Бремен – Караганда, крутой маршрут

Продолжают укрепляться связи казахстанских музеев со своими зарубежными партнерами. В Алматы, в Государственном музее искусств им. Кастеева проходит выставка «Паула Модерзон-Бекер и художники Ворпсведе». Она организована Институтом связей с зарубежными странами (ifa) и Институтом Гёте при поддержке Генерального консульства Германии в Алматы.

Э кспозиция включает более шестидесяти рисунков и гравюр 1895-1906 гг. шести членов знаменитой немецкой коммуны художников Ворпсведе. Это уникальное творческое объединение существовало на рубеже ХIХ-ХХ веков в одноименной деревне, в 18 километрах от Бремена. Представленные на выставке работы Отто Модерзона (1865-1943), Фрица Макензена (1866-1953), Ганса ам Энде (1864-1918), Фрица Овербека (1869-1909), Генриха Фогелера (1872-1942) и Паулы Модерзон-Бекер(1876-1907) относятся к классическим образцам югендстиля,немецкого варианта стиля модерн.ОбитателиВорпсведенетолькоискали вдохновения на лоне природы. Некоторые из них ставили перед собой более серьезные задачи, мечтая при помощи искусства решить коренные проблемы социального и этического толка, стремясь к созданию стилистически цельной и художественно совершенной среды.Творческая атмосфера привлекала в Ворпсведе многих выдающихся личностей. Здесь подолгу живет поэт Райнер Мария Риль- ке. В 1902 году он опубликовал книгу-эссе «Ворпсведе», в которой отдал дань этому удивительному месту.

Среди художников Ворпсведе особое место занимала Паула Модерзон-Бекер, чье желание освоить профессию художника стало вызовом для общества того времени. На поступление женщин в государственные академии художеств Германии того времени существовали жесткие квоты. «Художница с ранней юности имела свой, абсолютно узнаваемый почерк. Уже одно это отличало ее от «старожилов» Ворпсведе, работы которых, хоть и имели некоторые индивидуальные особенности, в целом органично вписывались в поиски тех лет и не имели столь яркого, оригинального лица. Слишком свободная, экспрессивная и «летучая» манера Беккер,ее своеобразный,порой парадоксальный подход к композиции, отсутствие страха перед яркими, насыщенными цветами и их неожиданными сочетаниями, равно как и «приземленные» и «незамысловатые» сюжеты ее картин, – все это вместе взятое ни в коей мере не соответствовало представлениямконсервативныхпровинци- аловоб«истинныхпроизведениях искусства». Несмотря на бережное любование миром, переполняющее работы Паулы, они одновременно пронизаны чувством хрупкости и тщетности существования.Этот глубоко запрятанный трагический подтекст больше всего роднит ее «простенькие» на первый взгляд холсты с работами экспрессионистов»,– пишет о Пауле Модерзон-Бекер московский искусствовед Татьяна Гнедовская.

Уникальна судьба Генриха Фогелера (1872-1942), самого известного из мастеров Ворпсведе. С 1895 по 1913 год Фогелер много и успешно работает как живописец, график, архитектор, дизайнер по мебели, тканям, фарфору и стеклу. Он участвует в многочисленных художественных выставках в Мюнхене, Вене, Париже, Берлине, Дрездене. Воюя на фронтах Первой мировой войны, Генрих Фогелер попал под влияние левых идей, впоследствии став членом Германской коммунистической партии. В 1931 году он эмигрировал в СССР, жил и работал в Москве. Под впечатлением поездок по советским республикам художник создает скомпонованные из отдельных фрагментов так называемые «комплексные картины». В них он отразил свое романтическое видение социалистического строительства в Стране советов. Свою художественную карьеру утонченный классик югендстиля заканчивал портретами стахановцев и Николая Островского.Слета1941годаГенрихФогелер работает в отделе пропаганды Главного политуправления Красной Армии. Худож- никсоздаеткарикатуры,пишет листовки, призывая соотечественниковсаботироватьприказы Гитлера, поднимать восстания и переходить на сторону советских войск. Несмотря на все свои заслуги перед Советским государством, он был выслан в Казахстан, разделив трагическую судьбу десятков тысяч советских немцев. Генрих Фогелер умер от истощения и болезней в 1942 году в деревне Корнеевка, на территории нынешнего БухарЖирауского района Карагандинской области.

Выставку«ПаулаМодерзонБекер и художники Ворпсведе» в июне можно будет увидеть в Караганде, где Генриху Фогелеру установлен памятник.

Многогранное творчество Каукена Кенжетаева занимает особое место в казахском национальном искусстве.Оноохватываетсамыеразличные жанры.Какрежиссеронпоставилоперы Е. Брусиловского «Ер-Таргын», «Жалбыр», «Кыз-Жибек», «Амангельды», С. Мухамеджанова «Айсулу», Е. Рахмадиева «Алпамыс», П. И. Чайковского «Пиковаядама».Какоперныйартистонискусно исполнил партии Таргына в «Ер Таргыне», Бекежана в «Кыз-Жибек», Руслана в «Руслане и Людмиле» и другие партии. Широкой зрительской аудитории он знаком по незабываемым кинообразам исторических личностей в фильмах: «На крыльях песни», «Кыз Жибек», «По следу Тулпара», «Гаухартас» и ряде других кинолент. Особое место в его творчестве занимает фильм режиссера Мажита Бегалина «За нами Москва».Первоначальнофильмдолжен был сниматься по повести Александра Бека «Волоколамское шоссе». В основу повести вошли воспоминания участника обороны Москвы – Бауыржана Момышулы. Фильм снимался при жизни самого Момышулы, но, как это часто бывает, в процессе съемок между Беком и Момышулы произошли творческие разногласия.

