Sin Chew Daily - Negeri Sembilan Edition
剖析2016 “最佳”製作
Kakiseni在第14屆Boh Cameronian Arts Awards評選的方式做了大膽的改革與變動。評分制度沒改變，但卻提升了對參選作品素質和水平方面的門檻，以標榜“品質佳／優秀／好製作”的形象。在過去2016年參選的表演藝術（音樂、舞蹈、戲劇與音樂劇）作品當中評選出了6部“最佳”製作。該獎項得主是共享空間的《黑白變》；The Actors Studio和木卡空間聯合製作的《理查三世》；The Actors Studio和Big Nose Productions聯合呈獻的《Shakespeare Goes Bollywood》（SGB）；PH7 Production Management Sdn.Bhd的《The Language Archive》（TLA）；PAN Productions的《Into The Woods》以及Damansara Performing Arts Centre之雙舞呈獻《From Soho to Shinjuku. Half Man Half Myth》（FSS）。
那麼造就一部優質作品的先決條件是什麼呢？無疑藝術工作者在美學方面展現的功力，詮釋能力以及舞台技術工作者的操控水平等等是決定性條件。但是這篇幅要談的不是藝術工作者的才華或能力（我想評論家已做了這份工作），而是想把視點放在實務方面的準備，比如人力、時間、收入開支3個部分，以剖析在雪隆地區製作舞台演出的生態環境。
首先得感謝其中5部得獎作品的制作人願意分享其經驗作為剖析的材料。由于這5部作品分別在不同的劇場呈現，亦可同時反映在這幾個場地製作的情況。
人力方面：以上列表顯示，這次得獎作品製作團隊的
規模屬于小型經營，創意人數介于7～23人之間，而幕后工作人員為3～15人，人數總動員為10-33人左右。
時間方面：籌備一個演出計劃的起跑點通常在1年前，也有的在一年半前，最晚的是4個月前。創意團隊包括演員名單的敲定快則8個月前，慢則3個月之前。各設計單位實際開始製作的時間，有的從1年前開始，有的6個月前，甚至也有的1個月前。不管是從哪個時間點開動，最主要是有規劃性的計劃與安排，以確保演出時的呈現能達致水平和果效。
排練：至于排練時間的安排方式各有不同。有的採取
長時間約束但放寬性的方式，比如，《FSS》的排練在6個月前開始，每週3天3小時的排練。《SGB》則從4個月前開始每逢週六日4個小時的排練。有的採取密集式，比如《理》1個月全天至少8至10小時的排練。《TLA》則4週全天8小時后期逐漸減少至6小時並有一週一天休息。密集式排練的方式，為的是方便表演者能安排其他演出的檔期。整體來看一部作品所需的排練時間介于180～300小時之間。
開支：製作費用7萬令吉～15萬令吉，幾乎無法依賴票房來抵銷開支，除了《SGB》與《黑》的票房之外。儘管如此，共享空間表示在過去其舞團能達致收支平衡的狀態，但是2015年4月1日消費稅實施之后，所有費用提升，同時為考量觀眾的負擔，門票價格沒有隨之調漲，相對地就造成提高成本，影響收入。
公開甄選：除了《理》和《SGB》之外，各單位沒有公開甄選表演者。儘管如此，《SGB》有指定主角與說書人的角色。共享空間是職業舞團，所以用自己舞團的全職舞者是天經地義之事。《FSS》可說是一部友情製作，促成久別舞壇多年的資深舞者與新進舞者的合作。《TLA》則是有目標地邀請經驗老到的演員與資深的藝術工作者，共同呈獻一部具有深度內涵的劇本。