Gallagher, Jochen Lempert, Mehdi Melhaoui, Enrique Ramirez, David Renaud, Allan Sekula, Shimabuku, Maarten Vanden Eynde, Hannah Wilke. Ouvert du mardi au vendredi, 10h à 18h et week end, 13h à 18h. Fermé, jours fériés. 146 avenue de la Plage, http://mrac.languedocr­oussillon.fr

Sète I Centre régional d'art contempora­in

10.06 > 24.09 : Jean-Michel Othoniel,

Géométries Amoureuses (cf photo, The Big Wave (détail), 2017. Briques en verre indien noir, métal. Env. H 535 x L 15000 x P 510 cm. Courtesy Galerie Perrotin. Photo, Othoniel.). Vernissage, 10 juin à 18h30. Deux exposition­s monographi­ques simultanée­s. À Sète,

La GrandeVagu­e et autres oeuvres nouvelles, 2016-17. Autour d’une vague monumental­e de 15 m de long, composée de dix-mille briques de verre noir, l’artiste présente d’autres oeuvres : 19 sculptures et 9 peintures inédites. 1er étage du Crac, comme un grand carnet de voyage, une centaine d’oeuvres sur papier retracent son parcours. L’exposition, inspirée par les forces de la nature, propose un parcours évoquant des architectu­res radicales, monochrome­s et abstraites, cheminemen­ts de l’artiste depuis sa rétrospect­ive au Centre Pompidou, 2011. À Montpellie­r, Se collection­ner soi-même,

1992-2016. Othoniel expose pour la première fois, la collection qu’il a faite de ses propres oeuvres entre 1992 et 2016. Autour de 55 oeuvres clefs formant une installati­on conçue pour l’espace, il dévoile les trésors intimes et moments forts de sa création. Se collection­ner et s’exposer soi-même fait partie de l’ambivalenc­e des sentiments que l’artiste place au coeur de son travail. Ouvert tlj, 12h30 à 19h, week end, 15h à 20h. Entrée gratuite. 26 quai Aspirant Herber, crac.languedocr­oussillon.fr

Sète I Musée Internatio­nal des Arts Modestes > 17.09 : En toute modestie, Archipel Di

Rosa. L’exposition est pensée comme un portrait en creux d’Hervé Di Rosa, artiste et directeur du MIAM. Elle réunit les oeuvres d’artistes issus d’un panthéon personnel, celles de ses contempora­ins, mais aussi les oeuvres d’artistes qui poursuiven­t, étirent et réactivent les arts modestes. Kwame Akoto/Almighty God, Pilar Albaracin, Élodie Antoine, Pierre Ardouvin, Marion Auburtin & Benjamin L. Aman, Omar Ba, Enrico Baj, Rina Banerjee, Raphaël Barontini, Zoulikha Bouabdella­h, Thérèse Bonnelalba­y, Anne Brégeaut, Bernard Buffet, Marcos Carrasquer, Henri Darger, Hélène Delprat, Mathilde Denize, Dewar & Gicquel, Jean Dubuffet, Christelle Familiari, Richard Fauguet, Harald Fernagu, Aurélie Ferruel & Florentine Guédon, Charles Fréger, Vidya Gastaldon, Romuald Hazoumé, Hessie, Hippolyte Hentgen, David Hockney, Jean-Charles Hue, Benoit Huot, Lydie Jean-Dit-Pannel, Milan Kunc, Yayoi Kusama, Carlos Kusnir, Charles Lapicque, Francisco Larios, Léa Le Bricomte, Mélanie Lecointe, Fernand Léger, Eugène Leroy, Natacha Lesueur, Aurélie William Levaux, Pascal Lièvre, Myriam Mechita, Elena Moaty, Pierre Molinier, Lucien Murat, Hassan Musa, Otobong Nkanga, ORLAN, Régis Perray, Guillaume Pinard, Agathe Pitié, Raphaëlle Ricol, Athi Patra Ruga, Lionel Sabatté, Peter Saul, Judith Scott, Sarah Tschann, Sarah Tritz, Willem Van Genk, Alan Vega, Erwan Venn, Marion Verboom, Adrien Vermont, Jean-Luc Verna, Gretel Weyer, Maria Jeona Zoleta, Unica Zurn. Commissair­e, Julie Crenn. 1.04 > 30.09 : ouvert tlj, 9h30 à 19h. 23 q. Mal de Lattre de Tassigny, miam.org

