SUNDANCE, UN PREDICTOR DE ANTAÑO DE CARA A LA 93ª EDICIÓN DE LOS OSCAR
En contiendaDe Sundance al Oscar, cómo Minari, The Father y Promising Young Woman conquistaron el circuito
El Festival de Sundance se ha convertido, en la última década, en el termómetro preferido por la industria de cara a los Oscar. Y si bien en otras temporadas ha fallado en señalar claros favoritos, este año por primera vez cuatro de sus títulos de estreno aspiran a la terna a Mejor película de los premios de la Academia.
La autoficción familiar rural de Lee Isaac Chung, Minari; la adaptación teatral de Florian Zeller, The Father y, Promising Young Woman, de Emerald Fennell, debutaron en su palestra en 2020. Y para sumar al acierto el virtual Sundance 2021 presentó a “Judas y el mesías negro”, financiado por el estudio de Shaka King, dos semanas antes de que Warner Bros. y HBO Max la lanzaran. Sundance es conocida por ofrecer documentales de alto perfil ganadores del Oscar como American Dream, An Inconvenient Truth, Searching for Sugar Man, The Times of Harvey Milk, The Cove, Man on Wire y “A 20 pies del estrellato”.
Y de hecho los nominados al Oscar al largometraje documental de este año incluyeron tres estrenos mundiales de no ficción de Sundance 2020: Crip Camp, de Nicole Newnham y Jim Lebrecht; Time, de Garrett Bradley, y The Mole Agent, de Maite Alberdi.
Y un cuarto, Collective, de Alexander Nanau, que debutó en los festivales de otoño de 2019, se proyectó en la selección Spotlight de Sundance 2021.
La mayoría de estas producciones debutaron en uno de los últimos festivales en vivo y con público antes del cierre global a mediados de marzo.
La Academia y los miembros del gremio que asisten a Sundance prestaron atención a su burbuja de estrenos; otras películas no obtuvieron el mismo beneficio de audiencia en vivo y zumbido de los medios. ¿Pero qué hizo que estos títulos conquistaran la atención de la Academia?
Fuertes contendientes
The Father, que permaneció en todos los festivales de finales del 2020 con Anthony Hopkins y Olivia Colman elevando el perfil, se inclinó en los cines
de Nueva York y Los Ángeles el 26 de febrero, más tarde que la mayoría de los aspirantes al Oscar. De hecho, de todos los nominados solo The Father obtuvo sus nominaciones sin haber apostado por una plataforma de streaming.
“Teníamos que hacerlo”, dijo el copresidente de Sony Pictures Classics, Tom Bernard a Indiewire en su momento. “Tenían que ver la película, en lugar de convencerlos de que era la película por la que votar”. La cinta llegó a 865 cines el 12 de marzo; de ese estreno recaudó 1.3 millones de dólares en Estados Unidos y 1.4 millones de dólares en los mercados extranjeros. Ganó tres premios del Cine Independiente Británico (Mejor actor, Mejor edición y Mejor guión).
Asimismo, obtuvo cuatro Globo de Oro, cuatro Critics Choice y seis nominaciones al BAFTA; ganó nominaciones al SAG por Hopkins y Colman; un guiño de la DGA para Florian Zeller (director); y seis nominaciones al Oscar, que incluyen película, guión adaptado, actor, actriz de reparto, diseño de producción y montaje.
Para algunos críticos, compitiendo contra Nomadland, puede que no gane ningún premio de la Academia, a pesar de la poderosa actuación de Hopkins como un hombre con demencia que intenta aferrarse a una apariencia de realidad. Además es difícil contrarrestar la narrativa póstuma del premio de Chadwick Boseman.
En el caso de Promising Young Woman, fue un éxito en Sundance. Recaudó 6.1 millones de dólares en teatros selectos y otros 5.4 millones de dólares en taquilla internacional. Desde ahí se colocó en la mira de los medios y críticos.
Básicamente captura el espíritu del género de época, poniendo un espejo a la sociedad y atrayendo al público a una narrativa retorcida que rebota en múltiples géneros: thriller, drama con mensajes #Metoo y comedia romántica. ¿Qué premios ha obtenido? Los críticos de cine de Los Ángeles otorgaron Mejor actriz a Carey Mulligan y guión a Emerald Fennell.
La película obtuvo nominaciones para cuatro Globo de Oro, tres en los Independent Spirit Awards, seis Critics Choice (ganadora por el guión original de Mulligan y Fennell) y seis premios BAFTA, pero nada para Mulligan, quien perdió el SAG ante Viola Davis.
La película ganó el WGA por guión original y se ubicó en el top 10 de los PGA. Además, obtuvo nominaciones del gremio por dirección, edición, diseño, decoración, vestuario y peinado. Los votantes del Oscar le dieron al filme cinco nominaciones, incluyendo Mejor película, director, actriz, montaje y guión original. En conclusión, es probable que opte a un Oscar en el apartado de guión