POSE Le vivace milieu queer du New York des 80’s

Située dans le milieu queer du New York des années 1980, POSE exalte la marge comme lieu de vie et d’invention de soi. Malgré les ravages du sida, la série se fait fantasque et légère.

AU DÉBUT DE L’ANNÉE, LE SCÉNARISTE/PRODUCTEUR/ RÉALISATEUR très occupé

Ryan Murphy livrait la deuxième saison de son anthologie American Crime Story, consacrée à l’assassin de Gianni Versace, un serial-killer effrayant nommé Andrew Cunanan. L’occasion de faire le point sur les rapports de l’Amérique avec sa minorité gay tout en imaginant une fiction aux contours sombres et pop sur la violence contemporaine aux Etats-Unis.

Quatre mois plus tard, ce pilier des séries US depuis vingt ans, auteur de Nip/Tuck, American Horror Story, Feud et Glee – entre autres –, poursuit son travail d’exploration d’un pays et de ses mythes avec Pose, située dans le New York eighties des dragballs (bals costumés queer) au coeur de la communauté LGBT+ en difficulté sociale, au moment le plus fort de l’épidémie de sida.

Le tableau peut paraître lourd, mais le ton est beaucoup plus léger, au point que l’on peut se demander à qui nous avons affaire. Sans doute à un créateur pour lequel rien n’importe plus que l’effet d’accumulation, l’idée d’occuper un terrain le plus vaste possible pour créer du sens, sans que les oeuvres n’aient forcément de rapports directs et évidents entre elles – sauf une forme d’extravagance qui ne s’excuse jamais d’être un peu folle.

Et il faut bien avouer que malgré sa surprésence inquiétante pour sa santé, Ryan Murphy navigue au sommet de sa force créative. Pose, cocréée avec son partenaire de toujours Brad Falchuk et le jeune scénariste Steven Canals (qui porte le projet depuis longtemps), en constitue la preuve éclatante.

La série raconte les aventures de trois femmes transgenres en 1986, adeptes des bals queer, ces havres de paix et de fête où des reines en tous genres viennent défiler en habits ultraflashy devant une foule chauffée à blanc, pour défendre une équipe. Une célébration des corps

libres que l’on retrouve dans l’émission RuPaul’s Drag Race (diffusée en France sur Netflix) à laquelle Pose peut faire penser. Les souvenirs du docu

Paris Is Burning (1991) sont aussi présents. Sauf que le spectre de la série ne s’arrête pas là, avec un personnage de jeune homosexuel en route vers son rêve de devenir danseur – références à Flashdance à la clef – et un fond d’angoisse pour tout le monde, à l’heure où le VIH décime une communauté désarmée. Les conversations sexuelles sont légion, dans une forme de douceur désarmante. Sans transition, un peu de Dynastie vient s’immiscer dans une réplique…

Les croisements aventureux constituent l’essence de Pose, où toutes ces lignes de forces se mélangent, dans un maelström ultravivant et immédiatement attachant. Il y a quelque chose de The Get Down (éphémère et émouvante série hip-hop pilotée par Baz Luhrmann) dans ce désir de

Une célébration amoureuse de la contre-culture dans un monde normé

montrer la marge comme un lieu de merveilles et d’humanité, cette célébration amoureuse de la contre-culture dans un monde normé qui travaille tous les jours à effacer ces notions. Murphy, qui a réalisé lui-même les deux premiers épisodes, parvient à trouver une forme assez élastique et sentimentale pour faire le grand écart, jouer en même temps avec une culture pointue et des éléments mainstream. C’est toute la force de Pose, qui déroule un programme de soapopera sophistiqué et sautillant avec des personnages qui n’ont jamais – ou si peu – eu droit à ces représentations-là.

Elektra Abundance (Dominique Jackson), la meneuse bientôt quadra, tente de rassembler assez d’argent pour réaliser son opération de confirmation de genre, sujet de discorde avec son amant depuis dix ans qui veut qu’elle conserve son pénis. La mélancolique Blanca (MJ Rodriguez) joue le rôle de mère symbolique pour tout le monde. Et Angel (Indya Moore), la plus romantique, s’entiche d’un jeune cadre sup hétéro et marié qui vient de trouver un boulot chez Donald Trump…

Du point de vue des représentations trans, Pose mène une révolution tranquille, se permettant des scènes de sexe – relativement prudes malgré tout – et des lignes narratives où les personnages ne sont pas des bêtes de foire. C’est normal, mais c’est aussi exceptionnel. Pour y parvenir, Ryan Murphy a fait appel à deux scénaristes transgenres, Our Lady J (ex- Transparent) et Janet Mock. Il suffisait d’y penser.