La scheda

«Canto dolente d’amore (l’ultimo giorno di Van Gogh)», è l’esposizione di dipinti creati da Matteo Massagrande sulla base del monologo teatrale scritto da Goldin, che suggella il percorso espositivo della mostra su Van Gogh a Vicenza. È composta da venticinque studi e sette quadri.

Matteo Massagrande, pittore e incisore, è nato nel 1959 a Padova. Dai suoi frequenti viaggi in Europa e nel mondo sono nati e continuano a nascere cicli pittorici e grandi composizioni, che fin dal 1973 (con la sua prima mostra a Treviso) hanno dato luogo ad oltre cento personali in Italia e all’estero, più collettive e concorsi.

Le sue opere si trovano in numerosi musei, chiese, collezioni pubbliche e private. Alcune sue incisioni sono entrate a far parte del Gabinetto delle Stampe degli Uffizi di Firenze. Divide la sua attività tra lo studio padovano e quello di Hajòs (Ungheria). Conduce studi approfonditi sulla materia e sulla luce, caratteristiche inconfondibili della sua pittura. o curato diverse mostre su e attorno a Van Gogh negli ultimi quindici anni, ogni volta spremendo un succo che sapeva inesorabilmente di verità mai contraffatta e invece sempre a contatto con la dimensione dell’anima, con la parte più interna della profondità del pittore. Se è vero che ogni sosta è diversa, ogni sosta che si fa a contatto con il pensiero più personale di un artista, è anche vero che c’è una volta in cui scatta una magia, s’impone in modo non esibito un segreto e allora senti il bisogno di raccontare quella magia come mai avevi fatto. Come mai forse avresti pensato di esprimerla. Credo che una simile cosa mi sia capitata in questa circostanza, essendomi trovato, quasi senza accorgermene, a raccontare prima di tutto la vita, di Van Gogh, e da lì facendo uscire l’opera, disegno o pittura. E non che la sua vita, ovviamente, non fosse entrata anche nelle mostre che a lui avevo già dedicato, ma non con tale forza, non con questa travolgente adesione soprattutto all’anima. Le sue lettere, d’anima, sono intrise, inzuppate quasi, dalla prima all’ultima, che gli venne trovata in tasca, mai spedita a Théo.

Così, in modo naturale, cammin facendo, mi sono messo sempre di più dalla parte dell’anima. E da quella finestra ho guardato il mondo, il suo e non solo, l’esito del destino. Non lo nascondo, tante e tante volte con commozione, fino alle lacrime. Guardavo uno sguardo che guardava il mondo e che guardava l’amore. Facendolo attraverso l’anima. Allora ho pensato che una mostra sulle sue opere potesse anche non bastare. Arditamente, ho pensato questo. Ma senza presunzione alcuna, ve lo assicuro. Eppure, mi dicevo, le sue opere sono già abbastanza, belle e terribili, piene di odori e di suoni, piene di silenzi e grida, piene di lune e soli, piene di grano e cielo. Piene di notti e stelle, quando si guarda verso l’infinito e verso l’immenso. E si hanno occhi davanti. Piene di tutto della vita. Ma la sua anima aveva sfiorato la mia, per un contatto lieve, forse accidentale o forse no, ma l’aveva sfiorata. E sfiorandola, aveva determinato in me il desiderio di un’altra storia, e la necessità di dire sentivo sempre più chiaramente che doveva esprimersi in un altro modo.

Così, ho iniziato a pensare a come avrei potuto raccontare questo contatto, questo gong silenzioso che sentivo suonare e vibrare in me, guardando i suoi disegni, i suoi quadri, leggendo le sue lettere. E amando di un amore nuovo la sua vita. Perché c’è una cosa fondamentale per me da dire e che fa mai uguale ogni mostra, che fa ogni mostra per me un’avventura dell’emozione e dello spirito. Ed è che ogni progetto cade in un momento diverso della vita e mai nessuno è identico a un altro e se adesso, in quest’anno, racconto Van Gogh così, fra qualche anno so che non sarà la stessa cosa. Ed è questa la bellezza della creazione, che non è mai uguale a se stessa e sempre segue i movimenti dell’anima e infine ne è espressione. Noi non saremo mai le stesse persone che hanno intrapreso il viaggio, e avanti, noi siamo viaggiatori perché ogni stazione ci cambia e da ogni stazione ripartiamo, quando la vita che viviamo è verità e anima. E da ogni stazione ripartiamo Opere di «Un canto dolente d’amore»

Matteo Massagrande «Lui seduto sotto un albero, accanto a un campo di grano» (2017)

«Le betulle slanciate nude sotto il cielo» (2017)

«Un grande mare verde con il rosso dei papaveri che galleggia» (2017)