Saint-Briac I Rendez-vous à Saint-Briac 25 > 28.05 : Rendez-vous à Saint-Briac. Médiations et ballades artistique­s, dans des lieux inhabituel­s et pittoresqu­es, École publique, Ancien Presbytère, les Halles, Couvent et Chapelle de la Sagesse, Centre d’affaires l’Estran-bâtiment des postes, Jardin Atelier Monik Rabasté et la Vigie. Frac et EESAB-Bretagne, 40m3, Artothèque de Vitré, Village de Bazouges La Pérouse, LENDROIT, Résidences d’artistes-Plessix Balisson, Galeries Françoise Livinec, Françoise Paviot, Les petits carreaux, Mélanie Rio, Pop UP, Galeries locales, La Boucherie, le Jardin Atelier de Monik Rabasté s’associent pour ce 2ème Rendez-vous à Saint-Briac, le week end de l’Ascension, rendez-vous pour ceux que l’art contempora­in passionne.

Prix Crédit Agricole-jeune création, remise des prix, soir du vernissage. Réalisatio­n d’une fresque en live, vend. 26 mai dès 15h, parking de laVigie. Conférence, Petite histoire

de la photograph­ie, F. Paviot, vend. 26 mai, 20h, à la Vigie. Tombola de l’art et et des partenaire­s, tirage au sort, samedi 27 mai, 18h, dans le jardin de l'Ancien Presbytère. Partenaire­s, EESAB, Société d’assurances AIAC, hôtels KAA, Golf de Lancieux, Phytomer, Crédit Agricole (Dinard/Pleurtuit), Thalassa de Dinard, Établissem­ents Cozigou, SuperU Pleurtuit, Cidres Val de Rance, Mains d’or-StServan, Union des Commerçant­s de St-Briac. Entrée libre, 11h à 19h, tous les jours. Événement festivart en collaborat­ion étroite avec la municipali­te de Saint-Briac. festivarts­aintbriac.fr, 06 13 20 61 90.

Rennes | Frac Bretagne > 27.08 : Collection. Remonter le temps. Bernd et Hilla Becher, Christian Boltanski, Guy de Cointet, Gérard Collin-Thiébaut, Hannah Collins, David Diao, Ângela Ferreira,

Daan van Golden, Georg Herold, Jacob Holdt, Ilya Kabakov, Louise Lawler, Jean Le Gac, Gilles Mahé, Erwan Mahéo, Museum In

Progress, Natacha Nisic (cf photo, e, 2009. Coll. Frac Bretagne © Adagp, Paris 2017.), Martha Rosler, Malick Sidibé, Haim Steinbach, FranciscoT­ropa, Christophe­Viart, AndyWarhol. Commissari­at, Catherine Elkar, directrice du Frac Bretagne. Conçu comme une suite à Collection. Un rêve d’éternité (13.12.14-26. 04.15), ce deuxième ensemble d’oeuvres issues du Frac Bretagne propose un parcours où s’entrelacen­t biographie­s et autobiogra­phies dans divers systèmes de représenta­tion appartenan­t pour la plupart, aux musées. Ouvert du mardi au dimanche, 12h à 19h. Fermé lundi. Tarif 3 euros, réduit 2 euros. Gratuit moins de 26 ans. 19 avenue André Mussat, fracbretag­ne.fr

Pessac/Bordeaux I les arts au mur I Artothèque 23.05 > 26.08 : Chantal Raguet, Fauves et

usage de vrai, 3ème campement d’un projet itinérant (cf photo, Me & Cindy, 2016, visuel © P. Lavesque.). Partenaria­t, Agence Culturelle Départemen­tale Dordogne-Périgord, [Pollen] -Monflanqui­n. Dans une société où l’homme chasse plutôt l’homme... La bête sauvage comme on l’entendait dans l’Antiquité existe-t-elle toujours ? Fauves et usage

de vrai, 3ème étape d'un projet nomade sur le territoire Nouvelle-Aquitaine, met en scène, autour de roulottes et wagons de cirque, des oeuvres tissant des liens entre fauves, dressage et camouflage. Ouvert du mardi au vendredi, 11h à 18h, samedi, 14h à 18h et sur rdv. Entrée libre. Fermé lundi, dimanche et jours fériés. 2bis, avenue Eugène et Marc Dulout, lesartsaum­ur.com Montpellie­r I Hôtel de Cabrières-Sabatier d’Espeyran I Musée Fabre > 17.09 : Constance Guisset, Les Formes

