Музыка без границ Ришара Гальяно
Незабываемый праздник музыки организовало для алматинцев и гостей южной столицы Генконсульство Франции в Алматы, совместно с Французским альянсом. 10 октября французский композитор, виртуоз аккордеона Ришар Гальяно впервые выступил в филармониии им. Жамбыла в сопровождении Государственного симфонического оркестра РК под управлением Каната Омарова. Накануне музыкант встретился с франкоговорящей аудиторией Французского альянса. Своими ближайшими планами, замыслами и впечатлениями Ришар Гальяно охотно поделился в интервью с нашим корреспондентом.
Став известной личностью в мировой музыке, Ришар Гальяно обрел звание «священного монстра джаза». Он виртуозно владеет игрой на всех разновидностях аккордеона, является создателем нового музыкального направления – «новый мьюзет». Гальяно – друг и ученик Астора Пьяццоллы, лучшего аккордеониста прошлого века, который превратил аргентинское танго и милонгу в классическую по форме музыку, духовно близкую Равелю, Стравинскому, Дебюсси. По утверждению Гальяно, «музыка сохраняет молодость. Она всегда для тех, кто юн душою. Музыка – это всегда процесс, а не результат, и чтобы жить, она должна развиваться. И мы, исполнители, просто обязаны искать и находить новые формы ее развития. Никогда не скрываю, что я музыкозависим, если хоть день не играю на каком-либо инструменте, мне уже не по себе. И так уже 40 лет». Музыкант отметил, что играет на разных музыкальных инструментах, а музыку сочиняет все же на рояле. По его мнению, среди великих композиторов-классиков есть джазмены. Тот же Бетховен, в чьей музыке есть скрытая импровизация, или Шопен, Бах. В эпоху барокко импровизация всегда ценилась, так что все новое – хорошо позабытое старое. – Как вам публика Алматы? – Спасибо за теплый прием. В Алматы я впервые, но здесь чувствую себя вполне комфортно. Зритель прекрасный, зал полный, график плотный, программа насыщенная. Я исполнил исключительно свои музыкальные композиции. Была одна вещь Астора Пьяццоллы «Oblivion» (Забвение). Прозвучала также композиция, которую я исполнил впервые, – Матра Пелла. Судя по овациям, публике это понравилось. Люди добродушно-гостеприимные, мне здесь определенно нравится. Увожу с собой массу впечатлений, фотографий, музыкальных сувениров и хорошее настроение.
– Вы впервые выступили с нашим оркестром. Ваши впечатления?
– Дирижер оркестра очень известный музыкант Канат Омаров. Вчера мы с ним впервые познакомились. Он очень талантливый человек, дает музыкантам точные указания, работает детально, вдумчиво, тонко, продуктивно. Направляет и заостряет внимание оркестра на отдельные моменты, которым следовало бы придать иное звучание. Оркестр подобран исключительный, музыканты все очень талантливые, моментально реагируют на любые замечания. Мне очень понравилось работать с казахстанскими музыкантами, профессионалами высокого уровня. Причем многие из них свободно говорят по-французски, не ощущалось языкового барьера.
– Ваше первое выступление состоялось недавно в Астане, какое впечатление произвела на вас наша столица?
– Астана отличается от Алматы. Город показался мне сюрреалистично-степным мегаполисом. У меня не было достаточно времени, чтобы рассмотреть его получше, но его дух я почувствовал.
– Вы получили награду за издание учебника по классу аккордеона?
– Мы этот учебник создавали вместе с моим отцом, который не дожил до издания первого тиража. Этот учебник уже растиражирован и успешно используется во Франции. Музыканты Италии и США также хотят иметь этот учебник, который вскоре будет переведен на итальянский и английский языки. – Первым вашим учителем был отец? – Отец был аккордеонистом, тогда это занятие не было особо престижным. Пока я был юным, то все делал наперекор отцу, не разделял его взглядов, предпочтений, интересов и тем более наставлений. Но чем становился старше, тем больше понимал, что отец во всем и всегда был прав. Сейчас, с возрастом, тянусь и ценю все то, что он создавал. Склоняюсь к тому, что он делал.
– Ваши музыкальные предпочтения? Произведения каких композиторов вызывают наибольшее уважение?
– Люблю Шопена, Дебюсси, Вивальди, Азнавура, Баха, Бетховена.
– Если не ошибаюсь, вы записали более 50 альбомов, сотрудничали с большим количеством именитых музыкантов?
– Да, у меня есть разные работы, в числе последних альбомы, посвященные Баху и Вивальди. Среди артистов, с которыми я имел честь работать, и Барбара, и Нугаро, и Аллен Лепрест, и Реджани. Интересно было работать с Шарлем Азнавуром, который любил ритмичный французский шансон. В 1989 году он попросил меня сделать ему современную версию танго для песни «Жить с тобой». Шарль Азнавур пел с нами в прямом эфире и после сказал: «Спасибо, Ришар, это именно то, что я хотел». Наверное, мы с ним оба остались довольными нашим сотрудничеством.
– Слышали ли вы прежде музыку казахстанских композиторов? Есть ли желание создать совместный проект?
– Думаю, что это не исключено, потому что создавать что-то новое, совместное всегда интересно и никогда не бывает поздно. Благодаря современным средствам коммуникации это не составляет труда, было бы время и желание. Музыка не имеет границ, у нее нет национальности. В своем творчестве более всего я ценю свободу.