藝術與科學在舞台上對話 相讓彼此的“創意” 遇2020計劃之三——《未來者日記》

由本地創意藝術空間Toccata Studio于2015年開啟的5年演出製作計劃──2020，于今年邁入了第三個年頭。“2020”是一個關注“未來”和“改變”的計劃，也是一個記錄及回顧當下社會這5年來的進展演變的計劃。

該計劃固定的記錄方式有“每年製作一部原創演出”，去年更增加了“與各行各業的人進行每月一次的圓桌會議”。而今年的計劃及全新創作──《未來者日記》則意圖聯合本地藝術家、科學家、素人的力量，一同探討如何透過創意藝術把“科學”和“藝術”形式相互結合。

“2020”演出的最開端，是一個關于複發送到不同的時空……在去年的創作2016年，並揭開了將在2020年發生的一件大事…

而在今年的《未來者日記》中，被發送至20掙扎于是否應該和生存于2047年的人們說關于這

今年，Toccata Studio要觀眾打開自己的想像收到陌生人的日記，你會有什麼反應？你會認為

未來者到底是誰？

Toccata Studio創辦人暨藝術總監，同時也者，只要他對未來有一個想像，並想去實現它。人都可以稱為是未來者。”

尤其在藝術家和科學家的身上，黃楚原更能顯的。藝術與科學，其實有很多相似之處，只是呈獻而這些都是社會文化的一種長期投資和醞釀，然后

因此，這兩種“未來者”如何結合在一起去

科學家與藝術家的“未來日

為此，黃楚原在本地物色了5位藝術家及科學日常創作活動，並在之后為每一個人創作了一首其創作大多由音樂及演出概念先行，再有其他元梭”一回后，再請他們寫下每個人的“未來者日據黃楚原透露，以下是5位藝術家/科學家的●建築師/畫家Shiela Samsuri：我們用了多●聲學與振動工程師陳如挺：今天，我坐在超●文字創作者張蔚衡：我是一個10年沒在創●聲樂家林逸源：探討未來的語言。●納米科學家/畫家Lyne Ismail：把自己的人除了以上5位，Toccata Studio也找來了編舞家符毓夏（Lisa Foo）擔當舞台設計和服裝設計、另有出也邀請了旅居德國的阿爾巴尼亞藝術家，也是威

Toccata Studio創辦人暨創意藝術製作人陳常驚人，無論是在創作本身或是製作所包容的創

“研發”當代原創文化藝術

Toccata Studio創立至今不斷強調以原創為該藝術創造民族特性、反映社會和記錄時代。問

她說，“很多時候，所謂的藝術訓練其實只做當代原創，其實在提供平台給有想法的人去發真正的科學家他必須有前瞻性和創意的思維，甚

她質疑，在這個資訊發達以及看似處處生機西都已經準備好，並呈獻在你眼前，那到底活在“所以它某程度來說反而變成一種局限，我黃楚原附和說，“如果我們沒有研發，就是訊等等都在改變，無論速度快或慢，都是在改變

“我小時候曾說過‘2020年我是未來的主人社會）有責任，如果今天我自己沒去改變，那我

“很多人說，‘我覺得我沒有那麼大的影響要去做，我嘗試去做。很多東西都是在嘗試，失見你這樣的態度而願意與你一同再去嘗試，我覺

來自科學理性專業訓練的納米科學家Lyne Ismail，于今年6月畢業于瑪拉工藝大學純美術系，她說，“藝術讓我成為更好的科學家，我現在看事情的方式不同了，它讓我的研發更加人性化，因為它總讓我思考去做一個東西的意向，而非單純考慮這一個東西的功能性”。報道：本報 曾詠邰 攝影：本報 黃玲玲（劇照由受訪者提供）

攝影：Alvin Shen 今年的演出，Toccata Studio也找來了編舞家吳振輝（ Steve Goh，前排中）擔任演出編舞和舞者、原職建築師也是著名裝置藝術家的符毓夏（ Lisa Foo，后排左）擔當舞台設計和服裝設計、另有兩位年輕舞者許愷恩（前排右）和周子欣，以及11 位素人參與演出。

目前就讀馬來亞大學英文文學碩士的張蔚衡，在每一年的2020計劃都參與其文字創作，以實驗性的方式進行研究及撰寫工作，文章主題探討複製人、時光機和宇宙論。

Shiele Samsuri是一名建築師，同時是一名自學的畫家，她認為未來將會是人類的一場精神搏鬥，“當這個世界越來越簡化，簡化至所有的決定或直覺都只剩下Yes或者No的時候，人類將會被困于一個沒有意義的未來，任何的情感和想法都將不復有。”

陳魚簡。7歲學鋼琴，主修音樂。曾從事古典音樂教學與演奏家，2012年與黃楚原成立Toccata Studio 藝術空間，全職創意藝術製作人。

黃楚原。畢業于現代古典音樂作曲系，積極從事各類型原創音樂，包括電影、音樂會、劇場、舞蹈、藝術展覽與多媒體等，曾發行過無數張原創音樂專輯，其音樂作品也曾在世界各地演出。▲

聲學與振動工程師陳如挺對航空學和宇航學有着濃郁的熱誠，他希望自己擁有的背景知識可以提供這個演出不一樣的思維角度。

聲樂家林逸源的“未來者日記”將和黃楚原一同探討未來的語言。