Cool: Comics! Mangas! Graphic Novels!
Die Bundeskunsthalle in Bonn zeigt bis zum 10. September eine große Ausstellung zur Geschichte des Comics – ganz viele bunte Bilder.
Mit rund 300 Exponaten aus Amerika, Europa und Japan ist Comics! Mangas! Graphic Novels! die bisher umfangreichste Ausstellung zur Geschichte dieser Gattung in Deutschland. Trotz der Bildergeschichten von Künstlern wie Rodolphe Toepffer, Gustave Doré oder Wilhelm Busch, die auf Sprechblasen noch verzichteten, entwickelte sich der Comic als erstes Bild-Massenmedium zum Ausklang des 19. Jahrhunderts in New York und speiste sich zunächst aus den unterschiedlichen Kulturen der Einwanderer.
Gesonderte Bereiche der Ausstellung sind Europa und Japan gewidmet, wo sich der Comic durch den Zweiten Weltkrieg erst spät verbreitete und ganz eigene Traditionen ausprägte. Während die Zeichner in Europa die Bildsprache des Comics verdichten, fächert der Manga sich durch multiperspektivisches, filmisches Erzählen auf und ist damit in den letzten Jahren zu einer neuen weltweiten Jugendkultur avanciert.
Mit dem Beginn des 20. Jahrhunderts erreichten die großen Tageszeitungen der USA mit ihren Comic-Serien Millionen von Lesern – und zwar Tag für Tag und sonntags in Farbe. Adressat war in erster Linie der erwachsene Zeitungsleser und erst dann Kinder und Jugendliche. Serien wie Winsor McCays Little Nemo in Slumberland oder Krazy Kat von George Herriman verblüffen bis heute durch ihre virtuose Zeichenkunst und zeugen von der kulturellen Bedeutung des Mediums. Mit dem Aufkommen der „comic books“, das heißt der Comic-Hefte, und der Superhelden in der zweiten Hälfte der 1930er-Jahre wurde der Comic zur ersten medialen Ju- gendkultur, lange vor Bill Haley und dem Rock ’n’ Roll.
Als solche galt der Comic nach dem Weltkrieg schon bald als Ursache für steigende Jugendkriminalität und Leseschwäche. Zur Jugendgefährdung durch die Hefte fand 1954 sogar ein landesweit im Fernsehen übertragenes Hea- ring im US-Senat statt. Um einem tatsächlich drohenden Verbot zuvorzukommen, entschlossen sich die Verlage noch im gleichen Jahr zu einer durch ein Siegel auf dem Titelbild garantierten „freiwilligen Selbstkontrolle“. Damit verlor der Comic jede Bissigkeit und Subversivität und wurde nun tatsächlich zum „Blasenfutter für Analphabeten“.
Erst mit Künstlern wie Robert Crumb oder Will Eisner und Figuren wie Asterix oder Barbarella gewann die Gattung in den 1960er-Jahren auch zunehmend wieder ältere Leser. Im Zuge des kulturellen Wandels um 1968 avancierte der Comic zur „neunten Kunst“, und mit dem Phänomen der „Graphic Novel“erleben wir heute die Entdeckung auch seines literarischen Potenzials. Zugleich hat sich der Manga als globales Phänomen etabliert. Bundeskunsthalle Friedrich-Ebert-Allee 4 53113 Bonn Telefon: 0228 9171-200 www.bundeskunsthalle.de info@bundeskunsthalle.de Öffnungszeiten: Dienstag und Mittwoch 10-21 Uhr Donnerstag bis Sonntag 10 bis 19 Uhr