Dernière nuit d’insouciance avant la vie nouvelle

Entre fiction et documentaire, le réalisateur Damien Manivel saisit une bande de jeunes gens à l’aube d’une séparation et poursuit son dialogue avec la danse.

Les moyens du bord ont souvent des vertus créatrices. Contraint d’annuler le tournage de la fiction qu’il avait initialement prévue, Damien Manivel a eu l’idée de monter les rushes de répétitions, de repérages et les images tournées au téléphone portable par ses jeunes comédiens. Le résultat est un enchevêtrement hypnotisant de temporalités, un film en constant déséquilibre entre le réel et la fiction, un jeu de dedans-dehors entre les acteurs au travail et les personnages qu’ils incarnent.

L’argument de l’île, qui devait être tourné en plans-séquences, est simple : la veille de son départ pour Montréal où elle va poursuivre sa formation, Rosa, une jeune danseuse, retrouve ses amis pour une dernière soirée sur un bout de plage dont ils ont fait leur territoire. À mesure que la nuit tombe et que le moment de se séparer approche, les liens entre les jeunes gens, filles et garçons, se font plus intenses, les paroles, deviennent presque définitives, comme si c’était la dernière fois.

Après les Enfants d’isadora (2019) et Magdala (2021), Damien Manivel, à qui l’on doit aussi le très beau Takara, tourné au Japon, poursuit son dialogue fécond entre la danse et le cinéma. Danseur contemporain de formation, il cherche chez ses jeunes acteurs une manière de se mouvoir, de courir, comme si la danse demeurait à l’état de trace ou de léger courant d’air. Film de montage, l’île fait cohabiter plusieurs textures d’images, le huis clos de la salle où s’écrit collectivement le film, le soleil de midi des répétitions sur la plage, la fin du jour, la nuit, puis l’aube pour les scènes de fiction tournées de nuit. Ce patchwork est cousu et unifié par la voix off de Rosa (Rosa Berder) qui, depuis le futur, égrène ses souvenirs de cette dernière nuit avant le grand basculement dans le monde des adultes et la fin de l’insouciance.

On pense parfois à Qui à part nous (2021), de Jonas Trueba, oeuvre-fleuve qui brouillait les frontières entre documentaire et fiction pour raconter le quotidien d’un groupe d’adolescents madrilènes. Parce qu’il assume de laisser les coutures apparentes, Damien Manivel parvient à saisir la grâce de ce moment fragile, sur le fil, de l’adieu à l’enfance et à l’été, en symbiose avec le paysage breton.