Quand les impressionnistes peignaient la musique
Du 24 mars au 2 juillet, la nouvelle exposition du musée des Impressionnismes de Giverny, baptisée Tintamarre !, explore la présence de la musique et des instruments dans la peinture impressionniste de 1860 à 1910.
L’exposition Tintamarre ! qui débuté le 24 mars au musée des Impressionnismes de Giverny est dédiée aux instruments de musique et à leur signification dans
l’art. « Dans le vaste travail d’exploration de l’impressionnisme et de ses suites conduit par le musée depuis sa création, le sujet de la musique n’avait pas encore été abordé », expliquent Frédéric Frank, directeur général du musée, et Marina Ferretti, directrice scientifique. La peinture de ces années 1860 à 1910 témoigne d’un foisonnement de la vie musicale et donne également un aperçu des proximités très fortes et marquantes entre peintres et musiciens à une époque où les deux arts connaissent des évolutions radicales et parallèles.
Présence de la musique dans le quotidien
Les débuts de l’impressionnisme coïncident avec l’arrivée de nouveaux instruments de musique et une présence de plus en plus forte de la musique dans le quotidien, avec l’ouverture notamment des cafés-concerts, des bals ou des opéras. Manet, Degas, Renoir, Morisot, Whistler, Toulouse-Lautrec, Bonnard ont été à la fois témoins et acteurs de ces changements à l’ère du développement des loisirs. Parallèlement, l’émergence de cette « nouvelle peinture » correspond à l’avènement d’une
« nouvelle musique ». Une rupture s’opère avec les codes de la tradition et un vent de modernité et de liberté souffle sur la musique. Les peintres défendent cette évolution dans leurs oeuvres.
Représentations publiques et scènes intimes
La centaine d’oeuvres présentées raconte cette histoire d’une musique de plus en plus présente dans la peinture. Les représentations publiques – fanfares, cirques, cabarets, orchestres, opéras, fêtes – côtoient des scènes plus intimes comme la musique au salon ou les leçons de musique. Cette exposition illustre les relations étroites qui s’affirment à cette époque entre peintres et musiciens.
Proximité entre artistes et musiciens
Édouard Manet, Edgar Degas, Berthe Morisot, Auguste Renoir, Alfred Stevens, Théo van Rysselberghe ou Pierre Bonnard sont ainsi les artistes les plus représentés dans l’exposition. Ils ont pour trait commun d’avoir tous assidûment fréquenté concerts et musiciens et d’avoir ainsi contribué à ce regard sur des
formes d’expression musicale très diverses. L’exposition propose ainsi une exploration en quatre sections thématiques qui illustrent elles-mêmes la diversité sans précédent des motifs musicaux embrassés par les artistes : « Divertissements
musicaux » montre l’importance de la musique dans le développement des moments de loisirs auquel les artistes participent et dont ils témoignent en même temps. « Au salon » montre la présence croissante de la musique dans la sphère intime à travers les scènes d’éducation musicale, les instruments dans le foyer bourgeois mais également les concerts privés. « Ailleurs
musical » montre l’intérêt pour une vie musicale plus bucolique, en communion avec la nature, ou plus exotique, notamment autour du phénomène de l’hispanisme. « Convergences » montre la proximité étroite entre artistes et musiciens, avec des portraits d’artistes ayant joué dans les expositions ou les salons des peintres, des portraits des proches musiciens, épouses, enfants et des portraits des artistes eux-mêmes également musiciens.
Le commissariat de l’exposition est assuré par Frédéric Frank, directeur général du musée, et Belinda Thomson, historienne de l’art indépendante spécialiste du postimpressionnisme.
Pratique. Visite pour les individuels, libre tous les jours de 10 h à 18 h (dernière admission : 17 h 30). Tarifs billet seul* : Adulte : 7 €. Enfant de 12 à 18 ans/ étudiant : 4,50 €. Enfant de 7 à 11 ans : 3 €/ Personne avec handicap : 3 €/ Enfant - 7 ans : gratuit. Gratuit le 1er dimanche du mois. Visite guidée : chaque dimanche à 14 h 30 (du dimanche 2 avril au 2 juillet 2017). Tarif en sus de l’entrée des galeries* : 4,50 € par personne. Durée : environ 1 h. *achat en ligne possible (www.mdig.fr ; www.fnac. com ou ticketmaster.fr).