Sin Chew Daily - Metro Edition (Day)
10部全新舞作跨出舞蹈新步伐
雪隆廣青舞團第十屆《跨步》舞展
跨步,即往前邁步。由雪隆廣青舞團舉辦的《跨步》舞展系列,今年已經來到第十屆,該舞團希望舞者們除了有一個跳舞的平台,更可以擁有一個可以編創、傳達想法的空間。這個週末,他們將集合10位編導和一眾舞者,準備在雪隆廣東會館小劇場(孝式堂)跳起10支全新創作的舞蹈作品。
“雪年部舞蹈組”,成立於1980年,初期着重
隆廣青舞團”的前身為“雪隆廣東會館青於發展民族舞蹈表演,後來逐漸轉向現代舞表演的發展,一直到2010年為邁向專業藝術團體而正式易名為雪隆廣青舞團。37年來,旨意於推廣本土舞蹈藝術文化,極力栽培舞者。
雪隆廣青舞團現任藝術總監凌秀眉,16歲加入當時的雪隆廣東會館青年部舞蹈組後便不曾離開過,一直跳到如今的43歲。
她坦承,“這個舞團給不了舞者多少錢,連我自己也不是受薪的,我們把它當成是一個平台,更着重於創作的精神。”
就如她於1991年發起的《跨步》舞展系列,旨在提供舞者一個編創全新舞蹈作品的平台。跨步,當初在凌秀眉的腦海中有這樣的企圖——讓舞團的舞者跨出去,自己創作,培養屬於舞團的編導,不再需要每次都得等待或依賴其他知名藝術家來給舞團編舞。
但身旁一些的朋友告訴她說,“要急着讓舞者發展得這麼快嗎?” 多元開放中尋求藝術理想
凌秀眉說,藝術的發展是很難根據一個制度或模式來計算的。“一個舞者現在如果對編舞很有興趣,你不給他一個機會還告訴他現在21歲不適合編舞,等到了25歲才來編,那他可能到23歲就放棄舞蹈了。”
凌秀眉認為,一個舞者如何轉化成一個編導,這樣的學習和發展平台在我國的舞蹈藝術發展是很缺乏的。“每個舞者在最當初想要跳舞,就是希望通過舞蹈和肢體去傳達和發表自己的想法。不可能跳到了35歲你還是在聽別人叫你怎麼跳。”
她認同廣青舞團一路來多元性和開放性的運作方向,她更笑言該舞團的發展方向從不去迎合市場的口味,而是回到舞團和舞者所想要創作的東西。“因此,有許多的團體或藝術家都很喜歡找我們合作,我們當作是一個學習。”
於是,第一屆的《跨步》舞展在極少的預算下成功舉行。第一屆至第七屆的舞展皆為新學員的年度匯報,到了第六屆開始公開讓有興趣的學員擔任編舞,第七屆開始更由舞者們擔當行政及策劃的重任,展演的地點更從廣東會館搬遷至吉隆坡表演藝術中心或白沙羅表演藝術中心舉行,讓年輕舞者的全新創作得到專業劇場技術的完善支援。 藝術不局限 跨出新視界
當大家都覺得舞團已經從會館“跨步”邁向專業劇場演出時,凌秀眉選擇將今年第十屆的《跨步》舞展搬回到會館的孝式堂舉行。“最關鍵是經費問題。但我也考慮改裝會館的場地,因為我同時是會館青年部的主席,我一直很想推動各個會館在自己的空間創建一個專業展演空間。”
不拘束自我,不限制藝術發展的可能,是凌秀眉的藝術思想。就如《跨步》舞展也不定時舉行,“方式不能就如此一直定着,會僵化。”譬如今年的《跨步》舞展除了有廣青舞團自己的舞者——凌秀眉、李彩雲、陳美向、洪繡晴、麥俸鳴、蔡蕙雯、謝彥惟和張凱森編導新作品,還邀來舞團以外的客席編導李人欣和Mohamed Naim Syad Razad b Mohd Zin。“加入不同的元素,對大家來說是刺激,也是互動和帶動。”
甚至連舞展主題“跨步”,在凌秀眉眼中,它更不應該被鎖死在一個定義上。“或許你會問,為什麼凌秀眉到現在還在《跨步》舞展中?然後有些舞者也從第二屆的《跨步》一直跨到現在還在《跨步》中?”她坦承《跨步》舞展已經經歷過一個時代,其詮釋已經有所不同,“更多在於你自己如何詮釋‘跨步’這件事。如今它不只是說讓新生代去跨步,而是每個人到了各個年齡層,還是要學會跨步,你不跨,就是不進則退。”