Doc-fiction, la «Jungle» jongle

Entre douleur et légèreté, la vie d’un institut pour enfants.

ACID

DANS LA TERRIBLE JUNGLE

de Caroline Capelle et Ombline Ley avec Ophélie Lefebvre, Léa Lenoir… 1 h 21.

En salles en février 2019.

Ophélie, Léa, Médéric, Gaël, Alexis et les autres sont formidables Dans la terrible jungle d’Ombline Ley et Caroline Capelle : ces adolescents ont bien plus leur place sur un écran de cinéma que maints autres monteurs de marches assermentés, ce que le public de l’Acid n’a pas manqué de constater en leur réservant des applaudissements chaleureux. Que font-ils de mieux que les autres ? Ils jouent, ils chantent, ils dansent et ils parlent, pour la caméra ouverte qui a débarqué un jour chez eux, leur proposant de faire un film, à l’institut médico-éducatif où ils vivent, dans le Nord-Pas-de-Calais. Aussi original que ses jeunes acteurs, le film n’est ni une fiction ni tout à fait un documentaire, il a les avantages et les inconvénients des deux. Il recueille leurs confidences comme leurs colères, leur propre mise en scène d’eux-mêmes aussi bien que ce qui, par moments, leur échappe, en un geste de souffrance ou un cri de joie. «Film-atelier» d’une part, mettant en place un espace de tournage où chacune de leurs propositions est bienvenue, et plus strictement documentaire d’autre part, nous montrant leur quotidien, les relations entre eux ou avec les éducateurs, et leur réflexion constante sur le handicap avec lequel ils vivent, Dans la

terrible jungle se cherche un équilibre entre les deux. Bien que le film soit d’un seul tenant, gardant dans une direction comme dans l’autre le même ton tendre et burlesque, avec ses cadres bien campés, il souffre peut-être par moments de ce choix : ainsi, telle impressionnante – et involontaire – crise de Gaël, un grand jeune homme tourmenté se jetant soudain à travers l’espace, tel sketch comique assumé et mis en scène par tous les participants, ou telle scène de chant généreusement offerte par l’émouvante Ophélie se retrouvent mis sur le même plan, faisant osciller sans transition le ton du film du burlesque à la douleur, du spectacle à son envers avec une sorte de légèreté dont on comprend les motivations profondes mais qui nous parfois nous perd, au carrefour de toutes ces jeunes vies agitées.