UNO ZERO CHE VALE TANTO

— Il sistema ZERO e i maestri, i mobili, le visioni di ZERODISEGNO (90), cronache di un’avventura creativa di successo.

Con Zero, ingegnoso giunto a sei connessioni, e poi con gli arredi Zerodisegno, CARLO POGGIO ha lasciato un segno profondo nell’industrial e nel furniture design. I pezzi di Denis Santachiara e Karim Rashid, le collezioni di Alessandro Mendini e il mondo Nobody’s Perfect di Gaetano Pesce hanno fatto storia.

La storia di Carlo Poggio è una storia molto italiana. Perché è una storia di un imprenditore che si appassiona più al pensare e al fare che al guadagnare. Poggio si muove nel solco di una dinastia di gente intraprendente: il nonno materno Carlo Quattrocchio che ad Alessandria aveva fondato nel 1918 una ditta col suo nome per costruire biciclette di lusso; e poi il papà Pino Poggio che nel 1946 alla bici aggiunse un motore Garelli e creò il Mosquito, un bestseller mandato in soffitta dall’avvento dell’utilitaria, evento che costrinse l’azienda a cambiare obiettivi e specializzarsi, con successo, nella produzione di espositori pubblicitari metallici. Ma a Carlo non basta. Il suo temperamento creativo e sognatore gli “impone” di fare da sé, di crearsi un proprio personalissimo futuro. Cosa che puntualmente fa. Lavorando su un’intuizione di Beppe Gallini ZZ

(«mitico» lo definisce) e affiancato dal team della Quattrocchio sviluppa un flessibilissimo sistema modulare per allestimenti museali, scenografici, fieristici. A formarlo sono elementi metallici infulcrati su un nodo, un vero capitello, che ne garantisce la connessione in ben sei direzioni. Un colpo di genio. Poggio ne fa un marchio e lo battezza Zero, nome che sarà fonte di infiniti calembours, ottimi per comunicare la nuova azienda con garbata autoironia letteraria e grafica. Zero sfonda in tutto il mondo, apre una filiale e uno showroom in America, trasforma il telaio d’allestimento in una forma d’arte: crea installazioni fantastiche come quelle al Padiglione Italia all’Expo di Tokyo, o a Palazzo Callori a Vignale Monferrato. Ma a Poggio di nuovo non basta. Con Zero ha conosciuto il mondo del design, è divenuto amico di De Pas, D’Urbino e soprattutto di Lomazzi, un trio che pesa molto nella cultura del progetto. Vuole cimentarsi anche in questo campo e nel 1991 fonda Zerodisegno. «Per creare arredi emozionali e innovativi», spiega. Ed eterodossi, a conferma di un carattere anticonformista. D’Urbino e Lomazzi (De Pas nel frattempo è scomparso) disegnano per lui

Bokassa, un’irriverente linguaccia appendiabiti, e Octopus, altro appendiabiti, questa volta tentacolare. Dall’incontro con Denis Santachiara scaturiscono la seduta “spaziale” Lumière e la seduta

Santamonica, parente stretta e giocosa del mondo dei cartoon. Anche Karim Rashid entra nella squadra con la poltrona Kush. «Veniva sempre agli eventi che si organizzavano nello showroom americano. “Per me Zerodisegno è il massimo”, diceva, “però tu non mi fai mai lavorare”. L’ho subito accontentato e lui ha fatto una lounge chair straordinaria». Poi ci sono gli anni di Mimmo

«GIAMPIERO MUGHINI HA TRASCORSO 24 ORE DA NOI PER SEGUIRE PESCE ALL’OPERA».

CARLO POGGIO

Rotella e dei suoi esplosivi décollage che Marco Ferreri, con il suo innato humor, trasforma in indimenticabili icone di design con un sofisticato processo fisico-chimico. E ci sono quelli, di anni, di Alessandro Mendini con la collezione Diadainconsupertrafra ispirata alle 9 preposizioni della lingua italiana: 9 contenitori-scultura, 9 personaggi domestici supremamente divertenti eseguiti in 9 colori. E che dire di Gaetano Pesce? Per

Zerodisegno inventa Umbrella Chair, una seduta pieghevole e portatile che strappa l’applauso («progetto costosissimo però!»), e una famiglia che ancor oggi lascia stupefatti: Nobody’s Perfect. Arredi realizzati «colando manualmente resine in matrici di siliconica morbidezza», pezzi diversi e imperfetti perché frutto di una manualità irripetibile. «Realizzarli? Croce e delizia», ricorda Poggio, «perché in fondo a Pesce poco interessavano l’economia aziendale e la serialità, per lui contava l’imperfezione elevata ad arte, in quanto marchio di unicità». Come unica è la vita di Carlo Poggio vissuta anch’essa come un’opera d’arte globale. Nel segno del design e del fare divertendosi. Un esempio. FINE

Piove? Allora siediti! IN ALTO E SOPRA: sketch e prodotto di un’icona di Zerodisegno: sedia pieghevole portatile con manico simile a quello dell’ombrello, Umbrella Chair (1995), ideata da Gaetano Pesce. Un progetto che con la sua genialità e stravaganza contagiò di entusiasmo tutto il mondo creativo. In alluminio e plastica, prodotta fino al 1999, fu l’esito di un lungo processo progettuale e di ingegnerizzazione. IN ALTO, A DESTRA: l’installazione diventa arte con il sistema metallico Zero a Palazzo Callori a Vignale Monferrato.

Carlo Poggio, alessandrino, è una figura di spicco nell’ambito del furniture design d’avanguardia. Con il brand Zerodisegno, fondato nel 1991, ha collaborato con designer e artisti anticonformisti come De Pas, D’Urbino, Lomazzi, Santachiara, Pesce, Rashid, Ferreri, Rotella. Qui sfila a Milano per presentare il suo contributo alla collezione L’Italia ricomincia da zero, 2011.

Compagni di gioco. 1. Libreria La Tigre, collezione Decollage 2004, di Mimmo Rotella con design di Marco Ferreri. Sublimazione su lamiera, edizione limitata di 99 esemplari. 2. Di D’Urbino e Lomazzi, l’appendiabiti Octopus (1992). 3. In, mobile contenitore della collezione Diadainconsupertrafra di Alessandro Mendini, 2007. 4. Tavolini della serie Art Tales ideati da Denis Santachiara con piano decorato da valenti artisti. 5. Lumière (1994), panca di Denis Santachiara. 6. Tavolo Il Rumore del Tempo (2004) di Gaetano Pesce, collezione Nobody’s Perfect.