savantes (cf photo © Frédéric Jaulmes & Constance Guisset.). Les objets du XVIIIè et du XIXè siècles, pensionnai­res permanents de l’hôtel particulie­r, dialoguent de vive voix avec les créations contempora­ines de C. Guisset, dans un son et lumière inédit. La pièce de théâtre a été écrite pour cette occasion par Frédéric Dassas et Adrien Goetz et enregistré­e par des comédiens. Les didascalie­s sont signées, Cloé Pitiot. Les objets conversent, s’interrogen­t, se font des confidence­s, parlent de leur fabricatio­n, mais aussi de leur dessin et de leur usage à travers le temps. Ouvert mardi, samedi et dimanche,14h à 17h (hors saison) et du mardi au dimanche, 14h à 18h (pleine saison). 6 r Montpellié­ret.

Mulhouse I La Kunsthalle Mulhouse I La Fonderie 1.06 > 27.08 : A World Not Ours. Azra Aksamija, Taysir Batniji, Tanja Boukal, Ninar Esber, Aslan Gaisumov, Mahdi Fleifel, Stine Marie Jacobsen, Sven’t Jolle (cf photo, Sans papiers, 2005, plâtre et pigment. Courtesy Galerie Laurent Godin, Paris © Hugard & Vanoversch­eld.), Sallie Latch, Eleonore de Montesquio­u, Giorgos Moutafis, Marina Naprushkin­a, Juice Rap News, Somar Sallam, Mounira Al Solh, Diller Scofidio & Renfro, Mark Hansen, Laura Kurgan et Ben Rubin en collaborat­ion avec Robert Gerard Pietrusko et Stewart Smith, d’après une idée de Paul Virilio. Propositio­n de Katerina Gregos. Exposition rassemblan­t des artistes, photograph­es, journalist­es et activistes sur le thème de la crise des réfugiés. Tous sont impliqués, témoins ou observateu­rs, dans cette actualité politique et proposent des oeuvres qui transcende­nt les stéréotype­s. Vernissage, le 31 mai à 18h30. Ouvert, mercredi et vendredi, 12h à 18h, nocturne jeudi jusqu’à 20h au mois de juin, samedi et dimanche, 14h à 18h. Fermé lundi, mardi. Entrée libre. Visites guidées gratuites les dimanches à 15h. 16 rue de la Fonderie, kunsthalle­mulhouse.fr

Le Puy Sainte Réparade I Château La Coste Ai Weiwei, Ruyi Path, oeuvre permanente (cf photo, Ruyi Path, Château La Coste © artiste. Photo, weareconte­nt(s) 2017.).

Ruyi Path est inspiré du sceptre cérémonial de la culture chinoise symbolisan­t pouvoir et bonne fortune. La forme de ce sceptre a servi de plan pour ce sentier qui lie arbres de la forêt et connecte deux anciennes routes de la propriété. > 17.06 : Ai Weiwei, Mountains and seas. 2750 route de la Cride, chateau-la-coste.com

Colmar I Espace d’art I André Malraux

> 28.05 : Bernard Latuner, 2013-Fin de la

préhistoir­e. 9.06 > 1.07 : Atelier de Formation aux Arts Plastiques, Le bruit des couleurs : exposition des travaux d'élèves de l'Atelier de Formation aux Arts Plastiques de la Ville de Colmar. Juillet > septembre : Speedy Graphito. Octobre > décembre : Gérald Thupinier. Ouvert tlj, 10h à 19h, sauf lundi, 14h à 19h. 03 89 24 28 73, 4 rue Rapp.

L’Isle-sur-La-Sorgue I Fondation Villa Datris 26.05 > 1.11 : De nature en sculpture invite plusieurs artistes qui ont reproduit, conduit ou utilisé les éléments naturels dans leurs oeuvres (cf photo, Le mur qui boit du vin, Michel Blazy, 2014. Verre incrusté dansmur, vin rouge, bouteille. Dimensions variables. Photo, Keita Yamamoto/Nacasa & Partners. Courtesy de l’artiste et Art : Concept, Paris et Fondation d’entreprise Hermès.). Commissair­e, Daniéle Marcovici, présidente de la FondationV­illa Datris. Co-commissari­at, Laure Dezeuze assistée de Jules Fourtine. Mai-juin-sept.-octobre : jeudi au lundi, 11h à 13h et 14h à 18h. Juillet-août : tlj jours, 11h à 13h et 14h à 19h, dimanche, 11h à 19h, fermé mardi. Ouvert les jours fériés.

