Sin Chew Daily - Northern Edition
的Pietmondrian I
1965年8月6日Yves Saint Laurent秋冬系列时·秀的前夕，在
部分作品虽然在一个月前经已完成，但圣罗兰仍然觉有不足，缺乏现代¡，决定重新设计系列的一部分。他从母亲送给他的Michel Seuphor于1956年出版的著作——piet Mondrian（ 18721944）的他的生活和工作（Sa vie，son oeuvre）作品中汲取灵。，在同系列当中的106个设计中，有26个灵。是来自画家Piet Mondrian的作品。这无上的致敬，由一幅画演变成为更有动。和生命的艺术作品，标志着时Ù史上的一个重要时刻。今次在巴黎总坛Muséeyves Saint Laurent的展览以圣罗兰眼中的piet Mondrian为主题，展出一系列在1965年秋冬季的经典及其它作品。
圣罗兰1965年的秋冬系列被认为是具革命¡的，它展现了一种现代，前卫的Á¥，由racine家族的羊毛针织服·带头，灵。除了来自Piet Mondrian同时亦深受少数被媒体标榜的serge Poliakoff（ （1900-1969）的影响。圣罗兰曾经在他的1965秋冬收藏系列中说过：“这个系列也是我第一次受到Mondrian和poliakoff的启发，尤其是他们在建筑 面及·³的元素。 对我来说，能够将Mondrian和Serge Poliakoff变成一¿衣服就好像是让他们的画添上生机和跳动着，他们为我带来了极大的活力和清新的灵。：他们教会我 洁和平衡。”
对于1965秋冬系列，Yves Saint Laurent也向画家serge Poliakoff致敬。这个系列中的外套反映了与现代¡相同的 法。圣罗兰将蜡绒帆与«华皮草搭配在一起，创造出线条效果。 飘逸的晚·与直筒剪裁的鸡尾酒礼服的长度不同。圣罗兰使用大胆和现代的剪裁，透露腰部并改变了细长款式的比例。在这里，抽象画家的 色成为以不易察觉的 式镶嵌的Ê衣 块，将绘画转变为艺术更有生命的作品。
早在1945年，“Théâtre de la mode”时ù剧院的成立是为了透过在法国各个城市举办的巡回展览去推广巴黎高级时·的精湛Ã艺并促进经济发展。当时，为了抵Ç面料的短缺，高级时·店都以ê你仔作悉心·扮去展。他们的系列作品。在同年准²1965秋冬系列的同时，圣罗兰获得了编舞家Roland Petit的第四个委托，他被要求为Petit最新的巴黎圣母芭蕾舞团设计服·，并计于同年的12月11日在Palais Garnier歌剧院首映。圣罗兰以mondrian的线条设计去为剧中的Phoebus太阳神和士兵们制作合适的紧身衣， 对于舞台服·，º色的上衣冠上透明薄纱而¹色的物料就以乙烯基所替代。º色 块中的蓝色或红色 块放置在宽阔的¹色线条之间，顿时让人忆起了巴黎大教堂的彩色玻璃窗。
Mondrian¤衣裙推出后取得空前的成功，因此被大量复制，È是在美国。得到全Ê的关注，圣罗兰和Mondrian更功不可没。在得到了美国媒体探Mondrian服³在时ù界的õ行大力报道，一ì这¿衣服向众展。并在报上登过，马上就被临摹抄袭，伪作不遗°力地很快就出现在商店里，甚至更出现Mondrian非官 的下线产品如鞋履、帽子、化妆品和指甲油等的劣品制作。当时，法国博物馆并没有收藏许多Mondrian的作品，而他在巴黎的第一次回顾展直到1969年才开始举办。时至今天，时·设计师亦从未停止过在Mondrian后期作品的de Stijl（ 动态中寻求设计灵。。
在1985年，年轻的设计师和收藏家Billy Boy创作全新的时ù剧院“Nouveau Theatre de la mode”，反传¯地去大改革，举办这个展览名为“Train magique des jouets”魔术玩具车的展览在全国各地展出。Yves Saint Laurent对这个项目。到异常兴奋，更重新审视了他的16个标志¡设计，当中自然包括了Mondrian的¤衣裙。2016年秋天在西雅图艺术博物馆举办的Yves Saint Laurent：the Perfection of Styleá¥完美的展览中，创作了3个ø着yves Saint Laurent标志¡的Mondrian的¤衣裙和经典设计的新芭比娃娃。其中一个更ø上了在1965年秋冬系列中第81个look的时ù造型。
注1：
（待續） Piet Mondrian，(1872- 1944)，原名Pieter Cornelis Mondriaan， 是一位荷蘭畫家和理論家，被認為是20世紀最偉大的藝術家之一。 他以20世紀抽象藝術的先驅者而聞名，他將藝術方向從具象繪畫轉變為日益抽象的風格，直到他的藝術詞彙被簡化為簡單的幾何元素更響譽成名。Serge Poliakoff，一位出生於俄羅斯，與巴黎高等學校相關的法國現代派畫家。De Stijl，荷蘭人的“風格”，也稱為Neoplasticism，是1917年在leiden成立的荷蘭藝術運動。De Stijl由藝術家和建築師組成。從狹義上講， De Stijl一詞用於指1917年至1931年在荷蘭成立的一系列作品。 De Stijl的支持者通過簡化形式和顏色的本質來提倡純粹的抽象和普遍性；他們只使用黑色，白色和原色將視覺成分簡化為垂直和水平。