Как вспоминает Касым Бегалин (брат режиссера), примерно в 1967 году, а может даже и раньше, Мажит Бегалин приступил к съемкам фильма «За нами Москва». Первоначально был утвержден сценарий Александра Бека. Картина рассказывает о подвигах Панфиловскойдивизии,котораясражаласьна волоколамском направлении под Москвой в 1941 году. Батальоном 316-й Панфиловской дивизии командовал в то время старший лейтенант Бауыржан Момышулы. И когда уже отсняли большую часть фильма и Бек посмотрел отснятый материал, то категорически отказался от дальнейших съемок, заявив, что здесь национальным духом пахнет, что по фильму выходит, чтоМосквуспаслатолькоказахскаядивизия.На компромисс никто не пошел, каждый гнул свою линию, и ничего не оставалось, как отказаться от сценарияБека.Вокругфильмаскладывались разные интриги, утрясти которые сумел сам писатель –полководец Бауыржан Момышулы. Сценарий пришлось переписывать заново, но уже на основе книг самого Момышулы. «За нами Москва. Записки офицера», «Фронтовые встречи» и другие рукописи были использованы для съемок фильма. В роли молодого Момышулы снимался киргизский актер Асанбек Умуралиев, а пожилого сыграл Каукен Кенжетаев. Кстати сказать, создание этого филь-

К 100-летию Каукена Кенжетаева (1916-2008) в Центральном Государственном музее на днях состоялось открытие мемориальной выставки «Қазақтың Кәукені». Накануне в Центральной Государственной библиотеке прошла презентация книги «100 лет признания», составителем и автором которой является любимая внучка юбиляра, художник Асель Кенжетаева. Почтить память известного казахстанского режиссера, драматурга, сценариста и талантливого актера собралась творческая и культурная общественность города.

ма поддержал сам маршал Советского СоюзаКонстантинРокоссовский.Когда фильм закончили, его предстояло показать худсовету «Казахфильма». Пригласили и самого Момышулы.

Каукен Кенжетаев вспоминал: «Резкий, жесткий и откровенный в суждениях и эмоциях, Бауке, окажись что не так, мог проучить и старым дедовским методом. Поэтому на худсовет я пойти поостерегся, дома с волнением ожидал финального заключения». В итоге фильм Момышулы все-таки понравился и вместе с Мажитом Бегалиным они пришли поздравлять Каукена. Фильм все же вышел в широкий прокат 8 мая 1968 года, в преддверии празднования Дня Великой Победы.

И Мажит Бегалин, и Каукен Кенжетаев принадлежат к поколению, прошедшему испытания самой жестокой войны XX века. Каукен Кенжетаев демобилизовалсялишьв1946году.Поприезду ему уже нашли невесту, скромную красавицу,талантливую исполнительницу Оперного театра Шабал Бейсекову. Ее в театре называли «Второй Куляш» (Куляш Байсеитова), некоторые даже путали их голоса.

Как считает Бибигуль Тулегенова, очень хорошо, что в оперном театре недавно открылся музей, посвященный основателям оперного и балетного искусства Казахстана.

– Время было хоть и сложное, послевоенное, но люди были очень светлыми и доброжелательными. И главное, в людях жила духовность. Для Каукена Кенжетаева театр был родным домом. После свадьбы в 1947 году они с Шабал Бейсековой жили в маленькой гримерной театра. Позже у них родились две прекрасные дочери. И Каукен, и Шабал были очень талантливыми артистами, ими было создано множество сценических образов, которые вошли в золотой фонд оперного ис- кусства Казахстана. Это люди, которые всю свою жизнь посвятили большому искусству и остались верными ему до конца своих дней, – вспоминает Бибигуль Ахметовна.

В книге «100 лет признания» по крупицам собраны все воспоминания. ВнучкаАсельКенжетаеварассказывает:

– Мы были небольшой, но очень дружной семьей. Как внука-первенца, меня отдали на воспитание аташке и апашке. Я была им и дочерью, и внучкой. У нас с аташкой была особая, я бы сказала, космическая связь. Мы с полуслова, с полувзгляда понимали друг друга. Много шутили, часто смеялись. Самые разные воспоминания я постаралась изложить на страницах новой книги, большинство из них связано с именами великих людей. По рассказам мамы, у нас в гостях бывали и Мухтар Ауэзов, и Ахмет Жубанов, и Габит Мусрепов, и Олжас Сулейменов, и другие известные личности. Книга вышла пока небольшим тиражом 150 экземпляров, если найдутся спонсоры, то тираж будет увеличен.

В рамках юбилея был снят документальный фильм о Каукене Кенжетаеве режиссера Болатхана Нусимбекова «Тағдыржолы»(«Больше,чемлюбовь»).

В экспозиции выставки представлены фотографии и документы из личного фонда семьи Кенжетаевых. Посетители выставки смогли ознакомиться с театральными афишами, снимками из кинофильмов, книгами, рукописями и наградами юбиляра.

На открытии юбилейной выставки о Каукене Кенжетаеве с теплотой вспоминали коллеги и выпускники Казахской академии искусств им. Жургенова, где он с 1979 года преподавал на кафедре музыкальной комедии и воспитал не одно поколение талантливых актеров, режиссеров и певцов оперной сцены.