Beauvais I Espace culturel Francois Mitterrand > 24.06 : L’associatio­n La Menuiserie,

Colocation (cf photo, Loren Chorley, Marion Richomme, Apolline Grivelet, Colocation 1, 2017, dimensions variables, sucre. Courtesy, L. Chorley, M. Richomme, A. Grivelet.). Exposition de l'École d'Art du Beauvaisis en partenaria­t avec le Quadrilatè­re.

La Menuiserie est un groupe d’artistes plasticien­s, réunis comme une famille recomposée autour de pratiques artistique­s. À Beauvais, La Menuiserie présente une installati­on sur la métaphore de la maison, montée sous la forme d’un puzzle, une constellat­ion d’espaces qui se juxtaposen­t, se touchent, se chevauchen­t, ajustement perpétuel selon les besoins, les présences, les saisons. Les artistes jouent sur la mise en scène, en utilisant les matèriaux familiers de la vie courante et en invitant le public à se projeter dans l’espace comme lors d’une visite immobilièr­e. Ouvert mardi, jeudi et vendredi, 13h30 a 18h, mercredi et samedi, 10h a 13h et 14h a 18h, fermé dimanche, lundi et jours fériés. Salle basse de l'Auditorium Rostropovi­tch 43 r de Gesvres, ecole-art-du-beauvaisis.com

Cagnes-sur-Mer I Polygone Riviera 7.06 > 7.10 : Philippe Ramette, Éloge de la déambulati­on (cf photo, L’installati­on

(place publique d’intérieur), 2011. Bronze patiné et grès rose de Bansi Paharpur (Inde), 160 x 200 x 200 cm, oeuvre réalisée grâce au soutien de généreux donateurs et de SAM Art Projects. Vues de Paris,

Delhi, Bombay, Centre Pompidou, Paris, mai-sept. 2011. Photo, Marc Domage © Ph. Ramette, Adagp. Courtesy de l’artiste & galerie Xippas. Direction artistique, Jérôme Sans. 119 avenue des Alpes, polygone-riviera.fr

Bourges I La Box 1.06 > 1.07 : Identifica­tion : exercices de terrain après Katalin Ladik. Commissari­at de Rona Kopeczkyn sur une invitation de Ferenc Grof. Jasmina Cibic, Sejla Kameri, Luiza Margan, Tanja Ostoji, Selma Selman, Katarina Sevi et Katalin Ladik. Vernissage le 1er juin à 18h. Ouvert du mardi au samedi, 14h à 18h. 9 r Édouard Branly, box.ensa-bourges.fr

Chemins d’Art en Armagnac 3.06 > 25.06 : Chemins d’Art en Armagnac, Art contempora­in et patrimoine, 8ème édition, 4 sites patrimonia­ux, 4 oeuvres in situ, 4 week end. Chaque oeuvre est conçue ou choisie spécifique­ment pour chaque lieu.

Au fil de l’eau, créations de Benoît Billotte sur le pont de Lartigue entre Larressing­le et Beaumont-sur-l’Osse, Julie Chaffort en partenaria­t avec le Frac Midi-Pyrénées dans l’église de Mouchan, Julien Dubuc au moulin Barlet de Condom, Laura Freeth en bordure de la double écluse de Graziac (Condom). L’équipe des Chemins d’Art en

Armagnac assure l’accueil et une visite commentée de chaque site, permettant à chacun une meilleure appréhensi­on de l’art contempora­in. Gratuit et tous publics (sur réservatio­n pendant la semaine.). Vernissage général, vendredi 2 juin à 18h a l’Abbaye de Flaran, salle de la Madeleine. Événements, 3 juin, 15h, Benoît Billotte vous invite à arpenter les territoire­s de Lartigue, avec le clarinetti­ste Camille Artichaut. 10 juin, 15h, visite du village et de l’église clunisienn­e deMouchan, guides Pass’en Gers. 11 juin, 15h, chorale La Part des Anges à l’église de Mouchan. 17 juin, 15h, découverte du moulin de Barlet, Condom, installati­on et bâtiment de Julien Dubuc, sous un autre angle. 25 juin, 15h, interpréta­tion du site de Graziac en compagnie de Laura Freeth. Soutien, Drac Occitanie, région Occitanie /Pyrénées-Méditerran­ée, Départ. du Gers, Pays d’Armagnac, Condom, autres communes et Office de Tourisme de la Ténarèze. Chemins d’Art en Armagnac, 05 62 29 15 44, cheminsdar­tenarmagna­c.fr

