A CASA DI VALERIO CAPO
CON SAM PRATT HA TRASFORMATO L’EX PALESTRA DI UNA SCUOLA NEL LORO APPARTAMENTO, E LA RICERCA ESTETICA IN UN LAVORO. NASCE COSÌ GALLERY FUMI «FA PARTE DI ME AL PUNTO CHE QUANDO ARRIVO A CASA A STACCARE NON CI PROVO NEMMENO»
Con il compagno Sam Pratt, abita in un’ex palestra londinese a Hoxton Square popolata di pezzi da collezione. Gli stessi in vendita nella loro Gallery Fumi, punto di riferimento per il design di ricerca
«Apriamo una galleria?». Per svoltare, a volte, basta farsi la domanda giusta. Se prima il sogno di Valerio Capo era cambiare vita, adesso è vivere la vita che si è costruito. Se gli chiedi come si vede tra dieci anni, ti risponde che vorrebbe continuare a fare quello che gli piace, ovvero occuparsi di Gallery Fumi insieme al suo partner Sam Pratt. Galeotta fu (anche) questa casa, ex palestra di una scuola elementare nel quartiere di Shoreditch, a est di Londra. È per arredarla e ristrutturarla che tredici anni fa i due hanno cominciato a frequentare il mondo di architetti e designer, finendo per farne un’occupazione stabile. Valerio ai tempi era consulente di marketing, Sam lavorava in una banca d’affari nella
City, entrambi cercavano qualcosa di diverso. E Shoreditch era già in piena ‘gentrificazione’. Gallery Fumi ha aperto nel 2008. Il giorno dell’inaugurazione, ricorda il New York Times, l’Evening Standard titolava in prima pagina ‘Siamo in recessione’. Pessimo tempismo? Molte delle gallerie della zona chiusero i battenti di lì a poco. E quando nel 2012, dall’altra parte dell’oceano, abbassò la serranda Murray Moss (la design-art fatta persona), il dubbio che questo genere di collezionismo fosse al capolinea c’era. Le fiere dedicate, in realtà, hanno continuato a prosperare e crescere. E tra le gallerie rimaste aperte c’è proprio
Fumi, che nel frattempo si è trasferita nell’esclusivo quartiere di Mayfair. «La posizione per noi è vitale», spiega Valerio Capo, «il mercato di gallerie come la nostra è praticamente confinato al centro di Londra. È qui che ha casa la maggior parte dei nostri clienti, anche se magari non ci vive stabilmente». Più cosmopoliti che londinesi, insomma. Senza contare musei e istituzioni che da Fumi fanno acquisti per le loro collezioni, dal Victoria and Albert di Londra al MoMa di San Francisco. Dopo il trasloco della galleria, Valerio e Sam hanno continuato ad abitare a Hoxton Square. «Siamo pendolari di lusso: da casa al lavoro ci può volere anche un’ora, ma non abbiamo mai pensato di cambiare. Vivere a East e lavorare aWest London, per noi, è l’ideale. Le due aree si
bilanciano e ci permettono di mantenere uno sguardo più ampio». Vita e lavoro restano tutt’uno. «Galleria Fumi fa così parte di me che quando arrivo a casa non ci provo neanche a staccare», spiega Valerio. «Il criterio con cui scegliamo i pezzi da esporre è lo stesso da sempre: tutto ciò che abbiamo in galleria vorremmo averlo a casa nostra. La mia concezione di bello e brutto è altrettanto istintiva. Bello è ciò che voglio vicino a me. Brutto, quello che preferisco tenere a distanza». Per un certo periodo, prima del trasloco aMayfair, Hoxton Square è stata un’appendice della galleria. Molte mostre sono state fatte qui: lo spazio, un loft dai soffitti alti cinque metri, si prestava alla perfezione. «Le ho contate», dice Valerio, «questa è la dodicesima casa che cambio. È anche la mia preferita,
sarà che per me ha segnato l’inizio di un nuovo capitolo. Sicuramente mi corrisponde di più dell’appartamento vittoriano dove stavo prima». Il gallerista, nel caso di Fumi, è anche impresario. Tutti, o quasi, i pezzi che produce sono fatti a mano dagli artisti-designer che li hanno concepiti. Valerio e Sam ne finanziano la realizzazione seguendo il processo fino al prodotto finale. «Se scelgo di scommettere su un’idea è perché mi piace la sua raison d’être, il motivo per cui è stata concepita. Appurato questo, la qualità di esecuzione deve essere perfetta. Mi piace quando vengono impiegate tecniche inusuali, o recuperati antichi metodi di fabbricazione». Ne è un esempio il lavoro di LukasWegwerth che ‘ripara’ vecchie ceramiche facendo crescere cristalli di sale dentro le crepe. O il finlandese Tuomas Markunpoika con le sue armature rococò fatte di piccoli anelli d’acciaio, modellate su mobili di legno che poi vengono bruciati. Valerio le definisce «sculture funzionali, più arte che design». Ma le cose che non possono mancare a casa sua sono altre: musica, fiori, e – da bravo italiano (è nato a Paestum, in provincia di Salerno) – parmigiano e caffè.
GALLERYFUMI.COM
«IL CRITERIO CON CUI
SCEGLIAMO I PEZZI
DA ESPORRE È LO STESSO
DA SEMPRE: TUTTO CIÒ
CHE ABBIAMO IN GALLERIA
VORREMMO AVERLO
A CASA NOSTRA»