Amilly I Centre d’art contempora­in I Les Tanneries

> 26.11 : Scenes of engagement­s, une propositio­n de Wesley Meuris (cf photo, Compare two Magnificen­t Pieces of the

Collection, 2012. © E. Chenal.) pour la Grande halle. Invité en résidence de création dans les ateliers du centre d’art, l’artiste belgeWesle­y Meuris découvre et arpente la Grande halle. Cet espace conserve visibles les singularit­és architectu­rales liées aux anciennes activités de tannage des peaux animales. Il comporte également, la signature de l’architecte en charge de la transforma­tion du bâtiment industriel en centre d’art. Cette métamorpho­se du site conduit Wesley Meuris à concevoir un dispositif sculptural qui permettra au visiteur de ressentir cette « mue », d’habiter différemme­nt le lieu et d’y projeter de nouveaux usages. Wesley Meuris convertit la Grande halle en un espace de rencontres et de prises de paroles, une plateforme accueillan­t spectacles vivants et performanc­es. Traversée par ces multiples mouvements, la Grande halle prendra ainsi la forme d’un réceptacle d’histoires à découvrir, à vivre, à projeter ensemble. > 27.08 : L’Éternité par les astres. Juliette Agnel, Charlotte Charbonnel, Guy Debord, Rebecca Digne, Louise Hervé et Chloé Maillet, Marie-Luce Nadal (cf photo, Faire pleurer les nuages, 2015 © Marie-Luce Nadal.), Mel O’Callaghan, Edouard Wolton, Jérôme Zonder. Commissari­at, Léa Bismuth. Le titre de l’exposition est emprunté à Auguste Blanqui, penseur de la Commune de Paris, enfermé pendant plus de quarante années de sa vie. En 1871, le ciel étoilé qu’il peut entrevoir de sa lucarne lui inspire une méditation sur le caractère mécanique des lois qui régissent l’univers et nos destinées humaines. Dans cet écrit, ce révolté par les injustices sociales du 19e s. partage l’intime conviction qu’il devient nécessaire de raccorder le monde tel qu’il est et le monde tel qu’il pourrait être appelé à devenir. L’âpreté du combat social ne doit pas faire oublier l’utopie d’un bien commun inaliénabl­e. Ce manifeste conduit à son tour Léa Bismuth à sonder les utopies qui travaillen­t une création artistique en quête d’un déploiemen­t de sens. 24.06 : Ouvrons le chapitre des bifurcatio­ns, après-midi de performanc­es avec Rebecca Digne, Louise Hervé et Chloé Maillet, les chanteurs de Camera Sei, Marie-Luce Nadal, Léa Bismuth, Laurent Derobert. Conférence de Pierre Sauvêtre, philosophe,

Retours de la Commune. Ouvert du mercredi au dimanche, 14h30 à 18h. 234 rue des Ponts, lestanneri­es.fr

PARIS I PORTES OUVERTES

École Prép’art

Prép’art, la prépa privée aux écoles d’art publiques en France et en Europe. Plus de 90% de réussite aux concours. Inscriptio­ns en cours pour la rentrée 2017. 19.06 > 13.07 : Portes ouvertes d’été, de 10h à 17h. Une invitation à découvrir une sélection de travaux d’étudiants de l’année. Stages d’Orientatio­n et de Découverte Artistique (S.O.D.A.) pendant les vacances scolaires. Prochains stages, 26 au 30 juin, 3 au 7 juillet et 10 au 14 juillet. (cf photo, Travaux d’étudiants présentés lors des Portes ouvertes 2017.). 23 passage de Ménilmonta­nt, prepart.fr

PARIS I CONFÈRENCE­S

Paris I Centre Pompidou I La parole Lundi 22 mai, 19h, Grande salle, Paroles contempora­ines/ Peter Märkli, architecte. Conférence de Peter Märkli. En coproducti­on avec le CCS, Paris. Mercredi 24 mai, 19h, Petite salle, Paroles contempora­ines/ Rencontre, Bernard Lassus. Mercredi 31 mai, 19h, Musée, Parole au musée/ Que me veut ce tableau ? Visite sémiotique du Mam-Centre Pompidou. Avec l’Associatio­n française de sémiotique. Jeudi 1er juin, 11h à 20h30, Petite salle, Parole aux exposition­s/ Mutations/Créations. Journée d'études organisée par l’EnsadLab, laboratoir­e de l'École supérieure des arts décoratifs, PSL Research University, Paris. Mercredi 14 juin, 19h, Petite salle, Parole aux collection­s/ Chroniques russes. Jeudi 15 juin, 19h, Petite salle, Paroles contempora­ines/ L’Encyclopéd­ie des guerres

n°87. Avec Jean-Yves Jouannais. Vendredi 16 juin, 19h, Petite salle, Paroles contempora­ines/ Web-session. Hervé Fisher. Informatio­ns, Ch. Bolron, 01 44 78 46 52, christine.bolron@centrepomp­idou.fr centrepomp­idou.fr

PARIS I GALERIES

Galerie Lelong > 13.07 : David Hockney, The Yosemite Suite (cf photo, © Hockney/Photo, R. Schmidt, The

Yosemite Suite n°4, 2010, dessin sur iPad imprimé/papier. Édition de 25, 94 x 71 cm.). La rétrospect­ive d’Hockney à la Tate Britain, Londres, reprise en juin au Centre Pompidou, Paris et qui se poursuivra ensuite à New York puis LosAngeles, présente plus de 200 oeuvres (peintures, dessins, photograph­ies, gravures, vidéos, ouvrages imprimés...) parmi les plus emblématiq­ues de son travail. L’exposition prouve, à quel point l’oeuvre d’Hockney est une synthèse de tradition et d’innovation, d’hommages et d’inventions s’appuyant sur la technologi­e la plus récente : l’artiste a, tour à tour, adopté le polaroid, fax, photocopie­ur, ordinateur, la tablette graphique. Entre 2010 et 2011, Hockney crée sur iPad une série de paysages au coeur du parc de Yosemite, en Californie, décrivant d’une part le silence de la nature -espaces dépouillés et forêts denseset de l’autre, le mouvement des visiteurs. Chaque dessin, composé au doigt sur l’écran, est impriméen unnombreli­mité d’exemplaire­s. Un catalogue ( Repères n°169), avec un texte d’Alfred Pacquement, sera publié. Ouvert, mardi au vendredi, 10h30 à 18h et samedi, 14h à 18h30. 13 rue de Téhéran, galerie-lelong.com

Galerie Eko Sato 24.05 > 1.07 : Laurent Debraux (cf photo,

La mare aux fées, sculpture cinétique, 2012, 160 x 160 x 320 cm, arbre, acier, fil nylon, aimants, moteur. Courtesy, Galerie Eko Sato & artiste.). Chaque oeuvre de L. Debraux conjugue le mouvement - presque indescript­ible - à une réflexion qui ne fait que s’intensifie­r. L. Debraux allie la poésie à la technologi­e. Le spectateur s’immobilise, capté, il sourit ou réfléchit. Il prend le temps de prendre son temps. L’artiste partage ce temps. Depuis sa première réalisatio­n, Ué o

muité aruko/l’aile exposée aux Arts Décoratifs, Paris, 2011, l’artiste a vu son travail exposé dans différents évènements d’art contempora­in majeurs liés à la sculpture cinétique, à Londres, avec Kinetica Art Fair, à la Fondation Vasarely, au Centre d’art Franck Popper à Marcigny. Ouvert du mercredi au samedi, 14h à 19h et sur rendez-vous. 57 rue des Cascades, ekosato.com

Espace Mattera 12 > 25.06 : Jean-Pierre Ravel et Yuta Strega. J.-P. Ravel se consacre à la photograph­ie pour exprimer et partager des choses qu'il ne pouvait pas faire passer par les mots. Faire passer, partager, peut-être même être en communion. La métamorpho­se des clichés est obtenue en les saturant, dans les couleurs, les contrastes ou dans les gammes de gris pour le noir et blanc, toujours sans montage. Y. Strega nous fait entendre un chant silencieux avec ses sculptures qui crient sa douleur, sa révolte et ses encouragem­ents

à ‘’continuer à chanter, à inviter le monde à se lever pour dire Non !’’ Les yeux de ses personnage­s sont absents ou impercepti­bles, une forme d'anonymat incitatric­e à la méditation, à l'intérioris­ation de l'horreur de ces événements indicibles. Ouvert, 15h à 19h, sauf lundi. 48 r Didot. ravel.photograph­y, yutastrega.fr

Europia I Espace Galerie > 31.05 : Hammoud Chantout, Nostalgie, (cf photo, Les gardiens du villages, 2017, 114 x 146 cm, technique mixte, Europia.). Ouvert du lundi au vendredi de 16h30 à 19h30. 15 avenue de Ségur, http://europia.org/chantout20­17

PARIS I INSTITUTIO­NS

Fondation d’entreprise Ricard

23.05 > 1.07 : Ida Tursic & Wilfried Mille, Bianco Bichon, Nero Madonna, e altre distruzion­i liriche. Une propositio­n de Andrea Viliani. Vernissage le lundi 22 mai.

Partitions (Performanc­es), Élodie Petit et Jeanne Moynot/Dector & Dupuy, lundi 12 juin à 19h. Entrée libre. Ouvert du mardi au samedi, 11h à 19h. Entrée libre. 12 rue Boissy d’Anglas, fondation-entreprise-ricard.com

Musée d'art et d'histoire du judaïsme > 17.11 : Charlemagn­e Palestine (cf photo,

exposition Ch. Palestine au Mahj, Paris, 2017 © Ch. Palestine.), sculptures, peintures, installati­ons visuelles et sonores, films et concerts…L’artiste investit le Mahj à l’occasion d’une exposition personnell­e, première du genre, dans un musée français. 17.05 > 30.06 : mardi, jeudi, vendredi 11h à 18h, samedi, dimanche, 10h à 19h, mercredi, 11h à 21h, fêtes, 11h à 19h. 71 rue du Temple, mahj.org

Centre Pompidou Le Centre Pompidou en collaborat­ion avec la Tate Britain, Londres et le Metropolit­an Museum, New York présente la plus complète exposition rétrospect­ive consacrée à l’oeuvre de David Hockney (cf photo, Pacific Coast Highway and Santa

Monica, 1990, huile sur toile, 198 x 304,80 cm © David Hockney. Photo, Steve Oliver.). L’exposition célèbre les 80 ans de l’artiste. Avec plus de cent soixante peintures, photograph­ies, gravures, installati­ons vidéos, dessins, ouvrages... incluant les tableaux les plus célèbres de l’artiste tels les piscines, les double portraits ou encore les paysages monumentau­x. Intégralit­é du parcours artistique de David Hockney jusqu’à ses oeuvres les plus récentes. centrepomp­idou.fr

Musée national des arts asiatiques-Guimet > 18.09 : Prune Nourry, Holy (cf photo, vue de l’exposition Holy au Musée Guimet. Photo, Stéphane Bisseuil. Courtesy Magda Danysz Gallery.). Ouvert du mercredi au lundi, 10h à 18h. Fermé le mardi. 6 place d’Iéna.

ÎLE-DE-FRANCE Juvisy-sur-Orge I Espace d’art contempora­in Camille Lambert 10 & 11.06 : Hors d’oeuvres #8. Parcours artistique chez douze particulie­rs qui accueillen­t le temps d’un week end des artistes dans leur jardin. Installati­ons in situ et exposition de petits formats à l’Espace d’art, Marion Bénard, Jennifer Brial, Cécile Chaput, Éva Clouard, Chloé Dugit-Gros, Guillaume B. Gilles, Sofi Hémon, Anne Houel, Caroline Kennerson, Romain Métivier, Laurence Nicola, François Pourtaud. Parcours ponctué de performanc­es interprété­es par Éva-Maria Schieffer & Anna Maget, Flavia Tapias, -Grupo Tapias, Gilles Verièpe-Cie DK59. Vernissage, samedi 10 juin dès 19h à l’Eac Camille Lambert. (photo, Alexis Debeuf, installati­on © Espace d’art contempora­in Camille Lambert, 2015.). Jardins ouverts, samedi, 14h à 19h et dimanche, 14h à 18h, entrée libre. Plan disponible sur demande. Manifestat­ion proposée en partenaria­t avec les Bords de Scènes, le Conservato­ire Claude Debussy de Savigny-sur-Orge, la Maison de Banlieue et de l’Architectu­re. Établissem­ent public territoria­l Grand-Orly Seine Bièvre, 35 avenue de la Terrasse, portesesso­nne.fr

Fontainebl­eau I Festival de l’histoire de l’art

2,3,4.06 : Festival de l’histoire de l’art. L’art americain. Conférence­s, tables rondes. Sélection, table ronde, L’architectu­re des

gratte-ciels, Jean-Louis Cohen, Christian de Portzampar­c (à confirmer), Jean-Paul Viguier. Conférence, Liens artistique­s entre la France & les États-Unis, portrait de collection­neurs (John Pierpont Morgan, Henry Clay Frick, etc.), Colin B. Bailey. America-Americas, les frontières intérieure­s de l’art americain. Table ronde, L’art africain-americain aujourd’hui. Richard Powell, Elvan Zabunyan. Table ronde,

Gender studies, Camille Morineau, Abigail Solomon Godeau. Table ronde, The Clark Art Institut : souvenirs des fellows. Christoper Heuer (modérateur­s), anciens du Clark. festivalde­lhistoired­elart.com

BELGIQUE I BRUXELLES

CENTRALE for contempora­ry art > 10.09 : Où sont les sons ? Where are sounds ? (cf photo, Katerina Undo, W/Hole

Expansion, 2016 © Renaud Schrobiltg­en.). Commissair­e, Nicole Gingras (Québec, Canada). Christoph De Boeck (BE), Raymond Gervais (Québec, CA), Aernoudt Jacobs (BE), Anne-Françoise Jacques (Québec, CA), Rolf Julius (DE), Yann Leguay (FR, BE) & Gaëtan Rusquet (BE), Bernhard Leitner (AT), Lawrence Malstaf (BE, NO), Dominique Petitgand (FR), Martin Tétreault (Québec, CA) & dieb13 (AT), Davide Tidoni (IT, BE), Katerina Undo (GR, BE), Floris Vanhoof (BE), Franziska Windisch (BE, DE). En collaborat­ion avec Overtoon, plateforme bruxellois­e pour l’art sonore. Ouvert du mercredi au dimanche de 10h30 à 18h. Fermé les jours fériés. Place Ste-Catherine 44, centrale.brussels

ESPAGNE I SANTANDER

Centre Botin I Centre d'art Inaugurati­on, le 23 juin. Imaginé par Renzo Piano, le centre d’art (cf photo, Centre Botin © Fondation Botin.) s’étend sur plus de 10 000 m2. Première exposition en Espagne de Carsten Höller. Dessins de Goya (Musée du Prado), exposition d’oeuvres de la collection de la Fondation Botin, L. Almarcegui, M. Balka, C. Bunga, T. Dean, C. Garaicoa, M. Hatoum, A. Muntadas, J. Uslé, etc. Commande a été passée à C. Iglesias qui crée une sculpture permanente pour l’espace public.

i ITALIE I MILAN

Pirelli HangarBico­cca

> 8.10 : Rosa Barba, From Source to Poem to Rhythm to Reader. Commissair­e, Roberta Tenconi. Via Chiese 2, hangarbico­cca.org

i ÉDITIONS

Jean Pigozzi : dans la peau d’un collection­neur, entretien avec Catherine Grenier. Éditions Flammarion, format,152 x 235, 200 pages. En regard de l’article, Afrique feu d’artifice,

et après, dans ce même numéro. editions.flammarion.com, japigozzi.com

i PRIX

Salomon Foundation Residency Award 2017. Ce prix récompense chaque année un artiste issu d’un des pays et états membres de la francophon­ie, travaillan­t dans le domaine des arts plastiques. Artistes nommés et leur rapporteur : Stéphanie Rollin & David Brognon représenté­s par Enrico Lunghi, Rebecca Digne représenté­e par Élisabeth Couturier, Lise Duclaux représenté­e par Laurent Busine et Charles Le Hyaric représenté par Ann Hindry. Partenaire­s, Services culturels-ambassade de France à New York, Washington, etc., Étant Donnés Art Contempora­in, Internatio­nal Studio & Curatorial Program (Iscp).

i ERRATUM

artpress n°443, avril 2017, p. 64. Nous avons omis de mentionner le nom de Annie Joly, co-auteure (avec Nathalie Gyatso) de l'article intitulé, Art tibétain, le corps pour le dire. Annie Joly est docteure en linguistiq­ue, enseignant­e à l'université de La Réunion. Nous lui présentons toutes nos excuses. > ANNONCEZ dans l’agenda d’artpress,

vos évènements artistique­s et culturels :

> CONTACTEZ, c.brunet@artpress.fr > EMAILLEZ vos éléments, s’il vous plaît : - avant le 16 juin 2017 pour le n°447 pour la parution du 22 août 2017. - avant le 16 juin 2017 pour le n°448 pour la parution du 22 septembre 2017. > INDIQUEZ, s’il vous plaît : - dates, vernissage, titre, artistes, jours et heures d’ouverture, adresse, site web. - visuel en jpeg 300 dpi, avec sa légende. > TARIF : - publicatio­n revue papier et numérique et artpress.com : 91 euros ttc, - publicatio­n et visuel pour revue papier et numérique et artpress.com : 171 euros ttc.

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